说起情绪，在音乐里感情最复杂的非民谣莫属了。
电影里的音乐，音画成章，音乐在电影里也是包揽了升华主题结尾谢幕等等一系列引导情绪的任务。同样也有以音乐为主题的电影。
今天我们来谈谈电影《once》，谈谈由民谣故事展开的关于梦想的持守。
《once》是一部关于民谣的电影，关于有才华的失败者坠落于漫漫梦想长河的故事。
“一首从来不曾是新歌也永远不会过时的歌，那才是民谣。”
因为热爱民谣，为了属于自己的一片音乐天地，男主角勒维恩虽穷困潦倒没有工作和住所，但他也不愿为了顺应大众喜好而做出改变。
最后一无所有的他只得回到自己曾经的小村庄继续在那个熟悉的小酒馆里生活工作。拼搏一趟，来时没留下，归去又没带走。
这是一名倔犟文青毫无生机的拼搏，坚守心中所爱放弃了扭转命运的机会——明知前路黑暗每一步都阻塞难行时，我是否还要不顾一切的往前走。
近些年，国内的民谣音乐又一次活跃在大众的眼前。
那些曾经的老支柱已经逐渐淡漠于江湖。
一个时代已然如夕阳渐渐西沉，正像今年的金曲奖并没有被媒体和群众瞩目，香港知名唱片店也因生意萧条关闭了一样，一个时代终将被另一个新生时代所代替。
而现在新出现的许多所谓的民谣音乐人用一种附和主流的姿态出现在大众面前。词不搭意，咀嚼着已经了无味道的字眼仍旧在唱着诗和远方，和那些真正坚持民谣灵魂内核的人早已背道而驰。
音乐人钟立风曾说过，现在很多标榜自己是独立民谣音乐人的歌手其实并没有领悟到真正民谣的精髓，大多数都是伪文艺。
但变化的不只是民谣音乐的受众，更是一种社会跟风形式的审美。
再加上商业化的运作模式，像影片主人公那样不愿顺应大众喜好去做出改变的人只能被排斥在主流之外。
不仅是影片中勒维恩热爱的民谣，还有其他的所有，在当今的社会与电影里的六十年代一样，才华多半会败给商业需求。
比如去年自缢的青年导演胡波，在不迎合商业的前提下，他处处碰壁。
他曾说过“妥协，比死还难，所以选择死，可以吗？”
他就这样选择了死去。
认清现实的打压和奋不顾身的向前冲是两个相反的指路杆。能持守的住想要的东西，已经是极难的事情了。
虽然这听起来很是让人难过，但人生总还是要积极向上。我也相信，真正有思想的文艺青年们是懂得生活的，而不是在生活中溃烂。要能够在生活中找到窗口，哪怕是追求梦想也不能去过影片主人公的那种尴尬而又可悲的生活。
我们所能做的不多，无法改变这个热闹又荒诞的世界。迎合或是背驰，其实只要自己开心就够了。
