真正的高超的视觉艺术家,应该能通过自己作品的某些特征,自觉或不自觉地利用视觉神经系统功能的特性,使欣赏者的看能按创造者的愿望调动理解程序,也就是视觉主动的理解功能,因此说,视觉艺术是脑视觉功能的延伸。
同样有一个支持此说法的例证就是对比色以及拈抗现象的发现。以NCS( the Natural Systcm)自然色彩色相环来看,对比色是红绿,蓝黄。四大主轴色这是让人感到愉快的颜色拮抗现象。是脑细胞对于主体色彩的感应,曾深受其背景颜色的影响。例如,感应黑色的神经细胞会抑制感应白色的细胞,感应黄色的细胞会抑制蓝光的细胞,反之亦然,而所谓的视觉艺术。其实就是头脑的产物之一,也是视觉功能的延伸。
从某方面而言,大多数的艺术家们其实也算是神经学家,只是他们并不清楚自己正在进行神经科学或者神经传导途径的微调。例如,作画的画家总会不断修改自己的作品,直到自己感到满意为止——也就是让自己的大脑觉得满意。而大脑对于绘画的灵敏度则是先由视觉器官感受到色彩与光电刺激,再连结至视觉脑的反应。
艺术家和评论家常把绘画分为两种,一种是用眼睛作画。另一种是用头脑作画。这意味着。用眼睛作画是一种被动的方式,因为它仅仅涉及视觉。用头脑作画,则是一种主动的方式,换句话说用眼睛作画,只设计视觉与映射;若加上用头脑作画的主动方式,则还包含智力与理解,否则就会变成视而不见的情形。
印象派就是用眼睛作画的典型例子,其尝试描绘外在世界的瞬间,让视觉印象有所保留之印象与价值和自然主义绘画相比,印象派作品更强调视觉的重要性。