即使从写出一个能卖出去的电影，这么接地气的角度来说，选角的重要性还是排在了第二位。
排在第一位的当仁不让，还是前两章所说的——故事讲的是什么？在这个基础上继续扩展，讲的是谁？什么样的一个人？发生了什么样的事？
关于谁，这个主角的人物塑造，救猫咪的书名已经对此提出了要求，他要有个救猫咪的动作从而让观众喜欢上他，代入他的视角，跟随他在电影中一起沉浮。
同时，主角和故事之间是互相成就的关系，也就是说，在这个一句话故事中，只有你塑造的主人公，能够经历最激烈的冲突，完成最曲折的旅程，故事赋予了主人公识别度，主人公成全了故事的精彩绝伦。
既然要经历最激烈的冲突，感受最强烈的情感，那么就涉及到，这个故事的驱动力必须原始！作者总结出人类最原始的欲望，概莫能外：生存、饥饿、性、保护所爱之人、对死亡的恐惧。这些原始的欲望会使主人公有强大的驱动力去做事，去争取，去拯救，去改变。
在确定了故事和主人公的大概轮廓之后，才是接地气给主角定演员，这里有个非常提示！不要在剧本卖出去之前想着定演员的事，不要为某个特定演员写角色，不要坚信你的角色一定由谁来演！这些建议是在说，剧本创作和落地拍戏要分开，剧本永远都比现实更具想象力，落地之后那些想象力就变成了唯一一种可能，所以如果在创作阶段就去根据演员定故事角色，这个故事就没有任何可期待的了。
与上一章电影类型同样的，角色也有固定的类型，比如奋斗小伙子类、春心萌动的好姑娘类、小淘气或机灵小鬼类、性感女神类、迷人男神类等等，这些角色的类型可以无限的说下去，重点在于，只要有一种角色类型，就不乏擅长这一类型的演员，所以核心在于，剧本创作者们应该把握住角色类型的核心，而当你创作出血肉丰满具有辨识度的角色之后，演员只是最最末端的不用操心项。
在创作过程中当然会有特殊情况，比如创作群像怎么处理等等，无论怎么变化，主角创作的核心都是那么几条：能让人产生认同感（救猫咪），能让人从他身上学到东西，有魅力，吸引人往下看，让人相信他理应有个圆满的结局，并且具有原始的驱动力，让人感同身受。这些原则满足了，这个人物就立起来了。
说到底，这就是在填充一句话故事，主角赋予了这个一句话故事以灵魂。
对比《故事》中关于人物和人物塑造的章节，《故事》区分了人物的表象和内在，内在是人物的核心，也就是在不断放大的压力下，这个人物面临两难之境下，所做出的选择，衬托出人物的弧光，也告诉了观众他到底是什么样的人。
而人物年龄、身份、学历、性格、工作这些都被称为人物塑造，说到底，只有人物塑造，没有压力，没有事件，没有冲突，是无法让这个塑造的人物立起来的。为了让故事更生动，在塑造人物的环节上，我们可以改动很多，如果你想表现主人公的勇往直前，而塑造的人物是一个75岁的退休老人，在沙漠大战之后拍拍尘土准备离开，那这个故事就很失败，需要更改的是人物塑造环节，你可以将人物改成35岁，甚至25岁，但人物的内核是不变的，在两难之地的选择是不变的。这也是《救猫咪》中所说，人物和故事的互相成就。只有这样，你笔下的主角才能在故事中展现出他最最耀眼的光辉。
