世界乐坛史上有不少令人瞩目的巨星，我们耳熟能详的有迈克尔杰克逊等天王巨星，但是皇后乐队在七八十年代的摇滚乐坛甚至是摇滚乐迷中的地位可以说是毋庸置疑的。虽然皇后乐队对于年轻人来说，或者对于这个时代来说，皇后乐队当年风采早已不在，但在当时，皇后乐队可是叱咤风云，在同一时期，能和皇后乐队并肩的人，估计只有齐柏林飞艇，大卫鲍伊。其风格多变，每每都能引来音乐潮流，他们的音乐标签包括华丽摇滚、前卫摇滚、古典摇滚、流行摇滚、重金属，曲风多变，音乐想象力和现场表现力丰富，兼顾流行与古典。只要是摇滚乐迷，就一定会熟悉皇后乐队，摇滚乐迷必定会收藏皇后乐队的专辑，即便不是摇滚乐迷的普通人，也一定会听过他们的歌曲，只要打开电视节目，肯定会听过熟悉的《We willrock you》和《We are the champion》。

不管你是不是皇后乐队的粉丝，当走进电影院观看《波西米亚狂想曲》那一刻，都会为这支传奇的乐队经历所感动，特别是皇后乐队的主唱龅牙叔。《波西米亚狂想曲》不只是个电影名，同时也是皇后乐队艺术成就最高、影响最广的歌曲。这首歌曲结合了民谣、吉他独奏、歌剧和硬摇滚等多种乐曲风格，就如同龅牙叔那传奇多变的人生一样。

尤其是当在电影院观影的时候，大量的场景完美的还原，配合影院的环绕音响，让人仿佛置身临其境，感受到了这支摇滚乐队的魔力，触碰到了那个属于摇滚的狂热时代。

电影主要讲述了皇后乐队中主唱龅牙叔的故事，龅牙叔一生充满着传奇色彩，他血统属于印度波斯人，出生在东非桑给巴尔，这个君主制的国家现在已经不复存在了，桑给巴尔在1964年时成为人民共和国，并入坦桑尼亚。之后龅牙叔又在印度经历了他的青少年时光，他随着家人辗转来到英国的米德尔赛克，于1970年和布莱恩.梅他们组建皇后乐队。皇后乐队在出了第一张专辑后一炮而红，之后辗转于世界各地巡回演唱，他们从巅峰到低谷，从一开始的齐心协力到后来的分道扬镳，龅牙叔也在旅途中渐渐找到了他自己人生的意义。

如同很多的励志题材电影，《波西米亚狂想曲》也用皇后乐队从组建，到风格的确立，再到如何名声鹊起的历程勾勒出了电影的主线故事，而作为皇后乐队主唱的龅牙叔，电影自然也将焦点放在了他的身上，从他组建乐队跌宕起伏的经历到他与亲人的关系，再到他作为同性的心路蜕变，多角度的切入使电影的戏剧张力得到了进一步的提升。

可是也许是前后花了8年制作、历经拍摄日程剩两周临时换导演风波后，电影的整体基调还是出现了些许的问题。

严格意义上来说本片作为传记电影显然是有所欠缺的，首先是尝试讲述这个前卫乐团的故事然后少了一般摇滚乐队愤世嫉俗的黑暗形象，而过度渲染的音乐片段使得电影略有割裂感，这就确确实实体现在人物塑造上面。在这里不得不提一下饰演龅牙叔的拉米·马雷克，早先他在《博物馆奇妙夜》、《暮光之城4：破晓》、《极品飞车》中都有良好的表现。第一次担当大梁出演男主角是在电视剧作品《黑客军团》系列中饰演一个患有社交焦虑症和慢性忧郁症的程序员。而今在《波西米亚狂想曲》中拉米·马雷克更是将龅牙叔饰演得近乎完美，将他成功后的得意、低谷时的失意、对爱情的茫然、以及最后的反省摸索诠释得无可挑剔。

可是奥斯卡影帝级的表演依然没有改变人物塑造的单薄。在观影结束后，很难让人明白龅牙叔性取向为何会转变，乐队成员为何突然态度转变，以及矛盾冲突的爆发点并不明确。

好在《波西米亚狂想曲》还有音乐，末尾阶段的那场Live Aid表演还原得无比真实，从舞台的布置、乐队成员的动作神色、歌曲的演唱及观众的反应都和1985年的Live Aid演唱会如出一辙。当龅牙叔站在舞台上对着台下七万名观众演唱《We are the champion》，电影所带来的是一种声临其境的震撼，伴随着震耳欲聋又满腔热血的摇滚乐，我们似乎回到了那个摇滚的时代。尤其是龅牙叔在最后演唱《波西米亚狂想曲》时，当他唱到“MAMA...”，并对画面献飞吻，画面切回到龅牙叔母亲和家人的画面，让人泪目。

但是无论如何，《波西米亚狂想曲》依旧是一部值得去电影院观看的电影，哪怕不是摇滚迷，只要听过皇后乐队的歌曲，都可以去电影院见证这一个奇迹的诞生。

时光荏苒，光阴飞逝，多年后的我们又是否会去听旧时的歌曲呢？可能欣赏之余更多的是怀念吧。《波西米亚狂想曲》是一曲令人心潮澎湃的狂想曲，虽然龅牙叔已不在人世，但皇后乐队的音乐，一直在人们心中回响着，我们也需要一部属于皇后乐队的传记电影，去感知那个时代这支伟大的乐队，那么《波西米亚狂想曲》就是属于皇后乐队迄今为止最好的致敬之作——摇滚永不落幕。