先上链接—— http://url.cn/48LyMaP

冷门的一首歌，听陈奕迅听了有几年都不知道这首歌，作曲上节奏感不是特别强，黄伟文的词也是轻描淡写，少了往日的铺陈、比喻和天马行空式的想象。陈奕迅生日那天一个微信公众号推送了这首作品。

歌曲描写了黄伟文朋友的故事，他参加一个生日Party，正值情感上的低谷，触景生情，竟在聚会上情绪失控大哭起来，在场的词作者目睹了这一切，后来写了这首歌。

“大喝三杯 失控地笑 孩子 终于哭了 空气的震荡里 你没说但心照”

二十多岁的人，先是饮醉，大笑，最终忍不住留下了眼泪。黄伟文作为一个有一定阅历的过来人，当看到那个为情所困的小孩在众人面前失态，大概也想起自己年轻时也有过类似的经历，或许大家都差不多。老道的词作者并不会觉得诧异了，也不会为那个孩子过分担心。甚至词的最后，反而表达出一种羡慕——羡慕你灵魂尚未老去，尚且稚嫩敏感，尚且有泪可流。

“我也曾像这样 青春大概相似 总有段情 落入这种困局”

听到最后，发现这首歌的主角不是他的朋友，而是他内心的自说自话——孩子，你突然大哭起来，我不觉得意外，更不会怪你打扰了聚会，因为我大概也经历过这些。只是现在怎么去安慰你呢？你这么小可能还不明白，我这老男人，尚且羡慕你有泪可流。

“或有一天当你大了 城府 开始深了 年轻的眼泪流光了 便挂念曾经这样了”

毕业的时候，校园里有个对毕业生的随机小采访，其中一个问题是“你最舍不得的人是谁”。对我来说真是没有任何舍不得的人（是不是太薄情了，哈哈），一方面对这些事不敏感，把很多事看成过场，另一方面不少好友也留下来继续往上读了。不过再认真点说，确实是怀念19、20岁的自己，最舍不得的是自己最小孩、天真到内心最不设防的那两年，心里曾经住过的人，显得那么“理所当然”，大摇大摆的进来，老老实实的住下去也好，大肆破坏一番也好，自己都控制不了，也不去预料，像一个对所有国家都免签的小岛。

“哭过吵过闹过 你为爱做足了 再接下来就要收拾了”

人没城府怎么活下去呢，老天就给你那点有限可怜的时间，精力和情商，用来被生活榨干已经足以赤字了，着火了要救火，淹水了要“救水”，再像以前那样谁都能进去你心里大肆闹腾一番，普通人早就支离破碎了。如林若宁写的《笑忘书》：“我每日要生活，我每日要斗苦，捱下去连上帝亦也许无法搀扶”。从某个时候起，小岛不再大方地免签了，突然多了一个冷面、严酷、苛刻的签证官。

其实回忆起来，在那两年以后，也曾有人绕过那个签证官，偷偷的到我心里安安静静的住了一段时间，或许挺久，但自己很清楚“不切实际”，便又温柔平静地偷偷“收拾了”。

“是 所有热情 会干掉 一发现已经 成熟了”

有人说这种成熟很畸形，很可怕，不过人总要学会走稳，普通人有勇气去面对每一天琐碎的战役，已然不易，城府就显得必要了。当你发现有天自己不再被任何事触动、不再对任何事燃起热情时，势必要怀念以前那个可以坦率表达感情的自己。“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀”。

但愿真相如李健写的《日落之前》：“以为自己经历了许多，不会轻易为谁而冲动。可无论有天我们多成熟，在爱面前还是孩子。”或许有某个瞬间，我们又会变成那个孩子，就像那个在别人生日聚会上突然哭出来的孩子。

黄伟文写的这首《Crying in the Party》意境类似于他给陈奕迅写的另一首歌，《葡萄成熟时》。歌曲中并没有一个具体的故事，歌词借用对葡萄的苦心种植，却收获寥寥，描述出作者对人生、爱情的另一番理解，黄伟文仍然站在一个过来人的角度给予抚慰和告诫，“也许丰收月份尚未到你也得接受”。

“但当你智慧 都蕴酿成红酒 仍可一醉自救”

这一句词有意思，智慧是理性的产物，让人看开、让人豁达，而“一醉”又是对自己的麻木，是暂时的逃避，酒还是会醒，又与理性相悖。大概这就是黄伟文想表达的智慧，人总是在得得失失最频繁的年纪最患得患失，但不必故作豁达，不必强迫自己老练，能去感受、去表达就是智慧了，哪怕借红酒一醉自救，你自我消化也好，在热闹的聚会上失声痛哭也好，我都理解你。毕竟“谁都心酸过，哪个没有？”

最后向Eason致敬一下，唱好一首歌不容易，尤其当故事的主人公是A，作词的人是B，唱的人是C，听的人是D，这本身就是一个跨度非常大的情感传递。如果听一首歌真的有所触动，这说明作词的人、演唱的人，功夫太深了，Eason的厉害之处就在于，你总会觉得他在讲自己的故事。