二度破格跟巡,是在江浙沪降温的周末。
天气预报里的雨没怎么下,阴天吹着凉爽的风。连着完成了杭州复查、乌镇戏剧节看戏,周日转场衢州破格,忙碌、充实、感动。这一轮巡演看到第三场,预计也是我自己的破格5.0末场。我们在剧场里望向彼此,沉浸于一个温馨、恬静、美好的下午,于是我完成一场对庸常的出逃。
Love is Echo💓Love in 衢州。

一些衢州的心动碎片、个人感受和咪咪喵喵瞬间:
* 虽然衢州保利在领鸡蛋和人文关怀方面做得很好,但是剧场坡度的确不如武汉琴台。琴台坐7排(无池)我看得如痴如醉,衢州坐3排(有池,实际7排)感觉一直在努力用肉眼看清张泽的脸……于是换上白西装黑纱透视装的时候,我一度单纯地感觉这个玫瑰花是不是大了点怎么能刚好挡住咪的咪,根本没往贴了黑色玫瑰花胸贴的角度想……(但是回来看我拍的高清图确认了!这个保咪协议太见外了!)
* 本场数字梗:“4是什么好数字吗……?” 黑暗演了4场,(宣卡)一定要4个黑暗吗?4个肥原,是不是在cue镜安四哈哈哈哈哈!
* 圆梦歌单《火之舞》!字幕出来的一瞬间没忍住小声“哇”了一下,上次武汉《没关系》这次衢州《火之舞》,我的5.0+跟巡从此分明了——!最后一段独舞太精彩,随着音乐的最后一拍结束,泽十二少的头也垂落在台面,非常有剧情闭环和审美意味的设计!请《胭脂扣》魂兮归来!
* 坐在3排也用望远镜认真盯咪了。都说不知道这个咪是怎么捕捉到每一个镜头、每一双眼睛的,这次,我们也透过望远镜深深地对视。在许多歌曲中段,他盈满感情的眼睛闪着泪光,那样温柔地将丰沛的爱意也倾注予我。情意在剧场里流淌的感觉太美好了~
* 这场talk整体没什么现挂,基本是熟知的笑点~下半场《风声》相关的talk甚至有点正经。个人感觉从武汉开始(其实是上海大破3天没去成也不知道具体talk了什么),泽泽特别希望向大家传达他有在认真对待舞台、用心钻研角色,希望大家能够信任他的思考和演绎。但其实从我的角度来看,这个担心完全不应该成为担心:无论是音乐剧还是破格,我买泽场就是因为我100%地相信张泽会拿出他最大的诚意和努力来呈现他能做到最好的演出;而一场演出的整体观感,也从来不仅仅系于一两个演员。泽泽非常用心地解释了接肥原龙川这个角色的初衷,以及他在理解和呈现角色时,都做了哪些努力,还有哪些未竟之事。以下是现场talk的关键词转录:
“我不累,你们开心,我就不累。”
“谢谢大家对我又塑造了一个角色的认可(这是认可吧?<笑>)。我一般不怎么跟大家分享我的创作心得,在整个《风声》的创排过程当中,肥原这个角色还是很复杂的,非常艰难的。在前期的过程中,大家都非常纠结,尤其是我,跟4个肥原都不太一样(被大家大声纠正除了你只有3个肥原了——!),但是我也知道剧组选我来演肥原是因为什么。我并不是一个非常典型的肥原,我算是一个……宴会上的一道小甜点吧?是包饺子的那碟醋,当然不是陈醋,是米醋~酸涩,让人酸爽,让人吃完以后辣舌头(笑)。正因为如此,我觉得我的创作风格理应跟别人不一样。再加上我们整个创排期间,举个例子,像《噩梦永长》,大家排了好久,更改了十几个版本。这个《噩梦永长》其实是在他战败回国以后,他在家乡,有一天晚上睡不着觉,他被这个噩梦一直摧残着,所以他一个自负的人,是不会像剧中一样,这么快就自杀的。但是如果他把这个东西放在我们后面的篇幅中,那女主的故事就没有办法打点,所以其实也是一个取舍问题。当时我对肥原的理解,稍微自负、非常聪明,但是在这个剧中一定要让大家感受到他的可怜;所以其实他在我的脑海里并不是一个高高在上、像王一样的存在,所以他的衣服、他的穿着,他的歌曲的调性,跟我的性格都可以说是格格不入。所以当时在创排期间非常的困难、非常的纠结,想说怎样去突出我的版本的肥原,尝试过去增加一些设计,主要是和服,那是我争取来的~(骄傲)本来我们设计衣服的时候,军装、斗篷,我就说他在我心里的形象一定不是这个样子的,所以我就给他找了一个剑道服的形象参考,是不是说可以去买一套和服。这个和服最后定下来了(sd时透露是阿老师从国外带回来的),但是在整个剧中并不是贯穿整套的主要服装,主要服装肯定是白衬衫那身军装。