今天给大家带来演技提升的干货，都来自笔者的研究与总结，话不多说，一起看看吧。
一个好演员，应具备以下素质：
①眼神。要有固定的巡回方向和眼球位置，不能乱飘，眨眼频率控制有度。可以借鉴影视剧《琉璃》关于男女主演的大特，他们的眼球眼神都是标准的。还需要做好眼睛护理以及日常的眼神练习。
②动作。除了特定情景需要一动不动，一定要有动作，不能直愣愣站着，笔者结合自身经历并分析了一些尬剧，发现站着不动真的特别尴尬。必须动起来，动不只是大幅度的表情、肢体动作，还包括各个器官（眼动、指动、喉动、鼻动、心动）的微动，甚至气息的动。我认为一个成功的演员能成功调动自己身上的每丝每毫。
③状态。不要有紧绷感，状态要放松，从脸都脚趾盖都是，哪怕演紧张的戏也要放松。越放松，越投入，越入戏。相反，紧绷的状态会让你时不时感受到表演以外的杂念，而恰巧，这时候的你就出戏了。
④表情。要自然，有起伏。表情要把握度，不能一味地理所当然地想象性表演，用力过猛会反噬。学会给自己录像，检查自己的表情，未达到情绪的和夸张的都好好感受，并留下肌肉记忆。
⑤角色把握。代入感情，代入角色，人物角色要有底气。总的来说就是，人物要有质感，状态要有层次，情绪要有起伏。
⑥台词。台词的逻辑和语感要像平时说话一样，出现背词感就是台词功底不够。但不是完全的白话，台词是有其语言艺术的，是一个很宏大的方向，不然就不会有那么多优秀的配音演员了。不顺口的台词可以适当按口语逻辑来，与主创分析，加入自己的理解。一个演技再好的演员，都要在终身演戏生涯中，把台词精雕细琢，努力研磨。
⑦走路姿势。应放松，忌僵硬而直绷绷干巴巴地走，可以设计一些小细节。如一边走一边掏兜、擦了一把汗、推眼镜等。经常做瑜伽，会让肢体自然。但如果饰演的角色在肢体上有障碍需要，则要反其道而行之，模拟障碍时的状态。
最后，特别要注意的是，每一个演员在得到剧本后首先要研究剧本，不只是每一场的内容和台词，要尽力把整体的思维逻辑起伏总结出，这样能更好地渗透情绪，把握人物的层次感。
演员一定要有信念感，一是对角色的信念感，二是对自己的信念感。在能否塑造好角色上我也曾经怀疑过自己，但现在我只想告诉大家：角色是一点点创造的，剧本决定不了，导演亦决定不了，真正决定他是谁的只有你自己。这个角色，就是你的，你就是能演好他。要有底气，相信自己无可替代，你就是他，他就是你。在此致敬每一个热爱表演的人！也希望以后会有更多真正属于艺术家的舞台而不再是那些流量的惺惺作态 p&l
