在上个周末，我去上海多伦现代美术馆参观了几近天堂的展览。几近天堂的展览时间于2021.10.30-2021.12.12，这次也算是赶上展览的末班车了。
本次展览中有雕塑、装置、影像和声音的展览。从刚进门开始，就有两块黑板来与参观者互动，上面写着画出你理想的工作和理想之旅，为这个关于亚太地区作为一个大家所默认的旅游地区中人们的闲暇与劳作的展做了一个很好的铺垫。在黑板上有不同的人留下来的痕迹，有画画的也有写字的，我认为这代表着不同的个体拥有自己的想法，留在了这片土地上，每个人都很有想法。
步入展厅，里面有很多影像作品、雕塑、声音作品等。在每个影像作品前，都有一个椅子供人们坐下来静下心欣赏，去品味作品背后的含义，去感受艺术家所表达的内容。如果第一遍没有看懂也没关系，在这个椅子上，可以反复欣赏，且大多数作品都有简介，使人们更加能看懂其中的含义。
让我印象最深刻的是这一幅将许多老照片以裁剪拼贴的方式重组，拼成一幅全新的也是陌生的风景。
这两幅作品让我印象很深，远观这两幅作品，会让人误认为是全景的摄影作品，近距离观察才发现看似和谐的画面却是裁剪后重组而成的。这也恰恰很符合这个展的主题，在看似和谐的表面背后，隐藏着支离破碎的真相。亚太地区看似是发展飞速的旅游地区，但人们最容易忽视这背后辛勤付出的人民，他们的生活因为发展而改变着。劳作充斥着原本宁静的生活，如同作品中不同地区不同时间的照片拼成的那样，原住民在世界各地漂泊打拼着。让人不禁想这和谐的画面是否真实？
这是一幅影像作品，影像中被被分成了五个部分，随着时间的流逝，原本地上的石头被一个男人抱起。而身后的房屋也在变化。似乎在表达城市的发展中，人们所付出的劳动力。
这幅作品作品我也很喜欢！海面上陆陆续续会经过船只，但人们并不知道在这片看似平静的海面下，有着一搜“奴隶贩运”的沉船。这幅作品讲述了当时社会移民所带来的影响和危害。
