提起艺术，相信很多人的第一反应都是不明觉厉（虽然不明白有什么意义，但好像就是很厉害的样子）。的确，一直以来，艺术在普罗大众的眼中就是高大上的代名词，这也造成了很多人虽然对艺术感兴趣，却不得不在其高门槛的压力下望而却步的现象。
而之所以如今的艺术还停留在高端市场，普及率低，普通人不是不喜欢艺术，而是艺术呈现的方式太过于隐晦难懂，那么，艺术是不是真的就只有少数人才能接触呢？
答案可不一定，意外艺术就是一个典型的例子。让我们通过这个案例来看看互联网+艺术有着怎样的新玩法吧——
意外艺术是目前国内最大的艺术大众化互联网平台。意外艺术通过原创视频和趣味图文等形式，将晦涩难懂的艺术轻松易懂地普及给大众，并为目标用户提供优质艺术类的产品和艺术线下体验，让艺术不再高居庙堂而成为大众一种美的生活方式。走艺术普及道路的互联网平台肯定不止意外艺术一家，那么它到底有什么过人之处呢？
我们可以先来看有一组数据：成立于2013年的意外艺术目前有一个全网最活跃的艺术类微信号，微信粉丝近百万，社群用户有200万。意外艺术出品的国内首档艺术脱口秀《艺术很难吗》，目前出到第三季，前35期节目在各大网站点播量超过2亿万人次，单在秒拍上的单期内容点击量就达700万人/次。意外艺术的电商销售成绩同样不俗：曾创造将库存积压3年的1000本梵高外文画册在23小时内售罄的记录；也将一款获过德国红点设计奖的春联礼盒销售一空，销量超过了其他所有平台一年的总和……
如此亮眼的成绩背后，足以引发我们对互联网+艺术新模式的思考。首先，是对其所提供内容及服务的分析：
1. 艺术入门内容矩阵：在其公众号上，目前通过微信图文、艺术小百科、原创口秀视频、音频产品等内容形式，涵盖美术、建筑、音乐等方向的艺术内容，为用户深入浅出地普及艺术知识。
其深入浅出具体体现在对艺术进行讲解时，意外艺术遵循了以下要点：拉进用户与选题的距离。例如第二季第14期介绍宋徽宗的书法、画作和汝瓷。其标题是“这个倒霉皇帝开创了性冷淡风”，将1000年前的皇帝与时下流行的性冷淡、极简相联系，“无印良品、小米都说极简，其实宋徽宗当年颠覆了唐朝奢华的审美，化繁为简。”
2. 知识付费：在2016年底推出了第一个付费内容产品《你不可不知的人类艺术名作》。喜马拉雅FM上线第一天就销售6684份，成为该领域下的最大IP。
3. 内容电商：目前，其销售内容主要是书籍、框画、文艺物品等消费类产品，未来还筹划会进行艺术类旅游、展览等的售卖。（创造过2小时《爱丽丝漫游奇境》断货、23个小时梵高画册全球库存售罄、《故宫藏影》全线无货的记录）
其实，意外艺术所走的内容+社群+电商路径几乎已经成为自媒体商业化的标准走向，具体来说，意外艺术以视频为入口，沉淀社群电商，然后切入消费升级（包括艺术类旅游、展览等的售卖等）。那为什么意外艺术付费率特别高？
1）艺术内容自带筛选门槛属性，能吸引到更加精确的用户群：由于艺术这个领域自身就带有筛选基因，因此相比起传统的大众领域，意外艺术能抓住更精确的粉丝画像，从而为后期的商业化奠定基础。
2）用户画像偏年轻化，交易决策速度快：针对年轻人对于追求新鲜事物的热忱，意外艺术瞄准这批新兴市场，通过主题活动的策划来刺激用户的决策。
3）艺术消费同知识消费一样更注重“讲解”，而内容为决策带来了信任背书：用户在接触到了新鲜有趣的内容之后，收获了关于艺术普及的知识，自然而然会对“意外艺术”这一平台产生信任感，而基于信任感产生的消费决策也就更顺理成章了。
4）走快销策略（饥饿营销），让艺术品价值更弥足珍贵，以此来刺激消费：这在前期可以为平台带来良好的关注度和话题度。但如果要走长远的内容电商道路，只靠饥饿营销是远远不够的，平台还必须在提高转化度以及用户粘性上下功夫。
在消费升级的大背景下，越来越多的文化娱乐潜在需求被激发。现在艺术市场每年都有25%以上的新增买家，中产阶级也开始慢慢接触许多与艺术相关的形式。意外艺术提供的思路在于：有很多人以为意外艺术做的只是简单的艺术普及，其实不然。他们更多是希望借由艺术普及把握住艺术消费市场的增量入口，通过聚拢增量市场的年轻人群来扩展未来的商业化想象空间。
