永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。
是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
夫人之相与，俯仰一世。或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！
每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。
——王羲之《兰亭序》原文
在中国书法史上，最为扑朔迷离，也最让每一位书法学习者追慕的作品，莫过于王羲之的《兰亭序》了。
在晋穆帝永和九年，也就是公元353年。这一年的农历三月初三，王羲之与当时社会的文化界名流在会稽郡（今绍兴）山阴县兰亭这个有着曲水亭台、茂林修竹的地方聚会，饮酒赋诗。相当于我们今天的文化沙龙，或诗人沙龙。饮宴时大家都作了不少诗，后来编成了诗集，因为是在兰亭写的，所以这个诗集称为《兰亭集》。
王羲之当时任会稽郡太守（最高行政长官），因此由他为《兰亭集》写了一篇序言，这就是《兰亭集序》，即流传至今的《兰亭序》。跟我们现在书籍开头的序言功能是一样一样的，新书出版之前总是要找一些有名望或有地位的人来写个序。
据说，王羲之当时是在酒饮至半醉的状态下，用鼠须笔和蚕茧纸写成兰亭序的草稿，酒醒之后想要重新写一遍，却怎么写也达不到当初半醉状态下那种酣畅淋漓的效果。正是这幅连王羲之自己也无法超越的作品，古今被奉为“天下第一行书”。
史传，唐太宗李世民非常痴爱这幅作品，在拿到《兰亭序》真迹之后，命当时最厉害的几位大书法家欧阳询、虞世南、禇遂良等人临摹，甚至用双线勾描法复制。《兰亭序》真迹终被痴爱着它的唐太宗带进了自己的陵墓。我们今天见到的所有作品，都是历代书法大家的仿品（临摹品或复制品）。
对于每一位认真严谨学习书法的朋友而言，历代流传下来的《兰亭序》仿品的每一个版本都值得珍视，都值得一生临摹学习。
在今天，仍有许多书法爱好者都在默默地一遍又一遍地临摹《兰亭序》，包括我自己。
毕竟，学习书法绕不开的一个基本功就是临摹。无论是篆隶楷行草任何一种字体，都是从临摹（向古人学习）开始的。
所谓书法，就是书写的法度。法，即效法，学习。度，即规则，规矩。绕开这个“规矩”的打磨环节而随心所为，那叫个性化涂鸦，充其量被称为江湖体。
但是，初学书法，或功力不深者，一定不要冒然学习江湖体。无论那些江湖表演大师们把“书技”表演得多么吸睛，切不要被诱入旁门左道。
法古通今。临帖是扎根，是深入汲取营养、不断修正和成长自己的过程。书法的大量临习是书法创作的重要前提。犹如学习写作先要广泛阅读，异曲同工。这是吸收、消化与输出的过程，这个打磨基本功的过程是没有捷径可走的。
磨刀不误砍柴工。临摹前人作品虽然枯燥乏味，但是只要能沉下心来学习，心中有了不断超越自我的目标，就不感觉乏味。
练习书法的过程本来就是一个修炼心性的过程。在焦躁不安心烦意乱时，不妨在桌前坐下来，一端砚，一支笔，对临或背临（看帖或不看帖），只需一个时辰功夫，便渐入佳境，尘世间的烦忧统统抛在脑后了。
学习书法，十年一剑。望兰亭，路虽遥，行必达。心中有热爱，不惧路迢迢。
