如果你问我，我是不是张嘉佳的粉丝，我肯定秒回你：不是啊！我是去了张胖子（亲切的称呼都很顺口嘛~）6月份在苏州的签售会，但我不是他的粉丝。
做粉丝的要求太高了吧！要关注偶像的一举一动，不仅仅关注他的书，他的歌，连衣食住行社交动态甚至一并纳入关注范围，不放过任何蛛丝马迹。粉丝还分级别是不是？最优秀的是不是叫“铁粉”，还是“骨灰粉”？我想想，哦，我根本想不到这一层去，那我不想了，当我懒吧。我是先追书，再追作者，先追歌，再追歌手，先追物，再追人。“追人”的“追”也不是常说的粉丝追星那种“追”。追物——追人，我的重心在“物”，追人是因为“物”吸引到了我，以人为中心能更快的追到“好物”。以前看到余秋雨先生的《文化苦旅》，一口气读下来，被他的朴实的文字，被他的文人的赤子之心深深折服，最喜欢里面一篇《风雨天一阁》，看过的人都知道，好极了！之后，产生了“余秋雨先生出品必是精品”的信任，然后开始到处追先生的蛛丝马迹，查先生的作品，于是就在最短的时间内追到了《千年一叹》、《行者无疆》、《何谓文化》、《君子之道》、《吾家小史》……先生的学术著作还没涉足，讲戏剧之类的，一定要找时间“追到手”！所以，追物——追人——追物，追人但绝不扒别人的生活细节，否则总觉得有一点偷窥狂或者老妈子的嫌疑。做粉丝要求太高了，我不及格。
所以我不是张嘉佳的粉丝，只是我喜欢他的文字，很温暖，不矫情。
“世界上，总有一个人和你刚见面，两人就互相吸引，莫名觉得是一个整体。这就是你的反向人。”
“世事如书，我偏爱你这一句，愿做个逗号，待在你脚边。但你有自己的朗读者，而我只是个摆渡人。”
“你如果想念一个人，就会变成微风，轻轻掠过他的身边。就算他感觉不到，可这就是你全部的努力。”
“我希望有个如你一般的人。如这山间清晨一般明亮清爽的人，如奔赴古城道路上阳光一般的人，温暖而不炙热，覆盖我所有肌肤。由起点到夜晚，由山野到书房，一切问题的答案都很简单。我希望有个如你一般的人，贯彻未来，数遍生命的公路牌。”
张嘉佳的粉丝都明了，上面文字真全部出自张嘉佳，并不是我复制错了（打字很累的）。别人的书里透出来三两束光，他的书里能开出来太阳，把葵花籽夹在书里，能长出来向日葵的那种！温暖得一塌糊涂，而且还不矫情，偶尔蹦出来一两个骂人的字，反而显得更加有血有肉，更接地气。
这里忍不住分享一个小插曲。签到我的时候，张嘉佳继续低头签字（我有三本），旁边的工作人员就盯着我看，我猜是要等我拿出手机来主动合影，然后时刻准备着提醒我一句：“直接打开前置，自拍就可以了。”因为找别人拍，会浪费时间，前面的朋友们都是被提醒过的。其实我内心是：小姐姐你错了，我不要拍合照，别急。然后等来了我对低着头的张嘉佳，弱弱地问了一句：“你好，我可以拍一张握手的照片吗？我只想拍握手的……”张嘉佳很爽快地回答：“可以。”然后发现新大陆一样，伸出手来，还特意维持了一会儿（张嘉佳真的是脾气很好的作家了），毕竟拍握手，不好判断我有没有拍好吧。签完走人的时候，他可能只是习惯性的客气一下：“下次见。”我认真地回应：“四年前已经见过了。”他再应："见过了，下次‘再’（此处拉长调子）见，下次也要见！”。我再应：“哦哦，好的，（下次见）……”全程脑子里另一个声音在鄙视自己：“你这回答的是什么？什么鬼？”无厘头的对话结束，我不知不觉抱着书都走到一米开外的地方了。
所以我不是张嘉佳的粉丝，我不时刻盯着他的微博，不在乎他吃的是哪家的大米，有没有看上哪家姑娘，我关心他下部作品的主题，追他温暖但不矫情的文字，追他的洒脱和不洒脱，追他作品里透露出来的真实。所以，6月28日那天晚上，恰好一打开微博，就跳出来张嘉佳的热门，就赫然写着“对了，明天苏州见哇(⊙o⊙)”。29号下午两点左右，我就跟朋友提前出现在了苏州国际博览中心的中心舞台前面，等张胖子的到来。我们都是愿意等待的人。朋友对我说，她感受到了一种“我从远方赶来，赴你一面之约”的满满的仪式感。偷偷道一句，也希望小插曲不要破坏了张胖子的“我从远方赶来，恰巧你们也在”的美感呀。
