小时候，喜欢唱《童年》，向往池塘边的榕树和操场边的秋千。唱着唱着，就跑去问妈妈：“什么是福利社？什么又是诸葛四郎和魔鬼党？”
啊，妈妈竟然说她也不知道！
不知道也没什么关系，我们照样没心没肺的等待下课，等待放学；盼望假期，盼望长大。
太阳从山的那一边落下又升起，一片片稻田绿了又黄，我们就这样迷迷糊糊的走过童年。然后，竟然真的都长大了，长成满怀心事的少年。
第一次听《恋曲1990》，是在中学的班级活动课上，一个长得有几分像郑少秋的男生，站在教室黑板前独自清唱，我一下子被歌词和旋律击中。
那时没有网络，不比现在，找什么东西直接搜索就能轻松搞定。我辗转周折才找到这首歌的词曲，自己凭简谱和一台电子琴，完全靠自学，竟然也学会了，超级迷恋，经常在无人处反复哼唱。
2013年9月，一场歌会在我们这座三四线城市举行，信乐团、孟庭苇和罗大佑依次登场。罗大佑最后一个出现在舞台上时，根本无需开口，台下已是欢声雷动。
在现场，我无比强烈的感觉到，他与音乐是如此心意相通，或者说，他与音乐根本是融为一体的。相形之下，其他的歌手更像是在表演。
他唱了那首《恋曲1990》，一下子把我拽回到过去的时光，恍然忆起那些青涩的过往，懵懂的岁月。没想到多年以后，竟能有幸聆听罗大佑亲自演绎这首歌，正如其中的一句歌词所唱：
“轻飘飘的旧时光就这么溜走，转头回去看看时已匆匆数年。”
罗大佑广为传唱的作品实在太多，包括《光阴的故事》、《明天会更好》、《滚滚红尘》、《是否》、《一样的月光》、《酒矸倘卖无》、《东方之珠》、《沧海一声笑》、《亚细亚的孤儿》、《皇后大道东》、《追梦人》、《野百合也有春天》等等等等（要是全部列出来，估计都能凑够这次征文的字数了）。随便拿出其中一首，都足以使人功成名就，何况这些作品全都由他一人完成，所以，我不能不惊讶于他源源不断、永不枯竭的创作灵感和音乐才华。
当然，如果单单是《童年》、《恋曲1990》这样的作品，还不足以成就罗大佑的地位。除了毫无争议的音乐才华，罗大佑对所处的社会和时代始终保持着深切关注。一些涉及敏感题材的作品，甚至一度被禁，后来，随着社会环境的变迁，才又得以流传。
有人说，从他的音乐里，能够捕捉到时代的脉络、人文的气息以及历史的思考，但又超出时代，是属于一个时代的扛鼎人物。所以，很早以前，就有人将罗大佑与Bob Dylan相提并论，称他为东方Bob Dylan。
BobDylan刚刚获得了诺贝尔文学奖，那么，让我们猜一猜，罗大佑和诺奖之间，还有多远的距离？
