一直有人会说，现在所谓的漫画收藏圈里，多有敲骨吸髓的倒贩，时存鸡鸣狗盗的宵小，加上三两满腹从众心理的初哥，以及一众书藏万卷的泰斗，一个属于纸片人的生态体系俨然如同一潭子深不见底的幽水，端是一个精彩了得。殊不知，将时间的指针逆行五十载，曾经就有一部漫画，以半个世纪前的香港为蓝本，描绘了那方水土中芸芸众生的蝇营狗苟，鸡毛蒜皮，一个个脍炙人口的人物形象，一段段短小精悍的漫画篇幅，嘲弄他人也自讽自嘲，诠释了一幕幕市井小民经历时代变迁，在文化冲击之下的人生百态。

那一段属于香港人自己的特殊岁月中，似乎每一个人，都无法抵抗来自于《老夫子》的魔力。

在上一篇书报之中，有提到我对于武侠文化中黄、古二人的尊崇之心，如果说，将金庸、古龙二位先生谓之为武侠文学中的中流砥柱，那么，以一己之力画出了整个香港浮沉数十载光阴的王泽先生，谓我而言就是香港本土漫画的泰山北斗。比起文字洋洋洒洒于笔下跳跃，漫画的形式感，则更容易将由线条所组成的美感在纸上曼舞，一样能够让读者们于身心愉悦，那种由纸张温度所带来的感动，绝不是现在高像素所带来的清晰能够比拟的。

对于很多国人而言，《老夫子》代表着一种介乎于血脉之间的情怀，这种根植于人性深处的感动，更多展现的是向下兼容多于向上求索的朴实，这部作品中，没有动辄煽情的词藻，没有刻意炫技的画技，有的只是身边人，身边事，只是一笔一划下，记录生活的真实画面而已。中西掺合的文化背景，赋予了漫画本身一种略带复杂的特殊幽默感，西式的黑色幽默与港式的诙谐风趣，笔墨出世道的荒唐，人心的荒凉，其目的本身就是以笔为刀，以纸为剑，用最为简单的黑与白去抨击那一抹不公不义的灰，去为一众贫苦小人物发声。

《老夫子》正篇漫画常以四格六格的形式诠释故事，黑白分明，绝无累赘，画面所搭配文字寥寥无几，甚至于时常通篇无字，皆由画面人物动作张力演绎，以四字成语为题，轻松易懂。在题材上，故事多以香港当时的时事、习俗、文化为灵感，聚焦社会，取材生活，将旧时香港居民的生活习惯、时代风尚，全方面演绎衣食住行的点滴琐事，以小见大，从小人物的一举一动去见证大时代的时过境迁，而正是这种向下兼容根植于民众的亲和力与熟悉感，自然而然的，《老夫子》便成了国民级的漫画作品，成为了香港漫画中「草根级」的殿堂漫画。

相较于NBA里的衡量一支队伍球星的阵容深度，时常以三字作为标准，马刺的GDP组合，公牛的铁三角，凯尔特人的Big 3等，在《老夫子》中，自然也就有着属于自己的巨星，老夫子、大番薯、秦先生三人成行，与时代共舞，携岁月同行，演绎了许多人的童年、青年、中年甚至于老年的欢乐，时间确实会让我们失去很多东西，但也有许多沉淀，不会因而消散，一如这种可传承的笑声。

王泽老师笔下的老夫子，更像是一个在中西文化撕扯之下的顽童，经历着新文化与旧观念的反复冲突，从没想到一个人物能够有那么多重的性格特征，可以在上一秒愤世嫉俗的打击崇洋飞仔，下一秒就能西装革履的觥筹交错，能够大义凌然的拔刀相助，也能鬼鬼祟祟的拾金而昧，既单纯又狡黠，且迂腐而激进，观一斑而窥全豹，读一人而知全貌，不仅折射出当时社会的异色与荒谬，也剖析了时下民众的无奈和多变，市井都市本就是个说头而已，真正能代表时代的从来都只是人罢了，这点上谁都逃不过，之所以《老夫子》能够历久不衰的受到一代又一代读者的认可，也就是因为作品本身那股子质朴的贴地气，让人不得不去拥抱着久违了的熟悉感。

说完了老夫子，自然也不能遗漏大番薯与秦先生这两位Super star，不管怎样，他们都算是补全这部作品的最为重要一块拼图。如果说，老夫子代表的是在中西文化洗礼中模棱两可那一类人的话，那么秦先生就是西式前卫文化的支持者，大番薯自然也就成为了中式传统文化的卫道者，仅仅只从三个人物形象，揣摩了三种人生思维，贯联了一整段的文化变迁，这手法，不得不谓之高明。秦先生正直善良，外表俊朗，身型高挑，偶而为之仍会有些许的耍弄聪明，大番薯性格乐天，好吃懒做，单纯笨拙，时有倒霉之处却常伴“傻人有傻福”的运道。同样是香港制造的金字招牌，这三人的羁绊友情，总会让我想起港片黄金世代中的《五福星系列》，老夫子就像是冯淬帆老师饰演的犀牛皮，鬼马多计；秦先生如同秦祥林老师饰演的花旗参，狡黠风流；而大番薯则就是曾志伟老师所饰演的罗汉果了，憨傻滑稽，且不论这两者之间是否有所关联，用着自己的一套人生道理去笑对人生的这些个老友记，从不计较他人的人云亦云，倒也真活成了他人梦寐以求难得糊涂，倒不失为一段佳话。

关于《老夫子》可讲的似乎不多，是因为作品本身的特性，好像三言两语便能道尽书之优劣，但同时，《老夫子》可讲的却又不仅仅只是如此，且说「老夫子」之生父究竟是谁，已经能够成为友人酒间茶时的谈资。当年，朋弟老师的作品不但有《老夫子》，还有《老白薯出土记》，漫画造型与王泽笔下的老夫子和大番薯有九成相似，原版《老夫子》创作于三四十年代，港版《老夫子》于六十年代开始连载，于是剽窃的批判接踵而至，从而才有了至今也不得而知的这段过往。

如今，斯人已逝，两位先辈都已辞世，或许王泽老师与朋弟老师之间的渊源，也会随时间打上一个句点，作为后辈，作为读者，我们是否也可在客观的角度，从作品的角度去解读从属，如果说，这段「老夫子」的创作契机，是一种传承与学习的过程，那么也就成全了师承故智的一段美谈，以创作者而言，创一物如同育一子，各种艰辛苦难，旁人自是难以明了，对待这种需要一个人耗费无穷的心力与血汗的物件，除了叹服也唯有尊崇方能表达心中敬意了。

至此，在我眼里，《老夫子》已经是为数不多能还够贴上国货二字的漫画作品了。中华文化在五千年的璀璨长河里熠熠生辉，薪火相传的是不灭的传承，时代或许在变，潮流可能会换，商业化飞速发展所带来的利弊也甚是了然，欧风美雨来袭，韩流风头日劲，很多人都在说传统文化日渐没落了，究其根本，它并不是不见了，而是被人放弃了，而这个人，你，很熟。

就让老夫子一直这个模样吧，别变老了，变没了，过去的好东西不能丢，那是根！