标题写完之后不仅感慨，都七年了啊！会不会有“七年之痒”？哈哈~

如果要细想来，还是有的，待我慢慢说来~

七年前，本是想来学习茶道，因为喝茶是日常所爱，既然要喝就得喝的明白点，对不？

然而，经常在老师身边熏习，就会经常看到老师“着手成春，着手成秋”，袅袅几只花枝在老师的手上，就有了表情，有了故事。也就是那时起，才知道有“中华花道”这种技法和艺术。

女人都爱花，当时工作也不是很忙，就欣欣然“入坑”了，希望自己也能有点捻花入瓶的意境。

怎知“侯门一入深似海”，中华文化的博大精深，深深吸引了我，也由此打开了“以中华文化为底色”的生活美学之门。

我们的课本叫“中华花艺”，是一门艺术。

而我更喜欢“中华花道”这个叫法。因为“道”这个字，本就有着深深的中华文化的底蕴。“道”相对于“术”，更深入，更广博，更无形。掌握了“道”，就能一通百通，包罗万象。

尤其是后期学习了书法，就更有体会了。空间的排布、笔画的走向、用墨的虚实……等等这些不都是相通的吗？

所以，我的理解，花道和书法都是用来表达中华文化的一种媒介，通过对手上的“物”的创造，传递出文化的力量。

老师之所以在花道课上讲书画赏析，还是在书法课上分享花道作品，其实都是在让我们眼界更开阔一点，从当下的手上的“物”跳脱出来，站远一点，爬高一点，再来体会里面的门道。

所以，我的“七年之痒”，痒点就在，从开始的体验艺术之美，学习插花技法，到现在会喜欢盯着书本中的每一种花型，体会它整体的气韵。使客主丛枝有各自的位置和表情，更有呼应和联动，每一个花作都应该是有灵魂的。

就像今天老师讲到的“活眼”，每一个花作，也有它的活眼。可以在留白处，也可以在花丛中的某个点。

也就是老师常说的“插花者难插其灵”。因为不知道“灵”在哪。

2021年3月，我在自己的公众号#每个人的养心殿#中写过一篇文章《如果觉得生活不够美好，就去创造吧》，那时从创造美的过程中感受到了生活和性情的变化，打理花枝的过程，就像打理生活中的各种人、事、物，以及如何管理自己的时间和空间。

现在，我的体会是：如果想要美的更高级，就去聚焦吧！

不仅要打理，更要有焦点，就是那个“活眼”。