但是后来,在我的坚持下,它在中间两场戏的时候短暂的出现了一下,如果是我的话,我想整场戏都穿(笑)。因为在我的角色理解当中,他不是一个很高大的、九五之尊的感觉,不是藐视群雄的、很有气场的存在,他一定是个书卷气、有城府、阴柔又阴暗爬行的存在,可能大家会想到斯乜尔(《卡拉马佐夫》中的角色)。其实在最后那首《噩梦永长》的时候,我在家里也练了很多版本,那天练到嗓子都哑了,第二天联排的时候,因为我们的编排、群舞都是场面很大的东西,我其实没有办法融入,我只能把自己的部分做好。然后我就在家里面练,我怎么样去无视这些人,或者让他们进入我的世界,而不是被他们影响。结果第二天联排的时候,好多人就说,泽泽你是即兴的还是排练过的,我说我一般嗓子不哑的,前一天我练这个歌练得嗓子都哑了,你觉得效果怎么样?(自己竖起大拇指)然后心里很开心。最后我们版本有一些改变,变成了现在副歌的地方是有点怕大家,而不是像之前的设定,显示出人有多么的暴戾,多么的狠毒、阴狠,因为自己面子的问题,因为自己自负,失败了就把所有人都杀了,这个无能狂怒的东西是一定不能展现的。《风声》的创排时间也蛮长的,3个月,为什么要提到这个点呢,因为刚演完嘛,其实我是在想,如果再回到刚开始接这个角色的时候,我还会不会接他。因为他跟我的性格、特性完全不一样,正因为如此,我才想接,在这么忙碌的工作当中(笑)。因为如果这个角色跟我的适配度很高,我一个是很有压力,第二个我会觉得这个角色让大家看起来没有任何的突破,没有任何的惊喜。正因为肥原他现在跟我的个性是不一样的,我有很多空间,我有很多挑战,我有很多尝试,可以让大家看到我这个剧当中,我的肥原的体现到底是什么样子。但是一千个演员有一千个哈姆雷特,大家可能理解的都是不一样的。但是我想说,作为演员,其实在剧组当中也有很被动的时候,也需要去妥协,也可以去争取,就看你愿不愿意去争取更多。那么结尾的这个结果和回馈,一定是大家看到的你交的答卷。我希望整个过程当中,大家可以看到我对这个角色的用心,也能看到我为我的这个角色、我的这个个性的肥原争取来的东西。一般我不太会说这些,正因为如此,我有好多好多大家更喜欢的剧目和角色,有大家心里更加重要、更加白月光的角色,我希望通过这样一个测试和角色上的尝试,让大家知道我在这个剧当中是怎么样的,仅此而已。我也不会再说更多了,所以大家就剧场见吧~”
* 唱完返场歌,最后一个pose定格“We are 衢州!” 泽泽笑容灿烂地飞吻,大声喊“下次见!爱你们~”,许多人就开始往外跑sd了,我也站起了身准备冲刺;结果这个泽咪完全知道大家要跑,场灯都亮了,依然留在舞台上,双手张开、笑着仰头,做口型念叨着“跑吧跑吧”~还偷偷观察大家的反应;彼时台上还在纷纷扬扬地落下红金交错的彩带,他站在舞台中央,这个画面太美好,于是在全场噔噔噔的脚步声中,我根本舍不得跑(也舍不得再打开相机拍照)……直到十几秒后,舞台灯暗下去,他开始一边挥手一边往后台走,我才转身努力冲刺。因为对真心热爱舞台的演员心存敬畏,于是不愿意错过他在台上的每一秒;在舞台上相见,是我们每一次见面最大的意义,我至今也这样认为。
越来越有一种感受,张泽一场一场的演出,好像成为了我人生的锚点。我们在各自的工作中忙忙碌碌,我是上课备课谈话改作业写文件,他是排练转场演出sd;我坐在工位上,会想到几千公里外遥远的他现在正完成哪一项日程(比如今晚是苏州湾道林)。他的每一场演出,成为一种标记时间的尺度,也成为我走进梦境的热望;他勤奋上班,从某种意义上也守护了我的好好生活。尽管这个人应该是我生活的动力而非目的,是我做事的决心而非结果,但见面好像也是一种奖励,让我一直拉着排期,见证他的长路,翻我自己的山,然后一同抵达繁星之处🌌
“我知他遥远似月亮,却又好贴近我心脏。”
5个月来的第7场泽,高涨的情绪逐渐退潮,带来的能量和力量却始终都在。感谢破格让我走一回你的来时路,感谢你让我更有勇气面对明天💖
“当我看向你,心是我的眼睛。”

PS:文字除现场张泽发言为转录外,其余均为原创;图片均为本人现场拍摄,请勿转载。