当《My Way》再度响起，我们依然想念HANSI
十年前的今天，当James Last (HANSI)溘然长逝的噩耗传来，无数留声机上的唱针似乎都颤抖了一下。这位用音符编织时光的德国音乐大师，留下了一串长达半个多世纪的旋律足迹，却突然停下了他那永不停歇的脚步。彼时的我正在候机楼呆呆地坐在那里，随着手机里流淌着《Paradiesvogel》的旋律，窗外的星光与泪水一同坠落。
十年后的今日，为缅怀这位音乐巨匠，我再次聆听宝丽金1998年发行的《Live On Tour》，这是HANSI七十华诞巡演的精选，特别是他诠释的《MY WAY》，始终是我心中不可逾越的巅峰，铜管乐手Derek Watkins开场的cornet如破晓晨光划破天际，随即string乐组以丝绸般的柔板应和，将一个历尽沧桑仍坚守初心的勇者形象，雕刻在每一个跃动的音符里。镜头中，白发苍苍的大师轻轻摆动右手，宛如一位指挥时光的交响诗人，令人不禁想起"老骥伏枥，志在千里"的千古绝唱。
HANSI堪称音乐界的通感大师，他像一位神奇的调香师，将古典乐的醇厚、流行乐的芬芳与轻音乐的清新完美调和，创造出独树一帜的"拉斯特鸡尾酒"。这种跨越雅俗的魔力，让他的音乐既能闪耀于金色大厅的水晶吊灯下，也能温暖市井人家的黄昏时光。他建造的"声音乌托邦"里，冷战的铁幕化作透明的纱幔，不同肤色的听众在旋律中相视而笑。那支汇聚多国精英的乐队，既带着德国钟表的精密，又洋溢着意大利葡萄园的浪漫，更跳动着美洲豹的野性韵律。
大师最伟大的革命，在于他让轻音乐褪去"背景墙纸"的标签，他证明优雅与通俗可以如阴阳鱼般和谐共存——这种平衡的智慧，需要音乐家的天赋更需哲人的胸襟。如今轻音乐创作者们仍在延续他开辟的第三条道路，让轻音乐成为能承载灵魂重量的艺术载体。正如Andre Rieu在2015年的一场音乐会上，为纪念刚刚离世的HANSI，与Panpipe大师Gheorghe Zamfir同台合奏《A Morning in Cornwall》时展现的那样。
在这个被算法支配的数字时代，我们怀念的不仅是一位音乐巨人，更是那个允许艺术家慢慢生长的黄金年代。或许对HANSI最好的致敬，就是放下手机，让心灵沉浸在他编织的声波锦缎中——那里有永远不会褪色的晨露，有始终新鲜的玫瑰芬芳。时光飞逝，转眼间HANSI离开我们十年了，但他留下的音乐继续在时空中荡漾，像一道永不消逝的声波，连接着过去与现在，也指引着我们重新发现音乐最本真的愉悦。在这个意义上，我们从未真正与他告别——每当唱针落下，他便再度归来。
