29岁的时候，写过一篇东邪西毒的影评，标题是东邪西毒_写尽人间爱恨情仇，现在看来，29岁就是29岁，只能看到爱恨情仇。
我一直认为东邪西毒是香港电影的巅峰。不是说电影本身有多好，而是这部电影是当时，或者说香港到目前，最好的导演，最好的演员，拍出来的电影，那代表一个时代。里面的男人很男人，女人很女人，真的很美，谁都很喜欢，而且这种美的认定，我觉得永远不会过时，从那一代以后，香港再也没有什么演员能带给我们那种感觉，我觉得以后也很难。
说回电影，电影拍摄于1992年，94年才完成，在香港当时快节奏的社会背景下，这算是一个另类，要知道当时高产出的香港电影市场，很多电影几个月就拍摄完成，香港的电影俨然只是电影公司的产品，而谈不上电影艺术，所以香港也很早完成了电影的工业化，但香港电影金像奖却又一直把最佳电影颁给文艺片，也算香港电影界对艺术的追求。
我想在当时内地应该是看不懂这部电影的。电影里的爱恨情仇还有江湖，内地那时候都没有。东邪西毒里的爱与不爱，其实都是人性的一种自由，可以大胆的去爱，也可以把不能爱的那份爱放在心底-哪怕最终遗憾终身。在内地，很多年来，社会主流价值观感情就是有和无，所谓不以结婚为目标的恋爱都是耍流氓。我总觉得欧阳锋就是当年的香港，一个懂得做生意的香港，而那个没鞋穿的洪七就是内地，所以洪七跟他老婆讲带着方言的国语。香港很长一段时间都看不起那个吃不饱的内地，可最终洪七开心的离开，而欧阳锋却孤独一生，也能看出王家卫对香港的批判，也代表香港回归前的迷茫。现实中的张国荣也孤独一生，最后唐鹤德的爱也温暖不了他的人生，戏如人生。杨采妮的坚持，换来张学友的回报，这何尝不是香港精神的体现，就像狮子山下这首歌所倡导的那种价值观。但梁朝伟还有张国荣对杨采妮的冷漠，又反映了香港社会的另一面。所以电影中所体现的价值观和人文精神，都跟当时香港大的环境有关:杨采妮的坚持、张学友的热情与纯粹、张国荣的冷漠与精明、梁朝伟的无奈、张曼玉的回归、林青霞的矛盾、梁家辉的迷茫，还有所有人交织的爱与自由，等等。作为一个有社会责任感的导演，应该去肯定和否定，肯定社会的正面，否定社会的阴暗。
电影最后张曼玉感叹，人最美好的时光，应该跟最爱的人在一起，算是电影最后的总结，电影教不会人，因为电影如此，人生如此。
怀念那个时代，怀念哥哥。
