【第三十九节 画家：怎样获得看世界的新角度】
在快速发展的当今社会，我们总能看到各种神奇的发现和创意，并为此惊叹。而一切创意都来源于看世界的新角度。那么，谁拥有与我们不一样的，看世界的独到视角呢？答案是，画家。
画家对世界的理解和表达，与普通人非常不一样，这不只是因为艺术天赋，还来自于绘画这门技艺背后的独特训练方式。就像达芬奇，他除了是伟大的画家，在物理学、机械、考古和地质等多个领域都是开拓者。这背后，都是他观察世界时的独到视角在起作用。
本节课的案例，来自青年油画家仝紫云，他也是得到大学第0期学员。2010年，他的作品《室内的风景和窗外的风景》获得中国金陵百家画展金奖，并受邀到法国卢浮宫展出。让我们看看画家的思维模型有哪些值得借鉴之处。
一、定义此类问题的边界
1、不是去寻找新世界，而是用不同的视角来观察我们熟悉的东西。
2、我们不是借助科技手段来实现这个目标，而是想训练个人能力。
二、本节重点
1、屏蔽左脑，释放右脑
画家与普通人画画时，最大的区别不是观察力和技法上的，而是画家拥有屏蔽左脑，释放右脑的能力。
大脑思维分为两种：左脑是词汇性和理性大脑，可以把复杂的事物简化成符号。而右脑则是非词汇性和直觉性大脑，它用图案与图像进行思维，而且无法简化。这左右脑之间并不是井水不犯河水的，在画画时会相互干扰。这是因为我们的日常生活是被符号主导的，而这些符号会限制我们的视觉。
比如，要画一个眼睛，我们都会很自然地先画一个小圆圈，再画两条弯曲的线条将小圆圈套住，这样画完就是眼睛了。但这只是我们所熟悉的代表眼睛的符号。它离真实的复杂的眼睛差得很远。
所以，画家们的专业训练第一步并不是技法，而是屏蔽左脑的符号系统，让右脑的图像系统尽情的感受。这种随时把左脑切换到右脑的能力，可以通过两个相对简单的方法训练。
第一，把熟悉的事物颠倒过来看、颠倒过来画。因为颠倒之后，大脑得到的是一些陌生信号，获得的视觉线索与已知的不符，这就形成了左脑思维切换到右脑思维的契机，让我们更容易的专注于形状、光线和阴影等图像元素。
第二，叫“纯轮廓画”。就是临摹的时候，不是看一眼画一笔，而是眼睛盯着要画的目标，不去看自己正在画的东西，有点像敲键盘时的“盲打”。关键点是要控制住低头看画的冲动，要让铅笔的活动与眼睛的活动完全吻合。很快，左脑的干扰将会消失。
2、画出负形
物体本身的线条是正形，它与周边空间的关系线条就是负形。正形有时候是复杂的，而画负形会让复杂的绘画变得简单。
比如，要画一个线条复杂的椅子，如果按照正形画，很可能画出一个四不像。因为视觉接收到的信息可能跟我们知道的这些信息不一致。但如果画的是负形，那就根本不需要关心椅子的大小、长短、结构关系。你只要把椅子周围的空间画出来，椅子的轮廓也就自然呈现了。
椅子的符号，在我们大脑里根深蒂固。但我们的脑子里没有符号可以代表椅子周围空间的形状，所以右脑就可以发挥作用，能清楚地看到他它们，并准确地画出来。所以，要画好一幅画，其实不是在看“有什么”，而是在看“没有什么”，也就是说不光要看正形，也要看负形。正形是美的，负形就是美的。
画负形的方法不仅在绘画领域，在生活中也很有用。比如，装修房子时，我们不仅要关注家具之间的形状和颜色搭配，也要关注家具之外的“空白空间”的形状。再比如，设计一张海报或PPT，不能只关注素材，还要看素材周边的空间是否能与它们形成和谐的视觉观感。
3、训练视觉分辨率
同样是一棵树，普通人可能就只看到一片绿色，但在画家眼里，就会变成八九层明暗不等的绿色，这就是视觉分辨率的差距。显然的是，视觉分辨率直接影响到画作的表现力。
比如画日出，普通人的视觉色彩中，大概就只有黑色和金色，而莫奈在《日出印象》里，就多出了淡紫、微红、蓝灰和橙黄等各种颜色，这些颜色交织在一起，共同组成了一轮生机勃勃的日出。
不光是不同，画家也关注相同。有一种作画的方法叫“异质同构”，就是说要有意识的发现画面中相同的元素，比如相同的线条、颜色、形状，等等。在画画时就得主动强化这些相同。
