如果你已经看过《姜子牙》的影评，会注意到他们集中夸赞的是两个部分——美术和立意。
01
顶尖的美术设计
《姜子牙》的画面有多精致？
拿片头的二维动画举例，作为一部3D电影，制作团队想有唯美和国风的二维段落。希望达到非常复杂的、像敦煌壁画一样的美术风格，细节特别多。
一个在海浪上，画面往上横摇的镜头，业界顶尖的原画师在处理这部分内容时，一到两天时间才能够画完一帧，而电影中一秒由24帧画面构成。
不过开头这2分多钟的二维动画，要不是查资料，我根本不记得了。
影片当中的角色，从视觉效果上就具有差异感，分别对应着五行（金木水火土）中至少一种元素。
比如，姜子牙是水、木，他的特效会营造流动感，以及生命的延展感。
九尾是火，她的特效光则主要呈现紫色和红色。
电影在人神妖的争斗中展开，是相对架空的时代背景。但是《姜子牙》制作团队，专门去资料里找3500年前的建筑痕迹。
《姜子牙》中的花纹，参考自《山海经》
为了制作好姜子牙，还请了山东临淄的专家去研究姜太公墓穴，并邀请了专家对人物服化道等细节提出建议。
最终迭代了123版，才形成如今的姜子牙。
中国动画现在水平确实牛，《姜子牙》特效确实用心。但是我看的时候一直忍不住瞎操心，幸亏这是动画片啊，姜子牙大叔这演技，放到男演员身上就是面瘫啊。
不知道是不是制作团队忘了
师尊长成这样没有表情是可以的
男主角最好还是要生动一些
全程皱眉的姜子牙
02
人物形象不丰满
《姜子牙》的电影口碑呈现两极分化的状态，一些打高分的人愤愤不平“你们没看懂，只会看哪吒那样低幼的爆米花电影。”
《哪吒之魔童降世》之所以成功，仅仅是因为搞笑吗？
哪吒最后为什么会喊出来“我命由我不由天”？
魔童哪吒的挣扎很燃
他起初也是天真无邪的孩童，在镇上处处碰壁后就默认了自己是小妖怪。父母及师傅从来不曾放弃他，李靖甚至愿意用自己的性命换哪吒性命。哪吒的言行始终有变化和悬念，最后终于向善显得格外动人。
有一个专业名词叫“人物弧光”，可以把弧光理解成一道有弧度的光线，不是一成不变的。也就是说在优秀的电影中，人物会随着故事事件的进展发生转变。
而姜子牙在影片开始要杀九尾狐妖时，看到它体内的小九，就背叛了师尊的旨意，犹豫和放弃了刺杀。
接下来的100分钟，他都在贯彻和坚持这一决定，没有一点悬念和反转。
《姜子牙》导演程腾的立意特别好，说“想让姜子牙拿我们凡人的剧本。”甚至把姜子牙比喻为一个遭遇“认知失调”和“中年危机” 的社畜，在被公司一脚踢出门外后，需要重塑自己的信仰。
这听起来是特别有意思的设定，如果是普通人，面对挫折可能会为五斗米折腰、会丧气。问题在于影片中的姜子牙太完美了，他落魄当中依然保持气节，在善恶抉择中坚定自我。
说句题外话，在《乘风破浪的姐姐》中宁静的造型像哪吒，她的采访金句广为流传“我以前真的要发火的，我现在没有了，我还是长大了。”
我当时看的时候在心里猛鼓掌，怪不得姐姐出走半生，仍是话题顶流。综艺剪辑中人物最重要的是什么？成长线啊，这是大家追下去的动力。
宁静姐姐都不需要镜头刻意捕捉，采访时寥寥数语就能为自己勾勒出成长轨迹，观众当然会被她吸引。
03
故事逻辑不清晰
在影片中，姜子牙一直以拯救苍生为己愿。但一步步接近真相的过程中，他也面临了一个非常经典的问题——电车难题，是牺牲一人换取更多人的生命，还是尽自己所能救下眼前之人。
姜子牙的困境：是救小九还是救苍生
我努力把自己代入到这个场景中，《奇葩说》有一期辩题是“博物馆着火，是救猫还是救画？”
黄执中说“我们要倾听远方的哭声。”李诞说“我们不能为了想象中的哭声，牺牲身边的人。”
但是我在电影里找啊找，人物除了四不像、申公豹、师尊，就是一群被羁押的妖怪。我感受不到姜子牙的痛苦，因为画面中呈现出来的，不是嗷嗷待哺的苍生和凄苦的小九，而是只有小九啊。
头发花白、面带风霜的姜子牙，坚持要救少女小九。如果说他是为了拯救“眼前人”这个善良的主题，那么四不像和申公豹在这个过程中牺牲了，他俩就不是眼前的了吗？
四不像多可爱啊
拯救的目的是让小九转世，转世和死有什么区别呢？
但这部电影也并不是一无是处，最好看的地方是片尾和哪吒联动的彩蛋。最精彩的特效出现在另一个彩蛋——《深海》的预告。
期待下一部动画电影《深海》，也期待中国的动画越来越精彩。
