2017年10月22日晚19:30分，与黄老师还有写作课的小伙伴们一起在国音堂听了这场音乐会。在知道黄老师会来听时我就大概知道，这是一场非常有水平的音乐会。七点多一点的时候在音乐厅门口等着大家，看见很多人聚集在门口，拿着花的拿着票的都有，从开学到现在大大小小音乐会也听了一些，我还记得上一次看见这种场景是“吉祥妈妈”乌日娜老师来学校开音乐会。时间越来越近，外面其实有点冷，但是人一点都没少，着实让我期待了一把。由于笔者对本场音乐会中的乐器和曲目都不了解，以下评论纯粹个人现场感受。
这场音乐会是国乐系主办，由国乐系九名青年教师共同完成。看了老师们的简介，各个都很优秀且年轻，包揽国内各大奖项。音乐会一共有九个节目，前八个节目各显神通，最后一个合奏隆重收尾。除了一首《莲花谣》是古筝独奏之外，其余八首都有伴奏或是合奏的形式。第一首曲目《一枝花》是由唢呐大师任同祥先生根据山东的地方戏和民间音调编曲而成，演奏者张倩渊。这首曲子从09年的民乐大赛到12年国家大剧院的交响乐队版，到今天，中间大小赛事音乐会的磨练，对于张倩渊老师来说已经是熟练的不能再熟练，每一个表情每一个技巧都拿捏的恰到好处。随着旋律起伏的身体律动，视觉与听觉的双重刺激，非常容易把观众带入情景之中，在许多细微的技巧处理上更是体现了高水平的演奏。
第二个节目是由谭蔚老师带来的第二二胡协奏曲——第四乐章《除夕》这首作品时长大概是八分钟左右，全曲钢琴伴奏。音乐一开始有点凄凉的感觉，旋律大部分是大线条，节奏舒缓。两分钟的时候迎来第一次转折，钢琴的一段独白，很有气势有点像歌曲过门似的，重复了主旋律，呼吸之后慢慢的吐气，而后回归平静。 这时候二胡的旋律开始悄悄轻快起来，节奏也比上一段紧凑，整体的感觉还是在轻轻诉说， 但是不凄凉了。六分钟的时候戏剧性的转折，欢快的旋律以及跳跃的节奏，整一个除夕夜的氛围。
第三个节目为琵琶曲《千秋憾》。我边听着音乐边看着节目单，暗然、悦梦、惊魂、概叹。如果这些词都能唱出来，和着阵阵琵琶感觉是不是更加不一样？
这首曲子长达十八分钟，开头和结尾是很有趣的，因为开头是比较有气势的，有点类似十面埋伏的感觉，千军万马奔腾，而结束是零散的几个音渐渐轻柔收尾，心酸。拨弦清脆如小河流水，单弦撩动人心，中间有一段类似断弦的声音，每拨一下都让人心揪一下。音乐进行到十四分钟的时候开始追忆，缓缓诉说，温柔婉转。能想象古时候那些歌者和乐手为什么琵琶不离手，每一个音符都丝丝扣人心弦。
第四首是宋心馨老师的《苍歌引》古筝弹奏，钢琴伴奏陈哲，这首曲子的作曲和钢琴伴奏是同一个人，所以现场的感觉非常好，钢琴与古筝融合交错，整首曲子感觉很有活力，渐强减弱的处理比较多，节奏比较紧凑。在六分钟的时候旋律进入了一个高潮，让人有种重生的辉煌感，富有力量和生命力。最后一段抒情，赞美，理解生命，我最喜欢的是结束时候的骤停，意犹未尽的感觉。
第五首是是大家都比较熟悉旋律的《九儿》由晏璐婷老师的中音板胡和钢琴与弦乐四重奏共同演奏，我是第一次听这种国乐与弦乐四重奏的合奏，也是第一次听中音板胡的音色，其实和提琴的声音有点像，这样的合奏不需要像二胡与钢琴合奏那样小心翼翼，自由发挥的空间比较大，不会有违和感。中间板胡与小提琴旋律声部的交替，我个人比较喜欢，一点点细微的不同的音色演奏相同旋律，觉的挺新鲜。
第六首是扬琴独奏《原风》一首以蒙古族音乐元素位主导因素创作的乐曲，带有比较鲜明的地域特色。这首乐曲比较特别的是伴奏中很多打击乐来模仿草原上的各种声音，听起来很鲜活，很享受。第七首是二胡《山梁梁上的歌儿》伴奏有扬琴，大阮中阮。乐曲开头给人的感觉非常眷恋，听起来很苦，能感受到那种深深的思念。将近四分钟的时候开始活泼起来，节奏欢快，持续一分钟后，又开始了诉说，但是听起来没有那么苦了，只有无限的眷恋。
第八首是古筝独奏《莲花谣》由杨西老师演奏，全曲六分钟。我比较喜欢一分钟的时候古筝悠悠的弹着，伴奏打着节奏似的或轻或重的附和。整首曲子比较有诗意，听起来高贵端庄，结尾部分古筝与伴奏你一个音符我一个音符的对话，轻轻缓缓，像个温婉的女子轻轻的对答。
最后一个压轴节目也是我最喜爱最震撼的节目。由之前上场出演过的老师们一起合奏的《山语幻》真的是听觉盛宴。老师们高超的演奏技巧，加上此曲68拍子的律动，感觉整个人跟着节奏动了起来。旋律写意动人，有种大唐盛世的感觉，古韵十足。最出彩的我认为是新加入的长萧，在快要到高潮的部分狠狠推一把，心里爽快，听完之后还觉得意犹未尽，忍不住鼓掌喝彩。这场音乐会向我们展示了国音青年这一批优秀教师的实力，也预示了我们国音未来无限的发展空间。这两个小时带给我最大的两个感受就是：身为国音人的自豪；身为青年的这一代，我们要向音乐会上每一位青年教师们学习，年轻且优秀。