比如，后期印象派画家塞尚，就画了很多这种作品，比较著名的是《圣维克多山》。在这幅作品里，塞尚将山、树、房子、草地等，都塑造成了某种三角形。这种处理方式，让整个画面即丰富，又有一种统一的逻辑，非常有美感。
异质同构的原则在我们的生活中也很有用。比如我们日常的穿衣搭配颜色到底该怎么选？就可以对颜色采用异质同构原则，无论是裤子、衣服还是配饰，都选择类似的颜色，从整体上形成自己的色调。
画家有很多种训练视觉分辨率和异质同构能力的方法。其中，对普通人来说最容易执行的方法是：在逛街的时候，强迫自己注意眼睛中所看到的一切，比如马路地砖的变化，不同砖头有哪些质感区别，不同质感带给人哪些不同的感受；比如相邻的几颗树颜色有些不同，是不是可以给它排个顺序出来，等等。用这样的眼睛看世界，会发现周围原本熟视无睹的世界变得极其有趣、生机勃勃。
三、本节核心要点
要点一：屏蔽左脑，释放右脑，抵制根深蒂固的符号系统对我们的干扰。
白话版：给左脑找点麻烦，才能让右脑轻松工作。
要点二：训练自己观察和画出熟悉物品的负形，来获得对熟悉事物的陌生感。
白话版：给感知找点麻烦，才能让原本被忽略的事物浮现出来。
要点三：训练自己视觉的分辨率，寻找画面里尽可能细微的不同和相同。
白话版：给眼睛找点麻烦，才能看到更多姿多彩的世界。
四、我的延展思考
本节课的画家思维模型，向我们展示了一套训练自己用全新角度看世界的方法论。当我给本课要点写白话版的时候，发现了一个好玩的解读维度。纵观这三个策略，其实就是用一些长期的小麻烦，来对抗某个大麻烦。
无论是将物体倒过来画，还是“盲画”，又或是不画物体的线条，反而画周围的空间。在学这节课之前，如果我看到哪位画家是这么画画的，肯定会觉得他在自找麻烦，不好好画画，搞什么行为艺术。
这不是无知，而是比无知更可怕的“盲维”。也就是说，如果不是真正的内行人，是完全想不到还有这么多认识世界的维度和方法，当然也就不能理解，甚至如我般浅薄的凭借自己的经验去臆测他们的行为。
所以，当我们看到别人在“自找麻烦”时，也许不是别人蠢，而是自己对某个领域存在巨大的“盲维”。有了这个觉知，我们就会对那些反常的“自找麻烦”保持一分好奇心，也许就能为我们打开一扇通往新世界的大门。
“自找麻烦”也是我之前没意识到的一种看事物的维度，从这个维度去重新审视万事万物，就会发现一些好玩的认知。我们人类的很多行为，其实都是在用一些麻烦对抗另一些麻烦。
比如， 用已知的麻烦，对抗未知的麻烦。学习，教育，作科学和技术研究，这些事都不容易，都是长时间的“麻烦事儿”。但我们所学的，所教的，以及用于研究的基础，都是已知的知识，而它们最终要解决的，是未知的问题，也就是不知道来自哪里的麻烦。
比如，用有序的麻烦，对抗无序的麻烦。法律，规则，道德，这些是维持社会稳定的基石。如果社会不稳定，就会加剧无序的状态。当社会崩解时，无序也就到达了极致，就如霍布斯在《利维坦》中所描述的，是所有人对所有人的战争。我们制定法律，设计规则，宣扬道德，都是在强化秩序的力量，虽然都很麻烦（成本很高），但唯有如此才能对抗无序的力量。
再比如，用可控的麻烦，对抗不可控的麻烦。从古至今，各种灾祸始终陪伴在人类发展道路的两侧。很多时候，灾祸的可怕并不体现在危害程度上，而是在于不可控。不要说地震、海啸、龙卷风等天灾，就算是突然闯过红灯的大卡车，各种莫名其妙的火灾等等人祸，对被害者来说也很无辜。于是，我们会建设各种防灾抗灾工程，作各种灾祸预案，会学如何自救和救人，会不停的宣讲以提高安全意识。在不出事的时候，我们都觉得是很麻烦的事，但这些是可控的麻烦。万一事到临头，当初这些可控的麻烦，才是对抗那些不可控麻烦的救命稻草。
你看，用“自找麻烦”这个新维度去重新诠释这个世界，能获得很多新鲜而有趣的认知。医学，是用可逆的麻烦，对抗不可逆的麻烦；创业，是用聚合的麻烦，对抗分散的麻烦。就连打网游，都是在用虚拟世界的麻烦，对抗现实世界的麻烦……
从这个新维度来看，人生不过就是解决各种麻烦的过程，而聪明人和笨蛋的区别是，前者总是用代价较小的麻烦，去对抗代价较大的麻烦，后者刚好相反。
2020.01.10
