蜀锦人家主要是讲述季英英从浣花染坊小娘子成长为女匠人的传奇故事。
我们就是来看剧的，以观众的视角来看，这部剧算是挺好的一部剧。
演员演技在线，服化道也挺精致，特别是男主杨静澜身份地位的原因，他的服装又多又好看，材质华贵有光泽，纹样立体精美，通体的气派，从中可以窥见蜀锦的华贵。
台词前后呼应，有不少金句和深度台词，有台词功底的演员让这些金句和深度台词得到了升华。抖音上能搜到很多音频，出圈的有“人心亦如这落花”、“若是盟友”等等还有很多，这些台词很让人情感共鸣。
“人可以悬崖勒马，马可不会”既是救十四，亦是为众人；两个“你不信就算了”说话总有深意，因为有深意，才能让人专心看下去。剧中类似这样的台词很多，既推动了剧情的发展，又和前面的剧情了联系起来，剧情的紧凑性和连贯性就出来了。
情节的发展和角色的成长及故事的叙述，虽说在人意料之中，不突兀，都得到了合理自然地安排。轻喜剧的调调，看起来很顺畅，也能够吸引人。
还有打戏特别优秀，既真实又有观赏性。男主的两次舞剑，是在不同情绪下的舞，不仅让观众欣赏到了精彩的表演，也刻画出了男主的性格和能力。千里奔袭去抢亲的那一路，救英英大战南诏的那一幕，都挺燃。
剧中英英与牛五娘，杨静澜与赵二郎君，与白王之间的博弈等等都很有看头，人人好似单线对仗，却又盘根错节地交织缠绕。有铺垫，有伏笔，把你来我往的极限拉扯演绎得很有趣。铺垫有了后面的转折，伏笔也得到了呼应和解释。
这部剧的群像也有描画，各个小人物不是工具人，虽不出彩，他们的性格和特点也都刻化了出来。
这部剧因为杨静澜有了鲜活的意趣，又因为小诸葛有了生命的厚重。
怎么说呢？一部作品创作出来展现在观众面前时，在事后诸葛亮的观众的眼里，都没有十分完美的。毕竟“文无第一”，观众各有各的看法，哪有那么完美的。本来，对于同类题材的剧已经审美疲劳了，而这部宣传蜀锦非遗的，离不开时代背景和历史局限，相对比较落地，和别的剧不一样，所以不应该怎么爽就怎么写，播前充满了期待，看完感觉好可惜，好遗憾。蜀锦人家从传承非遗这个角度着手，她其实还应该可以更好的。
一部作品，他是很多东西的集合体。这部以蜀锦为核心，就有相应的文化，还有非遗传承的精神。蜀锦是应当让我们看到他的多方面的美好。但剧中除了杨静澜因身份不同，在他身上看到蜀锦的华贵，其他地方就没有看到这“寸锦寸金”的蜀锦。要不是后来看到夏弃疾拍的拟人化的蜀锦，我还真在剧中看不到这么惊艳的蜀锦。流光溢彩、繁复华美又细腻柔软的蜀锦，不应该是在织机上，不应该是在阳光下，不应该是在柜台上多来些特写吗？让蜀锦折射出他鲜亮的光泽，让人一眼惊艳，让人爱不释手，让人交口称赞，触手生辉却又让人买不起。
染出这样的丝，织成这样的锦，没有匠人精神怕是不能织出这么炫丽的成品。在这个成长为匠人的过程中，似乎有点儿戏了。匠人不是有了秘术，一蹴而就；也不是口碑相传，一夜成名。是经年累月地不懈尝试，是不断地失败，是在失败中偶然发现的惊喜，再失败后矢志不渝地坚持，才能织就的一匹历经千年仍明艳如初的蜀锦。在成功之前，织就的试验品，都是来时的路。
