之前的宫崎骏动画里，只有绝对的女主角，没有绝对的男主角。而女主角无一例外地勤劳、勇敢、单纯。这多少反映了宫崎骏对异性的审美，可以不漂亮，但是必须要坚强，他对这一类的女性角色的刻画是近乎崇拜式的。

但在1992年，吉卜力推出了《红猪》，宫崎骏执导的第五部动画长片，《红猪》很另类，是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部，在宫崎骏的其他作品里，主人公往往是十三四岁的少年，勇敢、纯洁的一尘不染，象征了世界的一切希望与美好。红猪是唯一一部完全从成年人角度拍摄成年人题材的作品，是一部带有宫崎骏自传性质的电影。

可以这么说，《红猪》是男人的理想，老爷子从中年男性角度来写故事更能让人感同身受。波鲁克眼见的世界即是宫崎骏眼见的世界，而其他再多的少女都是作为宫老眼见世界的被观察者而已，所以少女年轻可爱，而保哥是一只人到中年的闷骚猪。

《红猪》改编自宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事，原著漫画是《宫崎骏杂想笔记》中的一个短篇，叫做《飞艇时代》，电影带有极强的自传性质，宫崎骏自喻为剧中的主人公波鲁克，将自己那种处在俗世而身不由己的矛盾构思成一个关于猪的传奇故事。

《红猪》的故事背景设在20世纪20年代、第一次世界大战结束不久后的意大利，受到诅咒而变成猪的主人公——意大利王牌飞行员波鲁克，不愿为政府效力，而成为打击空贼的赏金猎人，驰骋在亚得里亚海的上空。

空贼为了击败波鲁克，请来了美国的王牌飞行员卡地士。随后波鲁克在与卡地士的空战中，因为飞艇故障，自己的座机被卡地士击毁，在少女菲奥的帮助下，波鲁克的飞艇得到了修复和升级，并在最后击败了卡地士。

在《红猪》的世界中，原本在人们心目中懒惰丑陋的猪，却以酷哥的语调和姿态出现，他以被飞行员制服包裹的肥胖身躯，分外矫健地驾驶着飞机，他用一种老兵的手法，擦燃火柴点烟，并习惯于一撇嘴斜斜地吐出烟圈，他用一种成熟男人的声调说话，如果换成一副冷峻的外表，完全就是少女心目中的英雄，但这位终极酷哥却是一头猪。

波鲁克是一头猪，放荡不羁，追求金钱，他并不像表面上看上去那么简单。波鲁克曾经是个飞行员，有着名望和荣誉的前意大利空军英雄，一个长得帅气有理想的热血青年。

可当时是法西斯的时代。波鲁克经历了朋友的死亡，目睹了战争的残酷，他开始怀疑自己一直为国家飞行的正确性。它开始明白，这时候为国家，为民族效力是愚忠，是不正确的，因为国家做的是恶行，他不能违背正义，无视生命去助纣为虐。

所以他救了一个敌军的人，离开了自己生活了很多年的军队。凭借自己多年练就的出色的驾驶能力，以追捕在亚得里亚海肆虐的空中海盗赚取赏金度日。这是一个既能惩奸除恶，保护生命，又能不放弃自己的爱好，维持生计的工作。

当波鲁克还是人的时候，他和其他年轻人一样有着一腔热血。他一直恪守着对国家和民族的忠诚，为国家和民族的利益而战。

波鲁克为坚守对国家的忠诚放弃了自己的爱情。他原本打算跟从小一起长大的吉娜结婚，但吉娜住着的岛是奥地利的领土。国家规定，军官是不能同敌国人结婚的。他在痛苦思索很久之后仍然选择了对国家的忠诚，放弃了自己的爱情。

可在战争最后一年的夏天，他尝到了血腥的战争带给他的痛苦。在亚得里亚海的上空，他目睹了许多敌机和友机像苍蝇一样落在了海里，所有的战友都死了，只剩下他一个人。

就在波鲁克快要走到终点的时候，他进入了云海平原，他看到了逝去的飞机员和飞艇组成的银河。

波鲁克很痛苦，他开始反思，战争的意义到底是什么。是不是为了某一方的胜利、荣誉和利益就值得牺牲很多无辜的生命。如果把无数无辜的生命摆在天秤的一边，那国家和民族的利益是否能让天秤保持平衡，这些利益到底是人民的利益还是政治家的野心。

