香港电影风云10: 吴宇森不拍戏，苦等周润发两年，是为什么？
周润发统治了1988年的香港影坛，这股势头继续延续到了1989年。这一年周润发主演的《赌神》《阿郎的故事》《英雄本色III》《喋血双雄》四部电影进入年度票房前十，还有两部进入年度票房前20，周润发俨然成了香港影坛的票房之王。
而且这一年周润发不管是文艺片还是商业片都大获成功，港产片总票房才8.7亿，他一人就占了1.5亿。
可以这么说周润发在这一年再度封神。
票房冠军是《赌神》，王晶通过这部电影把香港赌片拉到了一个新的高度，周润发在这部电影中创造了又一个经典角色“高进”。
《赌神》里王晶第一次把赌徒放在了一个正面的地位，把高进塑造成了类似武侠电影中的高手。而周润发又把高进神乎其神的赌技，潇洒的王者风范演得入木三分，以至于让人觉得在华语影坛很难找出谁能演得比他好。
除了周润发外，刘德华饰演的刀仔也很出彩，在被高进输光了所有家当后，想要把他丢弃街头。但是他为人善良，又不愿意这样做，刘德华很好地诠释了刀仔在这个时候的徘徊和纠结。
“高进”从失忆到觉醒，从神降低为人又坚持奋斗再度成神这样的框架在以往赌片之中也是很罕见的，王晶把亲情爱情兄弟情，枪战动作神赌技全都加在一起，最终塑造了香港电影历史上又一个无法超越的经典。
《赌神》下3629万票房，夺得当年香港票房冠军，更是引领了今后十多年香港赌片走向，引来不少跟风之作。
《赌神》的出品方永盛也凭借此片打破邵氏嘉禾新艺城三家对票房冠军的垄断，成为第四个登顶冠军的公司。
在20世纪80年代，随着邵氏的没落，嘉禾新艺城等新兴势力不断涌现，一时间你方唱罢我登场，城头不断变换大王旗，但能真正说成就一番事业的没有几个，永盛则就是其中之一。
永盛前身是成立于1978年的永胜影业，创始人是向华胜兄弟，很长时间都是小打小闹，还曾经关门歇业过。
一直到1980年代中期，向家兄弟看到电影市场火爆，才又卷土重来，把公司改名为“永盛”。
向家兄弟对公司的定位很精准，只拍商业片，公司的slogan就是“永盛出品，充满娱乐性”
一开始永盛就是跟风，那部电影火它就模仿谁。向华胜曾说
“看到别人拍的题材很受欢迎，就知道它现在很赚钱，不等他下档，以最快的速度召集班底来完成它”
比如《英雄本色》大火，永盛就拍了《英雄好汉》《江湖情》，1991年《跛豪》，永盛马上蹭热点拍了《五亿探长雷洛传》，票房都很不错。
当然如果只是跟风模仿，永盛也不可能成就霸业，《赌神》就是其经典作品。
永盛能屡屡抓住商机，快速拍片赚取票房利益最大化，其实透露出公司对市场判断准确，此外永盛看人眼光很独到，周星驰刚火，永盛就签了12部电影。
加上汇集了王晶这样的鬼才，永盛才逐渐走上称霸之路。
永盛巅峰之时年度电影卖座电影占了四分之一，向华胜得意地说香港10亿票房有2.5亿是我的。
亚军是成龙的《奇迹》，成龙再次自编自导自演。电影是翻拍1961年的美国电影《锦囊妙计》，但追根溯源《锦囊妙计》又是改编自1933年的《一日贵妇》。
这一年成龙在影坛地位稳固，不过总有人蛐蛐他只会拍打戏。成龙偏偏不信邪，下大手笔拍了这部《奇迹》。虽然故事是翻拍，但是成龙把本土化做得非常成功，拿到3403万的票房。
成龙还在电影中拍出了震惊香港影坛的长镜头，向世人展示了他其实导演功力也很厉害。
本片在成龙风格的幽默搞笑的开头后，中间开始走温情感人路线，是一部商业性与文艺性兼备的作品。
第三名《合家欢》又是一部低成本电影，许冠文、黄百鸣、许冠英三个搞笑明星的联手之作，依旧是展示社会底层小市民的喜怒哀乐。
第四名又是周润发的电影，杜琪峰执导的《阿郎的故事》。一个浪子回头的故事，张艾嘉扮演妻子，台湾童星黄坤玄演儿子，每一个角色都表现得非常到位。
