奥赛博物馆，位于法国巴黎第七区塞纳河左岸，与卢浮宫和杜伊勒里花园隔河相望。拥有共三层内展厅和专题陈列室80多个，展览面积4.7万平方米，其中长期展览1.6万平方米。
1986年12月1日，时任法国总统密特朗为奥赛博物馆揭幕。奥赛博物馆展品按艺术家的年代和流派分设在大厅的底层、中层和顶层。底层展出的是1850年至1870年的绘画、雕塑和装饰艺术作品；中层陈列的是1870年至1914年的作品；顶层集中展示的是印象派以及后印象派画家的作品。馆内共收藏近代艺术作品4700多件，展品包括绘画、雕塑、手工艺品、摄影等几乎所有的艺术范畴。展示有梵高、莫奈、德拉科卢瓦等的作品，著名的作品有，梵高的《阿尔的教堂》、莫奈的《睡莲》、高更的《沙滩上的两个女人》等。
今年，浦东美术馆年度大展“缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝”开幕。米勒、库尔贝、莫奈、马奈、德加、雷诺阿、塞尚、梵高、高更、修拉等西方艺术史中的大画家作品登陆上海。展览全面呈现1848年至1914年间法国艺术的宏大画卷并在策展中凸显绘画与雕塑展品在社会乃至社会层面的深层含义。
若干年前，小尤曾去巴黎旅游，踏足过不少巴黎的著名旅游景点，卢浮宫、巴黎圣母院、埃菲尔铁塔、凯旋门，其中就有奥赛美术馆。那时候她对西方的绘画艺术全无概念，第一次知道了印象派，第一次认识了莫奈，并被他的画作深深吸引，他高超的画技让作品在不同光影中呈现出的色彩让她折服。
很遗憾，这次上海浦东美术馆的奥赛博物馆里展出的莫奈作品不是他最精华的画作，《夏末的干草堆》是其中最著名的作品，这一系列作品以其对每天、每季不同时间的光线的敏锐观察而出名。《干草堆》系列约由有 25 幅作品，被视为莫奈 50年生命中难度最高、最破格的作品。
而梵高也是参展艺术家里被人熟知的画家之一。《梵高在阿尔勒的卧室》这件作品是小尤最熟悉的，这是梵高给第一次拥有的家所创造的绘画作品。他一共绘制了三个版本，展出的这一幅是第三个版本，是作为送给母亲和妹妹的礼物。
房间的陈设堪称简陋，只有两把椅子、一张桌子和一张大床，画面看上去有点粗糙，颜色被厚厚地涂抹在画布上，深黄色的床和桌子，浅黄色的椅子，还有略带橘黄色的地板，大红色的床单，解说里说这颜色柔和克制。据说，梵高想要用简化的颜色来表达卧室的宁静，他写给弟弟的信里说道，我希望观看这幅画能让我头脑感到放松，或让想象力得到片刻的休息，但在旁观者看来，画面充满紧张、不稳定和混乱，舒缓而又狂热，结构严谨而又让人不安，这个房间似乎就是梵高自身的写照。
《阿维尼翁·傍晚》，唤起了小尤当初在奥赛美术馆看到它的记忆，当时已是下午，经过了一上午的游览，来到奥赛美术馆时小尤已经非常疲惫了，听着中文导览器里面的介绍，从一开始的专注，到时思绪渐渐游移。如今再次看到这副点彩派的画作，依旧让她惊艳，夕阳余晖下，水天相接的诗意景象，久久印在她的脑海。
奥赛博物馆是印象派爱好者的快乐老家，如果巴黎太远，上海展也可以来快乐快乐。
