国产2D动画电影《昨日青空》上映，和所有电影一样，观众褒贬不一。
贬的观众觉得，整部动漫里，日漫的画风，俗套的剧情，过多的音乐等等，但是在更多的观众看来，这些都不是重点。
受日漫的影响不假，可指望一部国产动漫就能超出日漫这么多年的发展，是期望过高了。
俗套的剧情，俗套的剧情啊......呵呵，我们都是俗人，都有愚不可及的过去，都过俗不可耐的生活。一部表现普通人成长的动画电影，拍出所谓的清新脱俗，会不会又要被指摘不切现实啊？
音乐多吗？看个人理解了。高中时候单调的上下课铃已经很多了，回忆既然是回忆，就不妨多添些不一样的音乐吧，如此回忆才更愿意让人记起。
影片里有一些很有年代感的事物。
比如说电影里面很多的标语和口号，各式各样的，各方各面的。这些标语和口号专属于那个时代，那个年龄，看了总让人会心一笑。
只要学不死，就往死里学。
生时何必久睡，死后必会长眠。
全国卷还没普及，这些标语口号就已经占领了全国大小高中毕业年级的小黑板。
现在再看这些标语口号，会时过境迁地戏谑一笑，觉得很黑色幽默。
两三年前，三五年前呢？
当时没有这份洒脱。身处其中，一切未卜，也只能无语笑笑，埋头做题。
影片里除了标语口号，还有黑板右边黄色油漆漆成的一列课程格子。讲真，不是电影里再现，这个陪过自己三年的简易课程表，都快忘记了。
电影限于时长吧，还有些挺普遍的东西没能表现出来：
早上第二堂课后群魔乱舞的课间操；
午休之后闭着眼睛说瞎话的集体宣誓；
黑板右下角从300就开始了的高考倒计时；
还有恨不得贴到家长脸上、让人又爱又恨的年级成绩榜......
这些记忆，就突然被唤醒了。
一部讲青春的电影，能点到为止，让人想起已经忘掉的事情，会心一笑待之，就没必要过多指摘其他细节了。
除了标语和口号外，有的台词印象挺深刻的。
说着想成为最好的自己，其实是想成为你喜欢的样子。
“最好的自己”到底是什么样子的呢？我们自己是不知道的。
于是，自己喜欢的人就成了一面镜子，他总能照出我们身体和灵魂上的不称心，让我们一边猝不及防捉襟见肘地掩饰，一边又想破脑袋——在镜子面前怎样才算举止得体、落落大方。
好多问题问不出口的，只能没遍数地问自己：“他会怎么想自己？”
假借想象中的对方之口，我们一笔一划、工工整整的描摹出“最好的自己”的样子，然后在现实中喜欢的人面前“东施效颦”，沉浸在“我怎么这么好看”的自我陶醉中不可自拔。
唉，没救的。
说到底，哪来什么“最好的自己”，无非是“你喜欢的样子”。
影片里男一号屠小意决定放弃高考去深圳画漫画，原因当然不止一个，但真正的原因也就那么一个——姚哲恬期望他画漫画。至少在屠小意看来是这样，可对他来说，这就足够了。
你一定会喜欢那个因为喜欢他而发光的自己。
所以到底是喜欢对方呢，还是喜欢那个因为喜欢对方而闪闪发光的自己呢？
沉浸在对别人的喜欢里，那种自我暗示和期许，总能给人带来意外的动力和勇气——欲盖弥彰地坚持着自己种种的小小坚持，被同学朋友当成神经病也蛮开心。以前觉得做什么事都千难万难的自己，这个时候反倒有种“山海亦可平”的气魄了。
那个心心念念的谁，也许现在见不到了，好在自己已经把他的模样暗写成了一幅肖像挂在心里。这幅肖像象征着那个时候的他，也象征着那个时候闪闪发光的自己。
就像《神曲》里的贝阿特丽斯，已然成了但丁心中的圣象，照亮但丁通向天堂的路。
