版画，经典的木刻版画，有一种特殊的质感。这是今天我去江苏省美术馆参观台湾艺术家吴昊的版画展览，乡土乡情中的一些展品。很喜欢。
同时正在展出的，还有金陵百家艺术展，版画集。最先参观的是金陵百家艺术展，这是今年5月开始面向全国征集的版画作品，版画体裁多样，创作形式也很丰富，有些展品还很有现代艺术的感觉。可是我看下来，总觉得不是那么尽兴，感觉少了一点什么，直到我步入美术馆3楼，进入吴昊先生的展厅。顿时有种感觉，这才是我心目中版画的样子。一种简朴却又美好的质感。
版画在我的印象中，最初的印象是民国时期，鲁迅等一干人，为文章，为杂志封面创作的版画，简练干劲。那个时候，可能是受限于印刷技术的限制，成本最低的复制艺术品的方法可能就属版画了。版画面向的读者也是普通群众，此时，即使有着高深的寓意，也没有很高深的表达，我相信一个哪怕只读过一两年书的人都能理解一些版画想传递的思想。再后来的印象就是抗战时期，带有浓烈革命色彩的版画，一幅画，就是一个故事，一份号召，图胜千言，广大群众纷纷凝聚在一起，共克时艰。
吴昊，1932年生于南京，1949年随亲戚共赴台湾，之后便开始了他的版画创作之路。在他25岁的时候，便举办了属于他的个人版画展。展览参观下来，发现作品多数处于1978年之前，78年之后，他便开始创造现代版画，数量也相对减少不少，风格与内容也有了明显的变化。在他作品中，总能感受到一种人文气息，版画不在像我印象中那样情绪浓烈，而是有了一种简朴美好的质感，一种引人思考的人文气息。
我喜欢他的屋子系列。乡下旧屋、林中小屋、城市老屋等等不一而足。城市老屋多团在一起，屋子似乎都变形了，明黄色的背景下，显得有些局促与拥挤，也许与周围高大整齐的现代建筑有些格格不入，但在作者眼里，这却是他的喜爱，同时又感觉到他有那么一点揪心。而乡下旧屋，则能看到舒展的屋顶，温暖的阳光，和美丽的风景。林中小屋多隐藏在茂密树林之中，显得有那么一些静谧与从容。正是这份对故乡故土的热爱，让我也感受到了这样一份简朴的美好。
看展览的时候，我就在想，版画同油画、中国画有什么不同呢。为什么有些版画看起来就想油画或者中国画那样呢。版画大多镌刻在板上，木板铜板皆可做好，刻好之后，在几十年前电子技术不发达的时候就可以大量出版印刷了，这是那个时代油画中国画做不到的。现在技术发展了，这种复数的需求应该已经不在了。可是版画依然有一种吸引力。它吸引我的，就是他的质感。看似很简朴，有些甚至有些孩童气，但是这样的版画一出来，就让我感受了的色彩的深度，即使是黑白的，也能够感受到黑白灰的深度，轮廓都有了一种质感。
