文章来源于公号：Mio品牌工作室
上世纪70年代，美国低通胀、高增长的黄金时代过后，无法找出新的经济增长点, 发展陷入滞缓美国经济大萧条，人们对生活失去信心，纽约州进入一段极其混乱的时期，犯罪率飙升，遍地垃圾，强奸、抢劫等案件层出不穷，到处都是毒贩，流浪汉，整个城市脏乱差，成千上万居民失业，他们露宿街头，茫然等待，无边的黑暗包围着纽约州。
纽约市政府正在酝酿一场拯救家乡的运动，挽救衰败的纽约经济，重振萎靡的旅游业。1977年，他们请来梅顿 · 格雷瑟为纽约州设计一个专属的城市logo。梅顿 · 格雷瑟接下了这项工作，为纽约州贡献自己的设计才华。
梅顿 · 格雷瑟(Milton Glaser)，原图钉工作室创始人之一，纽约视觉艺术学院(SVA)学院主席，被评为历史五十年以来最重要的设计师。曾为歌手鲍勃·迪伦创作的同名海报，被评为历史上影响力最大的10幅海报之一）。梅顿·格雷瑟1966年为美国歌星鲍勃·迪伦设计的经典海报，灵感来源于杜尚的1957的自画像。“如果你需要为你的设计作出解释，那么这个设计是失败的。”－这是他的设计理念，给了我们很多的启发和思考，设计应该是直击内心，引发受众共鸣的。
当时的纽约州提出“I LOVE NEWYORK"的口号，梅顿 · 格雷瑟做了很多设计方案，最终纽约州市政府选中他用红蜡笔涂的初稿“I ❤️ NY”图形，梅顿 · 格雷瑟把草图实现成logo，作为城市公民运动的标志。
当游行者都举起印有“I ❤️ NY”的标牌的时候，它的效应远远超出了市政府和格雷瑟本人最初的预想。“I ❤️ NY”汇聚成一条爱心的河流，在纽约州的大街小巷涌动，整个城市好像沸腾了，复活了。
logo字母用的是常见Slab serif 字体，四个字符组成一个规整的长方形，那颗圆润红色的心，打破了字母排列的视觉连贯性，它与扑克牌上窄瘦的形状不同，梅顿 · 格雷瑟为图形注入了情感。
没有人觉得这是一个“设计作品”，它就像一个公共符号早就存在一般，人们自发传递，“I ❤️ NY”无处不在。梅顿 · 格雷瑟放弃版权，谁都可以复制，他没有从这个设计里得到一分钱，甚至鼓励大家在不同渠道使用它。
后来这个经典的logo 被印制在各种商品上，旅游纪念品，文化用品，t恤上随处可见“I ❤️ NY”，它陪伴纽约从低迷走向复苏，不管是商业的价值还是精神的力量，都深植在纽约市民心中。
“9.11恐怖袭击”期间，纽约满目疮痍，梅顿 · 格雷重新设计了logo，原版的爱心，加入些焦痕，代表着恐怖袭击带给整座城市的伤痛。
新版logo 再次被大量印制，出现在百万份海报、报纸刊物中，简明有力的标语“I love New York more than ever ”，凝聚当时纽约人的信念，走过这场浩劫。
今天，这个logo已经遍布世界各地，全世界都在用这个符号表达对城市家乡的爱。
哲学家卡西尔说：“符号使人类走出“柏拉图洞穴”，找到通往由宗教、哲学、科学构成的理念世界的道路。”
梅顿·格雷瑟凭借“I Love NY”闻名于世，但这仅仅是关于他的冰山一角。
梅顿·格雷瑟在各个领域都有很多著名作品，他创作的商业海报总能在清晰表达之余体现丰富的艺术价值，如他本人所说：“作品超越了功能性意义并能够以深入且神秘的方式引领我们，那就可以称之为巨作。”
“I ❤️ NY”已不再是一个logo标识，它远远超越了广告的范畴，成为经典不衰的流行图案，成为全世界的超级符号。