其实更多的时候，还是喜欢那个闪闪发光的自己多一点吧。
人生第一次心动，还没来得及勇敢，就已狼狈不堪。
人生第一次心动，不勇敢的，注定狼狈不堪；勇敢的，一段时间后也难免狼狈。
其实有的话蛮让人讨厌的，因为它把自己说得那么准，那么狠。
影片里姚哲恬在小巷里对齐景轩说的话：“你知道我说的不是这个”，齐景轩当然知道她想说什么，所以他把扯着自己衣角不放的姚哲恬推开了。
姚哲恬蛮勇敢的，可被推开的时候也蛮狼狈的。
还有屠小意。
画满自己对姚哲恬心迹的几张画纸，被雨水浸的模糊不可辨，期望姚哲恬看到又害怕姚哲恬看到的屠小意，到底还是不够勇敢。
总之，勇敢的，不够勇敢的，都这么狼狈地一路过来了。
懂事，是父母对子女的亏欠。
看到这句话，泪目了。
从小被夸懂事，被老师夸，被亲戚夸，被父母夸，也一直觉得自己是挺懂事的好孩子。后来才明白“懂事”二字的真正含义——“懂事。懂得当初上帝用懵懂来帮你屏蔽了的伤心事。”
就像一艘漂流在海上的千孔百洞的船，为了这艘船还能像样地飘摇，父母去堵住那些大的窟窿。自己呢，蹲下来用小手捧一捧船里进的水，蹒跚到船沿，倒到海里，就这么“懂事”地捧着。
还以为自己只要一直这样懂事，这艘船就一定不会沉下去。
成人把自己的身不由己美其名曰“生活”，却把子女的迫不得已包装成精美的礼品，起个叫“懂事”的名字，然后心安理得、不厌其烦地把这些礼品颁给懂事的子女，还以为自己这样做，对子女就不再有亏欠。
都是生下来淘气的小小孩儿，如果可以任性，谁又愿意早早懂事？
其实整部电影都被一个矛盾支配——高考和恋爱。
高考和恋爱这两个逻辑上十八竿子打不着的命题，硬生生成了一代又一代学生人生中第一次重大的矛盾，也不知道这个强行制造出的矛盾，教会了多少懵懂的学生，去认真地思考“抉择”和“权衡”这两个成年人专属的词语。
仿佛所有人都默认高考是一道线，在高考的前一天，爱情仍然是见不得光的早恋，是糊涂不上进，是不知羞耻——然而通过那几科几乎与爱情无关的枯燥考试之后，他们就长大了，可以牵手，可以拥抱，可以光明正大地高歌爱情万岁了。
八月长安的这段话，可以看作对高考和恋爱这两者奇怪关系的完美描述了。
影片略过了屠小意他们高考后的人生经历，直接跳到了Ten years later 。这样的剧情安排，简直绝妙。
高考前，我们都是差不多的样子——或者是喜欢得战战兢兢的屠小意，或者是敢于吐露心声的姚哲恬，或是看不惯世俗的齐景轩，也或者，是嘻嘻哈哈没有烦恼地过完高中的花生。
不管怎么样，我们都是差不多的。
可高考后呢？
原来看上去差不多的我们，终究“沿着各自的方向开向不同的地方”，从此距离原来越远，距离越来越大。
影片最后，拉着行李箱的齐机长，带孩子吃水晶糕的姚妈妈，还有决定去画大家青春的屠小意，三个人里，只有屠小意露了正脸——齐景轩的背影仍旧高大静默，姚哲恬的声音依旧温柔甜美。
看的时候挺期待他们能转个身，回下头，很遗憾到最后也没有。
其实想想，不转身，不回头，这样也蛮好。
不转身，不回头，每个观众都能拾起那张自己在心里珍藏的肖像，拂去岁月的灰尘，看到那个他的面孔，一如往昔。
影片留白的结局，就像那段留白十年的剧情。
每个正当年纪的观众，都在生活中上演着自己的剧情，也终将会有，自己的结局。
人生单薄，剧情就单薄。
人生跌宕，剧情就跌宕。
屏幕暗下，映出来的，到底还是我们自己的样子。