这部电影是杜琪峰早期现实主义代表作，周润发褪去英雄光环，饰演落魄赛车手，结尾头盔染血冲向终点的镜头催泪至极。电影以一种最接近成长本质的真实形式，充满了暴力、热泪、过错、遗憾、希望和绝望的姿态。
片中最感人的地方不是阿郎的舍身成仁，而是阿郎为使得儿子回到母亲身边过上更好的生活，狠下心来用衣架对着儿子的屁股痛揍。
周润发再次以精湛的演技塑造了“阿郎”这个经典角色，片尾曲《你的样子》和电影恰到好处地结合在一起，让人久久回味。
第五名还是一部赌片《至尊无上》，导演依旧是王晶，主演则是刘德华和谭咏麟。本片其实是王晶的第一部赌片，比《赌神》上映得还早。王晶安排刘德华和关之琳饰演的男女主角惨死，给本片披上了厚重的悲剧色彩，但也让本片充满了魅力。
第六名是《新最佳拍档》，虽然张国荣和利智加盟，但依旧无法阻止本片成为最佳拍档系列中最差的一部。
徐克的《英雄本色3：夕阳之歌》占了第7名，其实严格说起来本片和前两部没有什么关系，只不过借了名头而已。
背景放在了越南，讲的是周润发、梁家辉和梅艳芳三人在大时代下的生死情仇，表达的是人面对时代洪流无能为力的悲哀。
第8名《喋血双血》是吴宇森影暴力美学的巅峰之作，也是一部经典之作，吴宇森也凭借本片拿到了第一个金像奖最佳导演。
这部电影的缘起还要从《英雄本色2》说起，《英雄本色2》里有个角色杀手小庄。如果你记得这个角色，请在弹幕里扣1.
《英雄本色2》里的小庄没有一句台词，但却是除主角团之外最让人印象深刻的角色。
小庄冷血但却很有原则，他不爱钱，不搞偷袭必须正面对决，对手没子弹了，也要硬送一把枪给对手才肯接着打。
这个没有一句台词的小庄，俨然就是武侠小说里的刀客，冷血但又坦荡，不仅观众不讨厌，吴宇森自己也非常喜欢这个角色，也就延伸出了《喋血双血》想法。
吴宇森早早就想让周润发来演小庄，对，吴宇森连名字都没有改。只不过周润发那两年太火了，档期很难约，吴宇森干脆就等了2年，专门等周润发，中间他一部戏都没拍。
后来周润发主动要求公司把档期让给吴宇森，这才终于有了《喋血双血》。吴宇森倾尽全力，打破正邪对立的传统叙事格局，创造了小庄和李鹰这对亦敌亦友的矛盾关系，这种关系又笼罩着一层身不由己的悲剧色彩。
虽然这是一部现代动作片，但是吴宇森把传统武侠电影中的英雄豪气、快意恩仇都放了进来，加上吴宇森浓墨重彩地刻画男性之间特有的惺惺相惜，让这部电影充满了一种别样的诗情画意。
最后教堂决战时枪林弹雨中白鸽飞翔的场面让人终生难忘，也成了吴宇森暴力美学的重要标志。
1999年这部电影被美国《时代周刊》列为本世纪亚洲十大影片之一 。英国电影杂志《帝国》特别选出15年来15部最具影响力电影
《喋血双雄》在好莱坞也有很多粉丝，不少导演明星都对吴宇森推崇备至。小李子曾经说如果吴宇森要重拍这部电影，找他演男主，他愿意0片酬。
1989年票房榜第九名是《神勇飞虎霸王花》，1988年第一部霸王花虽然没进前十，但也拿到1600万票房，于是片方趁热打铁拍了第二部，也就此开创1了霸王花系列这一美女警察赛道。
最后一名是《富贵再三逼人》，《富贵》系列第三部，不过比起前两部来说属实是有点走下坡路了。
1989年第8届香港电影金像奖在香港文化中心大剧院举办，有意思的是这届获奖的没有一部是上一年票房前十的电影。
关锦鹏的《胭脂扣》拿到了最佳电影、最佳导演、最佳女主6个大奖，洪金宝以《七小福》二夺影帝，歌神张学友凭借《旺角卡门》乌蝇的精彩表现夺得最佳男配角，那张经典表情包就是出自本片。
1989年的香港影坛类型片开始成熟，赌片、英雄片、家庭喜剧并驾齐驱，票房前十中七部为续集或系列作，显示工业化流水线产能。电影人开始探索商业和艺术间的平衡，周润发、成龙支撑主流市场，“双周一成”的格局还没形成。
全文完
