文/孤舟明月
一说起日本武士电影，大家可能第一时间想到的就是黑泽明和他的电影。
是的，“国际的黑泽，世界的三船”。
黑泽明和三船敏郎合作了多部战国武士电影（日本的战国时期，不是中国的春秋战国时期，相当于明朝成化年到万历年）。
其中最有名的，当然是《七武士》。
此片虽然拍摄于1954年，但一直稳居“全球电影史上一百部经典电影”前十的位置，至今看来，仍不逊色于任何现代大片。
仅好莱坞就翻拍过两次，分别是1960年的《豪勇七蛟龙》和2016年的《七侠荡寇志》（也译作豪勇七蛟龙）。
对黑泽明的评价，用一句话来说就是：
不愧是大师啊。
然鹅，擅长武士题材的不光有黑泽明，还有另一个日本导演，他叫山田洋次。
山田洋次，日本著名编剧、导演，亚洲电影终身成就奖获得者。
1931年出生于日本大阪，毕业于东京大学法学部。（这说明非专业出身的人也可以当导演，同学们，是不是很励志。）
1961年开始导演生涯，代表作《寅次郎的故事》、《幸福的黄手绢》、《远山的呼唤》（中国观众耳熟能详）。
山田洋次善于拍摄平民生活，喜欢拍摄轻喜剧，他的作品往往笑中带泪，充满温情，作品中的人物乐观、勇敢、浪漫，有幽默感。他因此被称为心灵的代言人。
2002年，执导了第一部武士片《黄昏的清兵卫》，由 真田广之、宫泽理惠主演，反映最下级的武士的生活、矛盾和感情。
2004年，拍摄第二部武士片《隐剑鬼爪》，由永濑正敏、松隆子联手主演，描写武士中的小人物们的爱情故事。
2006年，拍摄第三部武士片《武士的一分》，由木村拓哉、 檀丽联袂主演，描写下层武士为尊严而战的故事。
以上三部电影，合称“武士三部曲”。
《黄昏的清兵卫》：幕府末年的海阪藩，下级武士清兵卫在妻子病逝后，以微薄薪俸独自照料痴呆老母和两个年幼女儿，由于每日结束工作后都是匆匆回家从不参加应酬，他被同僚们戏称为“黄昏的清兵卫”。
清兵卫剑技高超，激于义愤击败纠缠青梅竹马的女友的前夫，其高明武技被藩主得知，命他前去处决一名高手。
清兵卫心怀对女友无法表达的爱意，黯然踏上生死未卜之途……
简单点评：以小人物视角透视时代变幻，人物刻画细腻，黄昏清兵卫武技高超却安于贫困，完美演绎男人的温柔与担当。比武场面克制而精彩，让情绪得以升华。一个平静的家庭，两个温情的主角，全片充满生活气息，是披着武士电影外衣的一部中年电影。
是一部可以让你静静看完，然后默默地流泪的电影。
《隐剑鬼爪》：德川幕府末期，海坂藩的下级武士片桐宗藏和母亲、妹妹志乃以及女佣希惠过着清贫安乐的生活。
一日，宗藏偶与希惠在街头重逢，得知她嫁人后倍受婆家人的欺虐，他怒不可遏，强行将她背回家中收留养病……
同门师兄狭间弥市郎因秘密谋反，被捕后越狱出逃，宗藏受命前去追击。他身怀独门秘技隐剑鬼爪，将为一切不平讨回公道……
简单点评：个人感觉总体不如清兵卫，比清兵卫更激越，也更落寞。看这部电影要有耐心，真正的绝技在片尾才展现。
时代更加动荡，武士越发没落，最后的反击也很强烈，幸好，有个心酸但是幸福的结局。
一部娓娓道来、温婉含蓄的电影。
《武士的一分》三村新之丞是名平凡的下级武士，他的工作是帮藩主试毒，备好的饭菜先由试毒者吃，确认没有不良反应后才会给主人吃。就在一次试毒中，新之丞双目失明，变成废人……
为了维持生计，妻子加世拜托上级武士岛田藤弥向藩主求情，希望能保住一半薪俸。可岛田以薪俸为要挟，强迫加世……
新之丞得知后，决定和岛田决一死战，挽回比生命更加宝贵的武士尊严……
简单点评：剧情看似很血性，其实拍摄手法冲淡至极，隐忍不发，审慎内敛，朴实无华，大巧若拙。
情感处理上细腻温柔，在维护做人的尊严的同时，加入了很多柴米油盐生活化的场景，让电影有了典雅的神韵。
决战那段决绝的味道拍得很足。
整部电影平淡中和，温柔敦厚，节奏虽舒缓但不拖沓，有个温情的结尾，导演还是一颗善良的心啊。
其实武士三部曲最终的主题是反武士的，是对武的价值的抛弃。这些电影里最感人的情节往往是朴素的居家煮饭、洗熨、劈柴、打扫、耕田、做工具等，在日常世俗的生活中，感到幸福的人世之温暖的亲情和脉脉的爱情。
一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
衰草连天，残阳如血，枝头立着鸟雀……此中有真意，欲辨已忘言。
