一见倾心，淡淡地爱着，更带着刻意的回避，可是当意中人没有响应爱的讯号时以及身边出现了其他人时，脸上还是露出不悦。于是小心翼翼的试探，《十日谈》里王子和公主的故事正戳心中那个怯弱的自己。两个人外出骑游在乡间阡陌，一点点，慢慢地袒露心扉，在四目交接，电光石火之刻内心涌动。在夜风中月色下，两人中互诉衷肠。最后你离开，这段感情无疾而终，再后来，电话那头是你说你将要结婚的消息。艾里奥望着壁炉里的火，火光映着脸色的泪光。
看完这个电影的人，相信都会觉得说十分美好。色调清醒明快，对于我这种超级喜欢绿色这种充满生机颜色的人来说，真的再合适不过了。故事明明发生在盛夏，可是电影里面的太阳仿佛只会放射出它的光芒而不会有热量的感觉一样，观影者只会感觉到太阳给电影增加夏天专有的明快色泽，而丝毫没有夏天的燥热，烦腻之感，主人公们骑着单车穿梭于小镇，乡间小道，建筑的泛黄色和植物的绿色相得益彰。电影中的建筑，陈旧些许颓圮，但是丝毫不失古朴优雅的风范。
人物们经常在绿树藤蔓的荫蔽下家庭聚餐，电影里的翩翩少年，光着上半身，带着耳机，听着歌看着书弹着琴。弥漫在整个电影中的还有艺术气息。偶尔出现的雕塑，还有主人公们偶尔提起的古希腊古罗马时期的哲学，历史，神话，先哲 。再加上艾里奥偶尔弹一曲巴赫的谱子，轻快又带点忧伤的情调。
然后我猜想到，对啊，且不说故事中给主角的父母设定的身份是考古学教授，更重要的是，它是在意大利啊，这个发生了文艺复兴的国度。另一部，给我视觉上带来地中海风情，思想上熏陶了文艺复兴气息的电影是《午夜巴塞罗那》
这是一部关于同性恋的电影，这算是个比较敏感的话题。可是全片中，父母对于孩子的同性恋身份丝毫没有偏见歧视，反而是在艾里奥没有勇气时鼓励他表白，在艾里奥对于奥利弗的立场模糊时给艾里奥说奥利弗说他也喜欢他的事实，在奥利弗离开后安慰伤心欲绝的艾里奥。电影中父母的反应非常大方真切。可以说全片没有任何的矛盾冲突，唯一的只有艾里奥和奥利弗他们之间对于这段感情从模糊到试探到确认再到坦诚的探索的过程，除此以外没有任何世俗的阻挠和外力的干扰，这是看完后我会觉得非常美好的原因。我甚至觉得电影里出现了一对同性恋夫妇，也是艾里奥父母的好朋友，也是一个很强的暗示，他的父母对同性恋没有丝毫反对
后来艾里奥和奥利弗出去旅游，自由自在地嬉戏在草地，路过瀑布。瀑布让我想起了《春光乍泄》里面的一句台词：我终于来到了瀑布，我突然间想起何宝荣，我觉得好难过，我始终认为，站在这里的，应该是我们两个人。
旅程过后是分别，也是分别才教人长大。父亲语重心长地安慰他，不要因为害怕受伤害而拒绝去体验这份感情。再后来在冬天光明节这天，奥利弗打电话过来，几句寒暄后，说出自己马上结婚的消息。挂完电话之后，艾里奥注视着壁炉里的火眼里噙满泪水。
也许回忆还在脑海里翻涌，那个盛夏里的光阴，那些暮色里的轻语，夜风中的呢喃，那些看不见，摸不着的东西，再也回不来了，这一段无疾而终的感情。他们曾经拥有这尘世间的每一分每一秒，他的和他的，一个夏天的时间。哪怕穷尽无限的光阴去寻找，他也无法再找回失落的时光了。盛夏已逝，盛夏已逝。世间的爱有千万种，却没有一种能够重来。
可是我觉得即使他们都知道这段感情会无疾而终，但是如果再给他们一次机会，他们照样会选择在一起，哪怕只是一个夏天。
两个主角的表演都可圈可点，奥利佛的扮演者的身材是真的好，轮廓鲜明的脸庞深邃的眼睛，低沉性感的嗓音，真的就像是行走的雕塑。而艾里奥的扮演者“甜茶”是个95后，他真的能把内心戏都写在脸上，完全符合故事中属于一个17岁少年的身份设定，因为只有17岁所以是一个喜形于色而不懂得内敛克制自己的年纪，所以是一个爱上了对方就得找个机会试探对方而不会憋着的年纪，所以是一个当和恋人分别时悲伤到自己无法回家的年纪。说甜茶将爱恨嗔痴演绎到位有点不准确，可是我又无法找到贴切的词语来形容这种感觉，就是一种只有处于青春中的演员才有的演技，那种鲜明的充沛的敏感的演技。
