家禽出在大学，虎豹出在山野。——《文学回忆录》第七十九讲

这句话让我不禁想起了自己的学生时代，其实是有点愤恨的。特别是大学时代，作为一名艺术生有幸的考入了一所一流美术院校本该是一件多么可喜的事情，然而在大二的时候我就产生了退学的想法，当然，我没有那么做，好不容易熬到大三，我又有了休学的想法，当时也和父母沟通过，如果我执意坚持父母最终也会同意的，然而我也没有那么做。一直混到了毕业。

（大学，并没有从前憧憬的那么美好。首先，这里的学生并不是全都那么热爱艺术，或者应该说，这里真正的热爱艺术的是极少数，更发现有的同学甚至都不太会画画，连一条利落的线都画不好，这让我疑惑至极——在这院墙之外，有多少无比优秀的学子想进来进不来，而很多进来的却并不那么优秀，真是讽刺。）

毕业之后，我渐渐接触了水彩，爱上了永山裕子的水彩。买了很多她的书，她的话语真是让我豁然开朗。起初我是很不理解静物画的，将一些物件组合在一起画下来到底有什么意义？能表达什么？这个问题到我大学毕业都没有老师来解答过。可是在我无意间学习永山老师的绘画过程中却得到了答案，她不仅热衷于画静物，更喜欢收藏静物，为了画蓝色的玻璃瓶，她从世界各地收集瓶子。蓝色的、透明的玻璃瓶加上玻璃球、珍珠、贝壳，组合在一起能产生大海的感觉，的确。还有她画的一支玫瑰，作品底下的描述是这样的“‘台风过后，庭院里的玫瑰的花瓣连同叶子，一起被吹散了。仔细观察一下，一些叶子被刺勾住，守护着花朵的生命。这世界不存在无用之物。’我想告诉大家这样一个信息。”永山裕子，教会了我观察生活感悟生活然后通过画笔表达出来，仅仅利用静物就能表达你一切的所思所感，多么美妙。枉我一个学了近17年绘画的人，到离开学校，在自学过程中才明白了画画的道理？初中之前，老师教你画画的各种技巧；初中之后，画画几乎都是为了考试，考高中，考大学；进入大学，画画都是为了作业，说到底还是为了训练某些技巧。离开了学校，我才疑问“为什么学了那么多年绘画，却没有一个老师告诉过我要通过画面表达什么，要如何在作品中注入自己的情感？”以至于回顾自己的作品，我竟觉得大学时期的作品还不如幼儿园时期的，幼儿园画的每一幅画都是有灵的，直到现在我都看得出当时想表达的内容，之后画的画，都是死的。

于是，我不那么相信学校了。拿到那沉甸甸的文凭又有什么用，它并没有让我成为我当初想成为的那样的人，它让我变得麻木不仁，相反的，没有文凭真的一无是处了吗，不，山野是广阔的。