罗汉说秦腔︱雷通霞《探窑》鉴赏
2026年国庆之夜，西安易俗大剧院"国韵秦风·戏卷天下"名家折子戏专场，西北五省的梅花奖得主一人一折、轮番登台：屈巧哲的《黑叮本》朝堂对峙后，轮到甘肃省陇剧院副院长、国家一级演员雷通霞时，她拿出的是一出《探窑》，这出戏，正是当年替她捧回第十六届中国戏剧梅花奖的看家折子。
《探窑》出自本戏《五典坡》，讲的是王宝钏苦守寒窑十八年，母亲王氏携银米前来探望，母女相见，老母劝女回府，宝钏却因与父击掌之誓、宁守清贫不肯回头，最后哄母出门、隔门跪送的半折重头戏。戏不长，情却压得极满，满到两个女人一台戏，就要撑起十八年的委屈、倔强与牵挂。这正是一出最见旦角"内功"的戏。
形：高条身影，立起一副清癯的骨相
戏台上一开脸，雷通霞的王宝钏就先占了"像"字。她天生一副高条身段，往窑门口一站，不堆肉、不压台，腰身笔直而松弛，恰恰立出了寒窑里熬了十八年的那股子清癯劲，相府千金的底子还在，贵气却被岁月磨成了素净。身段柔美，举止娴雅，起手投足不紧不慢，连撩起门帘、侧身让母的动作都带几分大家闺秀的旧式教养。
这一路造型，往上追溯正是肖派的路数。当年肖玉玲演《探窑》，就曾不为成规所囿：传统演法里王宝钏一身青褶子、以青衣正旦应工，她偏从人物处境出发，改以正小旦的气质出场，头裹尼龙纱、身着淡青装，求的是"整洁中求淡雅、贫寒中透清逸"。雷通霞师从的正是这位以《探窑》闻名的肖玉玲——秦腔"小肖派"的创始人。看她台上的宝钏，淡青衫子洗得干净，鬓边无花，手上粗粝，眼里却有光，正是肖派那份"贫而不寒、苦而不馁"的韵致。扮相和身段是静的，静中却处处透着一个女人没有低头的底气，这是第一层的好。
声：亮而高，却把张力收进了肠肚里
听雷通霞的《探窑》，最勾人的是唱。她的嗓音亮、高、直，一开口便有一股子冲破嗓子的张力，可这亮不炸、高不飘，句尾一收，又是肖派特有的绵软鼻腔、清巧吐字，刚在外头，柔在里头。
"老娘不必泪纷纷，听儿把话说原因。"一句苦音慢板坠下来，不是嚎啕，是压着哭腔的诉说，一字一字递过去，把十八年的委屈和盘托出，却始终不怨、不悔、不塌。唱到"我的父在朝官一品，所生我姐妹共三人"，叙事里带着女儿家的俏与嗔；唱到"人都盼丈夫把官做，儿不嫌牵马坠镫人"，音往上挑、又稳稳落住，那句"不嫌"挑明的不是赌气，是一个女人认定了的死心塌地。行家说雷通霞是"从形象气质到唱腔神韵最像肖玉玲的弟子"，这话不虚，她把肖派的清、正、雅、韧全吃进了声腔里，又用自己那副高亮好嗓给宝钏添了一道旁人学不来的明丽。哀婉处听得人鼻酸，坚毅处又让人心里一热，这就是"哀而不伤、怨而有骨"的肖派功夫。
神：柔肠百转，动静之间全是分寸
《探窑》的戏核不是"探"，是母女之间那几条撕扯不断的线：疼、劝、守、拒、跪。这半折戏里，雷通霞演活了四个字——柔肠百转。
见母之前，她是独自嚼着日子的枯守者，背影一坐，孤得让人心疼；母亲一唤"宝钏儿"，那一声应，嗓子都颤了，是压抑了十八年的亲昵终于有了去处；母亲苦劝回府，她跪在娘前，一句一句剖白心迹，温软里全是决绝，不是硬邦邦地拒，是含泪撒着娇地守，守的是与薛郎的盟约，也是一个女人认准的理。到了娘生气要走、她情急之下用言语哄娘出门，门一关，戏最重的一笔来了：她隔着门，跪下去，喊一声"娘"，把千言万语都堵在喉咙口。这一跪，跪出了孝，也跪出了十八年没掉的那场眼泪。
所谓"动静有法"，说的正是这种收放。静时，她在台上几乎不动，只凭眼神和气息托住满台悲凉；动时，也不过是跪、是走、是举袖拭泪，一步不多，一步不少。整折戏干净典雅、婉转柔美，没有一处多余的大身段，全是贴着人物心气走的寸劲儿，大角儿的"干净"，就是敢把本事藏起来，只让该看见的看见。
合：一沉一亮，两代女演员的对手戏
这折戏的另一半，落在西演青年团青年老旦商月月饰演的王夫人身上。老旦是压舱石，商月月的王夫人唱腔沉郁厚重、举止稳健大方，把一个既心疼女儿又拗不过女儿的老母亲，演得心疼里带着几分无奈的老成。正旦亮而高，老旦沉而稳，母女俩一递一接，声音像两条河在台上拧在一起：女儿的话是决堤的潮，母亲的话是筑坝的泥，潮要冲出去，泥要拦回来，一来一往，戏就活了。
商月月本是青年团转工老旦的新秀，能与梅花奖名家同台递戏而不怯、不抢、托得住，实属难得。而这台上台下的结缘，也恰是《探窑》之外的另一层意味：雷通霞身为国家级非遗传承人，这些年来一直主持"名家传戏"、甘当绿叶提携后学；这一夜，她把自己当年夺梅的看家戏，交到一群青年团的孩子们手里同台，非遗的"传"，不在口号里，就在这样一场场的"传帮带"中。
《探窑》之"探"，母亲探的是女儿的日子过得好不好；而这满台戏迷探的，是肖派这路清雅婉转的声腔，走到今天还有没有人接得住、续得上。雷通霞接住了，接得稳稳当当，她用自己的高亮与柔肠，让一百年前那个寒窑里的宝钏，又一次站在了西安的舞台上，让满场观众看见：好戏没有老，肖派的魂，还热着。