故事是在唐末，季娘子的成长，也是益州锦业发展史。锦业在益州寸金寸金，是益州的支柱产业，一定会有大量的人力物力和财力的支撑，每年的斗锦大赛就是例子。英英以一己之力令锦业焕发生机，是断不可能的。这部剧和穿越之类的剧不一样，他要以英英为代表的织锦人，历尽磨难守护锦业，发展锦业，没有金手指，也没有超前意识，如果一定要强调代表人物的作用，岂不是应该着手染丝和织锦方面的力度吗？是不是这样更为合理呢？
现在以女性为主的剧，这个点好象是最好的营销主题，真让人一言难尽。我们不否认女性的成长奋斗和独立，我们期待女性真正的自立自强，展现女性的力量，而不是过分理想化。很早以前就有大女主剧了，有个剧世纪人生，说的是董竹君的传奇故事，那才是我们追求的真正女主。
以前看剧也会有遗憾，就像小时候听大人讲故事，看小说。看完听完，总是很久很久不能放下。为那些虚构的人物伤心难过，欢喜雀跃。有些遗憾，萦绕心头难以释怀，多年后想起仍要悄悄叹息一声；有些开怀，偶尔想起，还是会情不自禁翘起嘴角。好的作品就是这样，多少年后想起来，依然心潮澎湃。很久很久没有这种感觉了。
我们只是看剧的，现在真的很害怕看一些电视，怕在没有选择的时候会被迫喜欢一些曾经弃之鄙夷的东西，因为没得选，只能勉为其难！更害怕真正的美好，得不到宣传和传承！这部剧看完的遗憾和以前的遗憾并不相同，现在明白了，以前的遗憾是为角色，而今的遗憾是为剧本身，这是差别吗？
细抠这部剧，有些地方明显的逻辑不能自洽，需要观众自行脑补，让剧看起来好感度大打折扣。其实，匠人精神在哪里都适用。如果做剧的人用心并怀着敬畏之心做一部剧，剧组每个人沉浸在自己应份的工作中，能产生那种心流的感觉时，剧看起来会不一样的，最起码剧不会有遗憾。那样才是我们看剧人的快乐。
比如，这部剧的群众像。我觉得真正的群像应该是用那种最细腻的方式展现每个小人物的悲喜，最后又与主角的关系自然契洽，最终还是要从侧面来展现主角的品格及能力，并推动剧情的发展，这样的群像才会让人有深刻的印象及传递出更为丰富的内涵。机智的医生生活的群像就非常非常好。还有很别扭的一点，前半部赵二郎君的戏份好多，后半部分白王的戏份好多，如果不是有杨静澜的舞剑和抢亲，杨静澜这个角色都可以去掉。可是杨静澜和季英英的感情线和季英英的事业线应是平行发展的，也是季英英感情纠葛的主线，所以如果赵二郎君和白王的戏份多是为了衬托季英英，那杨静澜和季英英的相爱相知相助相守，发展是不是太过突兀。最后杨静澜以太子师弟的身份，以肃清益州锦业的锦官身份，要辞官做贤内助，像他爹一样？
一本书一部影视作品，起初，他并不知道自己在历史中存在的意义，经过时光的筛选，发现他们划时代意义的时候才知道他的重要，继而会成为经典。严谨和优秀的作品总会更持久地经受时光的考验，毕竟更优秀，更动人的替代品很多，所以秉持着匠人精神认认真真、踏踏实实地去做每件事，就如哪吒，万一在这发展迅速，思想观念瞬息万变的时代在某一个小领域成了一面旗帜呢？
成功的剧让人意犹未尽，就算是有遗憾也会让人在数十年之后，回想起来，莫名还会心头失落。
可我还是很喜欢这部剧，还是要推荐这部剧，让更多的观众持续而客观地品评，让制作剧的人能听到我们真正看剧人的心声，还有毕竟杨静澜值得更多的人看到。娱乐至死中，有句话说：毁掉我们的正是我们热爱的，我是个喜欢看剧的，谁想让剧毁了，我们只想让剧更好！那句申公豹说腻了话，人的成见是一座大山，其实人的成见怎么不算是一种隐性的歧视呢？希望做剧的人能对观众放下成见，摆脱一切桎梏和枷锁，做出真正好的剧。