提到看书，认识我的朋友同事直觉我喜欢论语，是的，我是喜欢论语，但是要加一个定语，我喜欢华杉先生的《华杉讲透论语》，有趣，接地气。全书不讲废话，惜字如金，时而引经据典，时而照进现实，实实在在的。讲“温良恭俭让”一章的时候，标题就很精辟，《温良恭俭让，不是让人服你，而是让人喜欢你》，拎出来主题，指出来误区，点明意义。解释“温”的时候，提到“温而和厚”的“厚”，举了一个例子：一个深潭，一个石头丢下去，轻轻的“扑通”一声，就沉下去不见了。若是一汪浅薄之水，别人的石头丢来，“啪！”水贱得到处都是。进而得出：“我们切记体察对别人的态度，就会发现自己不仅不温和，甚至经常很粗暴，很粗鲁，至少也是粗糙。”这样的写法，真正做到了华杉先生在序里面的“浅显易懂，亲切有味”。
我也把华杉先生的参考书：刘宝楠的《论语正义》，朱熹的《四书章句集注》，张居正的《张居正注论语》，钱穆老师的《论语新解》，杨伯峻老师的《论语译注》都挨个翻了遍，到头来还是最喜欢华杉先生的论语解读。另外，华杉企业家的身份是加分项，可以实现理论到实践的跨越，儒家讲“知行合一”，他是这么做的，这样他说的话，写的书，更加可信。
看书我从不按类别分，五花八门的，什么都看，如果把书比作一道菜，那我的桌子上端上来的肯定是“东北乱炖”，而不是什么“文思豆腐”或者“北京烤鸭”。我对有温度的、接地气的文字，毫无抵抗力。最容易让我产生共鸣的文字恰好也正是这些有温度的、接地气的文字。
比如：
“不知原谅什么，诚觉世事尽可原谅。”
“与人者，与其易梳于终，不若难亲于始；御事者，与其巧持于后，不若拙守于前。”
“使人有面前之誉，不若使其无背后之毁；使人有乍欢之交，不如使其无久处之厌。”
“真的深切的感情只有声音，颜色，姿势，或者可以表出十分之一二，到了言语便有点儿可疑，何况又到了文字。”
“说了等于不说的话才是情话。”
“你好哇！李银河。”
“从前的锁也好看 ，钥匙精美有样子 ，你锁了 ，人家就懂了。”
“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。”
“这世界最美的风景，是一个个活出各自模样和体系的人。”
“对那些我正在爱着或者曾经爱过的人，我希望你们明白，我多么希望付出全部为你们停留。”
张嘉佳的文字当然在列。
看书呢，没有固定的风格，听歌呢，去年某个音乐APP测试我的听歌风格后，给出了四字评价：风格成谜。
听歌，我听的歌歌词不一样，旋律却惊人一致。后来一个朋友一语惊醒梦中人，他说，“原来你听的都是老歌啊！”其实，我听的不都是老歌。但是那时起我便意识到，老歌里面有我要的那种旋律，虽然那种旋律不止出现在老歌里，哈哈。所以，民谣，有我喜欢的，流行，有我喜欢的，经典，有我喜欢的，外语歌，有我喜欢的，我记性不好，不会记得一首歌是老歌还是新歌，我只认旋律。再直白一点，我自认外语水平一般般，不被人家的旋律先吸引到，难道我是被歌词吸引的吗？争取有一天先被外语歌词吸引到吧。我一直觉得经典老歌特别硬气，旋律一出来，就是那种“你爱听不听，我自绽放！”的感觉，没有压迫感，缓缓流出，不会影响你手头正在做的事情，更多是氛围上的锦上添花。而现在很多歌（己见）陷进哗众取宠的怪圈，旋律一出来，就是“快来听我呀，快来听我呀！”的感觉，恨不得播放器里面长出手来让你停下手边的事情。正在做的事情是“1”，听歌是“1”，“1+1=0"，那就别听了吧，至少得“1+1=2”呀，本末倒置，可还行？
风格都是表面的，看书听歌什么的，自己舒心就好呀！不是非得每件事都要有意义，意义都是事后分析出来的，朋友，让我们一起认真地活在当下吧！
没有风格那就没有风格嘛，没什么大不了的。
