昨天，Sir穿着背心裤衩在激情码字。

表妹突然幽幽走过来说——

你的着装会真实反映你的灵魂，啧啧啧……

身为一个着装与灵魂素来不搭配的……屌丝。

被无端端嘲笑，这口气Sir不能忍。

一问之下才知道，表妹也是看了部潮爆的电影，才来装B的。

这部片Sir放着一直没看，差点走宝——

裁缝

The Dressmaker

故事发生在1951年，凯特·温斯莱特演的女主蒂莉，是位裁缝。

她在欧洲生活多年，回到故乡——

澳大利亚当塔镇。

这是一部相当有逼格的电影，一言难尽。

一开始，它说的是复仇。

导演乔瑟琳·穆尔豪斯将它称为“缝纫机版《不可饶恕》”。

蒂莉对当塔镇的记忆是灰暗的，因为她从小就是个格格不入的女孩。

身边小孩在玩，只有她孤零零坐着。

镇里每一个人都欺负过她。

小男孩帕提曼是恶霸，学校老师动手打她，药剂师侮辱她母亲……

长大后，她依然独来独往。

那是因为她衣着潮流，男人见到难以自持，女人见到呢，又恨之入骨。

但跟儿时的阴暗柔弱相比，现在的她艳丽、霸气，已然引领小镇风尚。

村民不是不爱跟她玩，而是不敢了。

回到镇上的当晚，她抽着不带过滤嘴的烟，相当有范儿地说——

混蛋们，老娘回来了。

从这开始，就变悬疑片了。

蒂莉讲了个故事——

她并非自愿离开当塔镇，而是被驱逐的。

因为大家认为她谋杀了小恶霸帕提曼。

小男孩躺在操场，脖子扭断，而蒂莉就站在旁边。

蒂莉也记不清怎么回事。

她回来就是想调查清楚，自己是不是杀人犯。

然后，悬疑里还加了调味料，温情。

蒂莉从小跟母亲相依为命，她的缝纫知识都是母亲教的。

但母亲似乎得了老人痴呆，啥都不记得了。

她对这个“陌生人”极不友好。

蒂莉给她洗澡，她居然跟女儿干架！

打不过还喊——

强奸啊！！

这么奇葩的老娘，其实是刀子嘴，豆腐心。

她希望女儿得到认可，一边说“你衣服做得再好，她们也会讨厌你”，一边又上手帮女儿改衣服。

你中线没对准，得返工了。

针都取下来，重新弄。

看到女儿接近警车，她下意识地感到不安，阻止女儿过去。

因为她回忆起了当年被驱逐的情景。

除了作为一个复仇、悬疑还加点温情的故事。

《裁缝》更像一部精准的舞台剧，所有设定都有一种布置好的味道。

不多不少，一个警局、一个药房、一个杂货店。

场景单一，却没有一处多余，每个细节都值得回味。

当塔镇，Dungatar，可以拆成“dung”（粪土）和“tar”（焦油）。

前者散发着恶臭，后者含有致癌物。

所以几十年过去，小镇依然光秃秃得没有生机，连植物都烂光光。

小镇的居民也是，表面客气，内心阴暗。

就和这个阳光小镇一样，隐藏了许多龌龊的小秘密。

杂货店的已婚老板娘，隔着玻璃窗跟小伙子调情。

小镇上唯一一个药剂师，竟然拒绝给生病的妻子吃药。

理由相当站得住脚——

会上瘾的！

她只需要上帝的饶恕和健康的饮食就好。

故事赞，并不能证明一上来Sir说的，这是一部有逼格的电影。

戏服才是《裁缝》最特殊的亮点。

影片获2016年“澳大利亚奥斯卡”AACTA的最佳服装设计奖。

观众看片的注意力，可以说相当不集中，全看衣服去了……

华服美得咧。@BlueRed

华服与澳洲荒原一直是最妙组合。@SingLesinger

《裁缝》一共有超过350套戏服，不少设计完爆时装周。

拍摄结束后，有50多套戏服，直接被放在澳洲多地的博物馆展览。

电影剧照，甩杂志封面几条街。

演员出场，跟走红毯一样。

随时让人产生在看顶级广告的错觉。

玛丽恩·博伊斯，是《裁缝》的服装设计师之一。

为了真实还原美国四五十年代的服装风格，她看了不少当时的影视作品。

比如1956年的《上流社会》。

还从她最喜欢的纽约摄影家，理查德·艾威顿那里找灵感。

艾威顿1955年在巴黎的摄影作品，照片中的女人身着一套迪奥礼服

片中角色戴的羽毛帽，穿的皮草以及绒毛披肩，都是当时最潮的打扮。

男人也不例外，燕尾服、双排扣大衣，帅呆了。

不仅是戏服，戏里的台词，也都在向国际一流品牌致敬——

主角蒂莉有一句台词，说自己设计的服装，受迪奥启发。

而现实中克里斯汀·迪奥服装公司于1946年在巴黎成立，就是50年代红起来的。

她在片中的第二套戏服——高尔夫装，也在向迪奥致敬。

那个年代的迪奥，很流行做白色外套。

衣服上就有当年迪奥引领的白色刺绣流行元素。

左胯上还特地缝了皮革来放高尔夫球钉

蒂莉还说，维奥内夫人（Madeline Vionnet）是她的老师。

维奥内夫人，是法国女裁缝，二十世纪初服装变革的先驱，迪奥称她为“时装界的第一高手”。

她首创了“斜裁”裁剪法，而在片中，蒂莉最擅长的也是斜裁。

这件红色连衣裙的面料，是本片服装设计师玛丽恩·博伊斯最引以为傲的。

这段波纹塔夫绸是我25年前在米兰买的，我非常非常喜欢。

虽然现在也不难买，但这样的质地，再也没有了。

片中也小有心机地设置了“彩蛋”：

雨果·维文演的郡长，极其沉迷于蒂莉的衣服——

你的裙子，这种材质……

所以本片的逼格是暗藏的，懂行的人自然看得出：

衣服本身，也是演员。

玛丽恩·博伊斯说，她看剧本后，就觉得镇中的女人很像一种动物——

秃鹫。

外表光鲜，内心灰暗，对敌人虎视眈眈。

光秃秃的村子里，一群女人披着艳丽的外衣，搔首弄姿。

于是，其他女人的服饰中，也都有了鸟的元素。

翅膀披肩、羽毛头饰。

再看主角蒂莉，她每一套衣服都线条流畅、剪裁干练、面料精致。

同样是时尚，却散发出不娇、不作的女人味。

她脱掉一只手套的动作。

致敬了1946年《吉尔达》的女主丽塔·海华丝。

KAO！别说衣服不重要，灵魂才重要。

要知道，连莎士比亚都说：“服装往往能映衬人格。”

在片头，一个老妹纸特鲁迪还质疑——

一件衣服又改变不了什么

接着，莱蒂就帮她做了一套……然后整个人就好了。

（原来比美颜相机效果更好的，是衣服）

天天跟黄沙牛粪打交道的乡土妇女们，拾掇拾掇——

马上有了梦露既视感。

甚至，服装穿好了，有时比信仰厉害！

原著里的序言，有这么一句——

恰当的穿着给人内心带来平静，这是宗教力量所不能及的。

看完，Sir再看看自己的夏天（背心）至尊（裤衩）套装（拖鞋），顿时开悟……

怪不得大家一直没发现，我的内在是那么的深沉，有格调！

真后悔大学没跟着小学妹，去法国学fashion design。

编辑助理：狗蛋儿