当我们说电影是什么的时候，最先想到的：电影是综合艺术。但是大多数人都忽略了电影的另一种本体：电影是一种工业。工业为基础，电影艺术是工业的产物。以绘画为例子，画家是先学绘画技术，拥有扎实的基本功后才开始谈艺术创作的。

工业具有技术性和流程性。电影的技术是庞杂的，但主要的是三个：编剧，摄影，剪辑。电影的流程性就是一个电影经过了以上三个技术步骤而最终成型，其中导演就是整个流程的主导人。

那么我们说《霸王别姬》是一部好电影，是艺术。究其根源就是他在技术层面达到了优秀，同时在整体架构上达到了和谐。

本片的编剧是芦苇，他的另一部代表作是《活着》，在电影编剧这个行当里，他是当之无愧的金字塔顶端的人。

那么《霸王别姬》的剧本好在哪里？先以一个好剧本的最低标准来看：整部电影可以用一句话概括，那就是讲述了程蝶衣的一生经历。这句话无疑为整部电影定下了史诗感的基调。

标准再高些，讲求故事的严谨性。剧本的创作是很看重因果性的。借用莎士比亚的一句话是，一只鸟死了也有其意义。因为此事而发生彼事。这要求剧本的每个段落都要有衔接感，有流畅度。

以影片中的例子来说程蝶衣和段小楼的关系是突然好的吗？不是。它是有一个合理的原因的，如开场戏中的同床，和练功时的小伎俩。这就和后面的戏做到了有铺垫有呼应。

标准再严苛些，每个场景的设置是近乎完美的。芦苇在接受访谈的时候说他当时写了一百场戏，在最后的成片里陈凯歌只拿掉了两场。这种情况就是因为没有“废场”。电影是由严格时长要求的，所以对于影片没有作用的场次就要舍弃。

以影片的例子来说，在程蝶衣从太监的府邸回来路上捡到了一个婴儿。这是一个极短暂的场景，但正是这个看似闲笔的场景为后半段程蝶衣的悲惨命运埋下了伏笔，打下了基础。

但是有了好的故事，好的剧本，自然也离不开好的摄影。《霸王别姬》的摄影指导是顾长卫。其他的做作品仅挑出两部就足以说明他的能力，那就是《红高粱》和《阳光灿烂的日子》。顾长卫被誉为中国第一摄影师，这是公认的。

那么我们说好的摄影是怎样的呢？好的摄影是服务于内容的。在这个基础上又可以分为两个阶段：常规的技术和契合的创新。

从以上看出，坏的摄影，不能用影像表达故事；好一些的，画面是和故事内容相契合的；更好的摄影则是超脱常规的，用创新的方式来诠释故事。

就以开场戏来说，程蝶衣和段小楼从来到大展厅。我们看到的是从正门打进来的光。两个人就从光中走过来，此时一个低机位的前跟镜头，配合着逆光。当两人从通道出来，镜头直接一个远景的俯拍。这种组合创造出了从历史走来的那种厚重感。

这种镜头已经堪称完美，但是更好的还在之后。当甬道的光慢慢消失，那束从斜上方打下的聚光灯，让整个世界陷入黑暗，只有那一道光芒。此时还是一个大俯拍的远景，那光芒慢慢的接近程蝶衣和段小楼，此时的两人是遥远的镜头里仅有的存在。他们的故事就此开始讲述了。

一个电影的开场无疑是最重要的，它给了观众第一印象。在《霸王别姬》中，摄影师用画面直接给了我们一个好的印象，一个震撼的印象。

好的编剧和好的摄影会被观众所熟悉。但是剪辑师这一职业却很难被观众认识，本片的剪辑师是裴小南，一个近乎无名的人，如果想要挑出他的代表作，那么《黄土地》是一部。

不过对于剪辑师来说，隐藏于影片之后，不被察觉就是对于他的最大肯定了。因为剪辑的最高要求就是了无痕迹。但了无痕迹不代表毫无贡献。譬如极端的苏联蒙太奇学派就提出一部电影的真正创作是从剪辑开始的。

那么《霸王别姬》的剪辑好吗？答案是肯定的。如果观众不去专门关注剪辑的话，那就是毫无察觉的。而想要做到这个地步的标准就是：观众在此时此刻想看这个画面，而剪辑师就切到了这里。

假如我作为观众，想看这个演员的脸，但你给我的却是一个空境。我在心里就会说，这不是我想要的。当观众问出这句话，那么剪辑就是失败的。

还是以开场为例子，摄影是完美的，但是一个基本常识就是一部电影的拍摄不可能一条就过，也不可能一个场景只有一种拍摄方案。剪辑师所面对的素材是成片的数十倍。他需要在其中选出好的，然后再选出需要的，然后再将这些需要的以合适的顺序排列。如果开场戏不是我们看到的剪辑序列，甚至不是我们现在看到的镜头，我们还会说他好吗？肯定是不会的。

如果剪辑隐形是对场景剪辑的要求，那么不同场景之间的转换衔接也是考验剪辑的时候。《霸王别姬》作为一个时间跨度很大的电影，它的转场尤其困难，因为不同的场景，人物和环境的变化是很大的。

以童年到少年，少年到青年的转场为例。童年到少年的是在河边唱戏为转场衔接点的。相同的地点，相同的事件，流畅的转变。这种方法也运用到了少年到青年的转变。段小楼和程蝶衣在照相。当相机一卡，属于少年的时间就完美定格了，以后就是长大了的故事了。

当然转场的功劳并不全部属于剪辑，这些在剧本阶段和拍摄阶段都要有意识去设置，在经过剪辑的手来完成。而协调统筹这些工作的事导演。本片的导演是陈凯歌。

自从《霸王别姬》之后，陈凯歌拍摄的电影就再也没有获得好的口碑了。人们说是陈凯歌江郎才尽，甚至质疑他的《霸王别姬》是代拍的。但事实并非如此。《霸王别姬》的巅峰并不是陈凯歌一人之功，他是最优秀的电影工作者合力的成果，试想在他以后的电影里还能再聚集这些人吗？肯定是不能。

所以说，《霸王别姬》是一个奇迹，是完美的技术结合之下诞生的艺术品。如果这些人再度组合，或许还有一个奇迹的电影，这是谁都说不准的，但是有一个例子是同样的编剧，同样的摄影，当导演成为了张艺谋，这些人的创造诞生了一部《活着》