影片中多次提到了波鲁克在变成一头猪后不想再为国家和民族的利益效忠的坚定信念。在吉娜的店里，他对吉娜说，他对这家店唯一不满的地方，就是还没有拿掉他还是人的那张照片。这反映了他对他还是人时所做过的事有着无限的悔恨。

“如果让我加入法西斯，我宁愿变成一头猪”，最后，波鲁克觉得这个天秤是无论如何也保持不了平衡的吧，所以他把自己变成了一头猪，不再去理会这个矛盾的世界。

波鲁克已不再想为国家效力了，因为他心里有了一把标尺，对与错的标尺。对国家忠诚不意味着永恒的正确，背上“背叛”国家的罪名也不意味着就是罪人。世上，有比国家更重要的东西，正义，生命，自由，这些，都应该在罪恶的国家之上。

经历过轰轰烈烈、精彩纷呈的年轻时代后，人到中年，有一项高超的技艺赖以谋生，顶着英雄的名头享受着女士们的崇拜，身份上却极度的自由，有一群结交多年、虽然许久未见但关键时候能帮上忙的可以信赖的挚友，可以随时凭个人魅力俘获小姑娘的芳心，同时有一个深爱着自己的女人——波鲁克有着许多浪漫主义男人的理想人生。

在亚德里亚海的黄昏底下，远处点缀着波鲁克的红色飞艇，充满地中海风情的画面感。谁能不觉得浪漫呢？

《红猪》中没有绝对的反派，每位角色都可爱至极。就连被称为空贼的海上飞行强盗，在绑架船上的小女咳们时都表现得更像笨拙的幼稚园看护者。

空贼绑架游轮上的小女孩们，背景紧凑的音乐与其说是紧张，倒不如说是欢快的进行曲，尤其配合着画面上即将要被绑架的小女孩们雀跃的言情。

整部电影基调虽然轻松愉快，但总透出淡淡的忧伤，令人无法忘怀。

男人们都非常豪迈快活，女人们都非常有魅力，他们尽情地享受着人生。影片中的角色看似洒脱，但隐藏在他们理想与追求之下的，是身处乱世的无力感。

波鲁克、菲奥、得那鲁多、卡地士、皮克罗、吉娜、曼马由特队的成员们、其它的空贼们，这些主要的登场人物都各有其深刻真实的人生经历。

狂欢胡闹，只不过是为了抒发心中的苦闷，一旦脱下虚假的面具，其实个性都单纯得可爱。每个登场人物都很重要，他们的傻气都应该受到喜爱。

虽然《红猪》是宫崎骏作品中经常被遗忘的一部，但老爷子为此倾注了不少心血。

不仅仅是绘画的心血，更多的是自我剖析的心血，在国家、时代、生活意义这样严肃的命题中，宫崎骏塑造出了一个充满矛盾的酷猪形象以自喻，既不失动画文化的精髓又蕴藏着对于自身和所处时代的深刻洞察力。

虽然影片的故事背景设定在经济衰竭，战争一触即发的上世纪20年代末的意大利，但画面中大量出现的却是蔚蓝的天空、纯净的白云、碧蓝的海面和波鲁克酣畅飞翔的红色飞机“地中海女王”号，点缀其间的则是纯真浪漫的爱情和宫崎骏式的诙谐和幽默，当观众置身其间，很自然就会折服在电影中各色人物的魅力下。

最后，波鲁克洗尽铅华重回人身，他开始珍惜那些一直在他周围的爱，放下了孤胆英雄般的生活，他把飞艇停在了吉娜的后花园里，终于履行了赌约，接受了这个他深爱的虽历经波折却依旧在等待着他的女人。

“再见了，亚得里亚海的自由和放荡的生活。”