暑假以前读莫言的《不被大风吹到》，后读《余华文学课》。这两位中国文坛一时瑜亮的小说家，私下关系也“非常好”——相互较着劲儿呢，再加上史铁生。莫言书中讲述了他们几个读作家班时和同学踢球，余华让史铁生当守门员的故事，损是真损，好是真好！余华书中讲到和莫言同寝室，“对面对”一起写作，相互交流彼此影响，怎么也写不好，直到余华找来无主衣柜隔开，两人的灵感才恢复状态，闹是真闹，趣是真趣！莫言的书出版在前，余华一看莫言出了这一本，便想着自己也要出一本差不多的，于是这两本书放在一起总透露着一股“哥俩好”的混世之感。
这两本书最为精彩的部分，个人认为是最后的两人各自的访谈录和书中所涉及的书目梳理。访谈录是两位作家的真心流露，讲真话给人一种见字如面的感觉，讲到内容也好，透露着他们自己的阅读和人生的智慧。莫言讲得平实中透着幽默，余华讲得平和中透着狡黠。书目的梳理便于读者“按录索骥”选择作家喜欢的书继续阅读。
至于两本书的主体部分，《不被大风吹到》所含更杂一些，写作家作品、与人交往，各种趣事，娓娓道来。《余华文学课》一看题目就知道是以自己课堂讲学、报告，对作家作品评论为主。文学功底浅一点的可以先看《不被大风吹到》，文学功底深一些的可以先看《余华文学课》。
优秀作家的阅读边界和他们的写作边界是成正比的，阅读的感受越深，阅读的范围越广，其写作水平也就越高。莫、余两位都写到了卡夫卡、鲁迅等作家作品，讲出了自己的见解。莫言认为，鲁迅的作品不仅揭示了社会的黑暗和人性的复杂，还展现了强烈的批判精神和对未来的希望。余华还将鲁迅与博尔赫斯进行了比较，他认为博尔赫斯的一些作品虽然聪明，但缺乏深度，而鲁迅的作品则始终指向人类最根本的问题。他们的作品中也渗透着这些作家风格的优秀因子，莫言的魔幻现实主义风格，余华的《活着》《兄弟》这些长篇多少有卡夫卡、鲁迅的潜在因子。
两位也将模仿视作写作重要的方法。前两天济南回杭，我也写了旅游见闻，然后发到deepseek上，问它我的文章像哪位作家的风格，它的回答集中在汪曾祺和余秋雨身上。汪曾祺注重现实生活细节的挖掘，余秋雨的《文化苦旅》将人文内容与历史结合。自己看过汪曾祺的散文集，却没有碰过余秋雨的书，所以每个人的写作或多或少都有一定的相似性。所以，这种模仿并不是刻意的，一刻意就有种邯郸学步的感觉了。
莫言、余华之所以成功，正是因为他们已经在写作中“找到了自己”。这个观点是余华明确提出来的。这和荣格的自性学说，弗洛伊德的潜意识学说，孟子的自省说异曲同工。现在的教育功利至上的目标，正在把一个人的自我身心进行分离，所以各种心理问题越来越多。目前正在读的《教育勇气》也提出了这个问题的要害和基本解决之道。
读完这两本书，感受最深的是两位大作家对阅读、写作的不懈追求。将书名合在一起变成“不被大风吹到余华文学课”，似乎颇有些哲学的意味！
