今天，小编带大家欣赏一组13岁美国小小艺术家Elisabeth Anisimow伊丽莎白的油画作品。她构图准确，主体人物突出，色彩丰富鲜艳，却又十分和谐，明暗对比强烈、立体感强。
13岁的她，作品早已登上各类知名杂志，还被世界各地的博物馆私人收藏，每每幅画的价格起价35000美金！
当所有人都在感叹如此神奇的艺术形式，竟然出自于13岁孩子手里时。都会想“这个孩子真棒，一定是天才。”但实际上，哪有什么天才，一切都是时间与热爱的碰撞。
在艺术的世界里，似乎总有一种看不见摸不着的力量，它能轻易打开每个孩子的内心。
伊丽莎白从小就表现出对艺术的热情，她喜欢用手随便到处涂鸦。父母见到后从不指责她，还认为她的画非常有意思，给她极大的鼓励，有时也会跟孩子一起乱涂乱画。
长大后她开始接触专业绘画，画出的东西竟然还真有点艺术感。父母发现伊丽莎白喜欢画画，开始有意地培养伊丽莎白的兴趣。父母经常会带她逛美术馆，她则会在美术馆，聚精会神地盯着一幅画一看就是好几个小时。回家后不忘记自己再重新创作。
7岁时，她的作品就在挪威儿童博物馆展出。
9岁时，她卖出了人生第一幅作品，价值2500美元。现在她的作品标价基本都是35000美元起步，被来自世界各地的人们争相收藏。
之后一次意外地“碰撞”，令她迷上了“tableaux vivant”。这是一种古老的艺术形式，叫“活人画”——就是在活人身上作画。
伊丽莎白感觉这种方式挺有意思，于是，她决定自己试一试。但她不止是在真人上涂色，所有的背景、人物、服装、摆件全部由她自己布置。为帮助她实现创作想法，家里的车库改造成了工作室。
这样的作画方式非常耗费精力，体力，因为每次作画前，她都要花时间构建一个场景而不是平面。还要准备各种绘画材料，所有材料都要亲自选购，材料买回来后，再根据场景进行艺术处理。
接着开始一边寻找合适的模特，一边准备场景中的各种道具和背景。桌子、椅子、花瓶、书本等，把它们都变成“画中物”。等环境准备就绪后开始在模特身上作画，再把模特变成“画中人”。
最后再由伊丽莎白指导模特们，做出她所需的动作和神态，拍下照片，就这样一幅幅地“活着的画作”就大功告成啦！
从作品中能够看出，伊丽莎白对色彩的搭配和明暗光线的处理，有着敏锐的洞察力。
一开始伊丽莎白的模特都是她的家人和朋友。
比如下面这位是他的爸爸
这位是她的妈妈
也不能缺少她的哥哥
这些是她的朋友和邻居
后来伊丽莎白出名了，很多名人慕名而来自愿当她的模特。
世界著名电视主持人Kathryn Eisman和她的女儿，伊丽莎白为她们创作了《母女》。采用了莫奈的画作中的温柔色彩，超有爱！
12岁的Elisabeth也会面对很多的质疑，说她投机取巧用真人作画......
面对这些质疑，Elisabeth并不会痛苦和沮丧，她只专注于自己热爱的创作方式。
妈妈经常跟她说：“妈妈喜欢你的作品，同时你也要相信自己，相信自己的作品。要知道不管你做到什么样子，总有人喜欢，总有人不喜欢，不管别人怎么认为，你只要跟随自己的心就好了......”
在亲人和朋友的影响下，Elisabeth逐渐成长为一位自信、热爱生活，热爱大自然、热爱艺术，更爱自己家人和朋友的可爱女孩。
因此，绝大部分的“天才”都不是一蹴而就的，所有的成就都是要靠日复一日的坚持、热情、家人的支持积累而成。
