第一眼就记得《百鸟朝凤》这部电影，是因为它的海报。在众多经过PS的电影海报中，它不温不燥，用钢笔一笔一划在铁画银钩中勾勒出凤凰的绚丽和百鸟的空灵，让人惊艳。画若其声，仿佛真的在一老一少与穿过牡丹的凤凰中听见了唢呐的鸣奏。后来辗转多处，终于联系到画者。
有些人冥冥中就知道自己想干什么。无法解释，就是知道，活着，像是准备完成一份与生俱来的使命，就像杨舒展，一个90后男生。
他，九零年出生在古都开封。自幼开始，喜欢画画。上学时，别的男孩沉迷运动游戏，他最爱做的是在草稿纸上写写画画。
2005年的夏天，张志勇成为了杨舒展的绘画启蒙老师。无师自通的他，有了老师的指导，如虎添翼，在系统的学习中，锤炼着绘画的方式与技巧，日臻佳境。
几年后他与自己梦想的中央美术学院学油画系失之交臂，分到了视觉传达艺术设计专业。但他最后没有听从命运的安排。2012年的一天，舒展决定：不去上课，专心画画。
于是，他在一个小村子里租了房，每天一边听着海声，一边画画。困了就睡，醒了就画，足不出户，每天几乎画上10多个小时。油画、国画、水彩、丙烯、钢笔画，杨舒展都尝了个遍。2013年，他决定主攻钢笔画。
这两年，他也想明白了：“绘画本身没有什么规则，它随心所欲不受束缚。不要去纠结技法，一旦有了规范就会失去绘画本身的灵性和乐趣。”
2014年，杨舒展一个人去了北京，继续画画。北京的生活压力迫使他一边画画一边还要工作谋生。为了能拨出更多的时间来画画，他最后决定放弃工作，搬到房租便宜的郊区居住。
痴迷画画，他可以连续几天不出门。大量的翻阅其他人的作品，也不断的磨练自己的绘画技巧。这是一个漫长而又辛苦的过程，他几乎每天作画十个小时以上。“人生有很多可能，努力才是出路。”杨舒展说。他的画除了仔细的观察更多的是耐心与用心。他画的斑马神形俱备；他画的植物，脉络俱现；他画的羊，眼神似水一般温和。他抓住的不仅是实物的表象，更多的是展示了结构的变化，层次的丰富，让任何一种感觉都能表现得淋漓尽致。
多年的努力终有回报。杨舒展现在小有名气，连北京地铁站里都是他的画作，但他一直保持着“没钱了才接活”的习惯。他的画不是为了钱，而是为了画而画。这样宁静的欢喜源于内心的平静。走在心上的光阴永远是妥帖温良的，洒脱的执着是他专注的梦想，爱一事，做一事，精一事。想一事，专一事，成一事。十二年的坚持是他安静的初心。
