这段时间一直忙于比赛和考试，没有抽出太多时间去思考写作的内容。如何爱上真正的古典乐是我最近在给一位孩子上乐理课过程中，我发现孩子被强制性掌握了一门乐器技巧之外，如果不是真正的热爱音乐，其实他并不清楚自己做的这件事是否有意义，大部分时候他只是在应付老师、应付自己。所以当作为琴童在学乐器时，除了必要的手段去让他练习掌握技能之外，还要去引领他去理解旋律。
有一位家长曾经问我：“我们现在生活的太喧闹了，包括音乐。我们到处都能听到音乐，家里、大街上、商场里，但这些都不是真正的音乐，什么才是真正的音乐，怎么听才能走心“
我的回答是：“真正的音乐需要你深入到自己的内心才能听到。那才是属于你的音乐。外面的音乐不是你的音乐。这就是为什么我们要花时间去专门的音乐厅现场观看交响乐演出，坐在那里两个小时一动不动，而不是耳朵里塞个耳机边做别的事边放音乐。”
想好好听音乐，前提是，要坐在那里，先安静下来，把你的心沉静，集中全部的意识，先感受周围的寂静，暂时戒掉手机、朋友圈、戒掉电视剧。这种寂静不是停顿，不是空虚，更不是声音上的缺席，而是身处喧嚣的世界，却能向内倾听的意识和能力。寂静是万物发声之源泉，所有的声音都围绕寂静旋转。
所以，想好好听音乐，让孩子爱上音乐，最后我的总结就是一条：最重要的是找到寂静。
当然如果生硬地拉扯孩子去听一场四个小时的歌剧，美其名曰是莫扎特让人变得更聪明的理由，这样反而会让琴童讨厌古典音乐，甚至形成心理阴影。在启蒙阶段。尤其要选适当的音乐素材。
说到这里，我想到了一部适合大人与小朋友一起看，又能启发小朋友学习古典音乐的动画片《麦兜当当伴我心》。在这部电影中，春田花花幼稚园陷入了经济困难，校长无意间发现了小朋友们的音乐天赋，于是开始训练他们唱歌，组成合唱团。从此，春田花花合唱团开始到各地演出，通告不断。
整部电影里，麦兜和他的同学们唱了很多动听也好玩的歌。别看这些歌词都很市井，歌曲几乎都是由古典音乐名曲改编而来，完全可以作为小朋友的古典音乐启蒙。
电影导演谢立文和音乐人何崇志把古典、爵士、民谣等曲风一用到底，用各类乐器营造了欢乐与忧伤、卖萌与怀旧共存的氛围。
有一个朋友就告诉我，她2岁大的儿子就特别喜欢电影中那首《车车车车》，每次听都兴奋得不行。这段视频中小朋友的三段歌曲分别叫做：《切记剪脚甲》+《吃蕉好孩子》+《车车车车》。
其中，《切记剪脚甲》是经由从奥芬巴赫为喜歌剧《地狱中的奥菲欧》所作的序曲中的一段改编（看过电影《红磨坊》的人也会觉得很耳熟）。
而《车车车车》则使用了哈恰图良的舞剧《加雅涅》中的一支舞曲《马刀舞曲》，描写库尔特族出征前的一种战斗舞曲，以急板的强奏表现节奏，中段由独奏大提琴与萨克斯管演奏，是音乐会上经常演奏的曲子。
影片一开头，麦兜的春田花花幼稚园就与刘德华合唱了一曲《你的扣肉》，这首曲子是我们再熟悉不过的卡农。
是不是非常有趣，这就是典型的将古典音乐这道本来难以下咽的苦甘蓝，做成了一道丰盛的甜品。
另外我推荐给各位琴童家长一本名叫《听，小蜗牛艾玛》的音乐启蒙绘本，（请注意，此处并不是广告宣传，仅仅是一个人观点《听，小蜗牛艾玛》，讲一只小蜗牛在森林里漫游，见识了各种各样的动物与昆虫，各有各的神奇本领，唯有自己一无是处。但是，在朋友们的鼓励下，她终于发现了自己独一无二的才华所在。这只小小的蜗牛身上有每个人都能认同的脆弱，尤其是孩子。我们都经历过这样的时刻，看到别人的成功，看到别人实现的梦想，似乎唯有我们自己，配不上这个世界的美好。”
随意点开一段音乐。微弱但紧促的小提琴声响起，带着一点肃杀的味道。渐渐的，危险的气氛越来越浓，小提琴声越来越大，越来越激昂，伴着琴弦拨动的声音也越来越密，越来越快，仿佛一颗心要跳出胸腔。但不知从哪里开始，音乐渐渐转为轻柔，一点点慢下去，几个波折之后，终于消失。
然后，整个世界仿佛突然停顿下来，一片寂静无声。奇怪的是，危险的气氛并没有随着声音的消失而消失，而是久久的停留在空气里，让你忍不住怀疑，到底发生了什么？这时候的寂静充满着悬念，它属于音乐的一部分。
原来，这一段音乐是讲述小蜗牛艾玛在沮丧之余，又遭遇天敌刺猬时极度紧张不安的心情。
听到这里，琴童一定会感觉一个小小的轻柔的音符，可以制造非常戏剧化的效果。
你看，古典乐并不难，它就在孩子们的生活里，潜移默化地带她看看绘本，看一看相关的电影，等他开始主动寻找相关的旋律之后，再带他去听一场真正的交响乐，那个时候，他一定会内心充满波澜和感动。
