《梦笔漳州》由漳州市文化广电新闻出版局编、长江文艺出版社于2016年7月出版。
这是一本关于漳州的水彩画册,又不单是一本画册。
米隆先生原名苏美龙, 1934年出生于印尼,1952年从龙溪师范毕业,开始毕生的文化艺术工作。米隆师从西画教授吴启瑶学习水彩画,于五十年代中期创作了一批水彩画作。《砖厂》《侨村》《江边民居》《梅亭》等等,为我们勾勒、渲染出一个当时的漳州景象。半个多世纪之后,可以做这样一本画册,把米隆先生的水彩画作品集中展现给现在的漳州人,对漳州感兴趣的人看看是相当有意义的事情。这也可以佐证时代变迁,从而对过去的岁月、乡土有些斑驳的念想。
在画册的编辑过程中,我们又不想只是把作品作一个简单的汇集,让观者除了美学欣赏和怀旧之外,别无其他。其实在观画的过程中,对画作的欣赏是人的美学本性;而怀旧则是出于对一方乡土的感情,在时间长河的不同阶段的种种惆怅,是记忆在感情的作用下有了升华。但这些有关漳州角落、风情的画作落在现代人的眼中,究竟感想如何,还应该求问于当下。于是,我们有了两位现代文艺创作者的加入与再创作。康城,1972年生人,是活跃于现代诗坛的一个积极创作者,著有《康城的速度》《白色水管》《东山的风》等诗集。吴明晖,1969年生人,儿时师从米隆先生学习西洋素描,现从事文化与艺术实践。他们都是出生于漳州,长年在此的现代人,脑海里对五六十年代那个时期米隆先生画作中的漳州有所印象,又眼见了在时代变迁中漳州的高速发展。
康城在这本书中,间着米隆先生的画作,配了近三十首诗作;看到的是一个历史中的、画家笔下的漳州,诗人往往另有见解和灵思。明晖是米隆先生的学生,用散淡的短文谈历史谈随想来注释米隆先生的水彩画作。过去的水彩画、近前的现代诗,半是说明半是抒情的散文与艺术见解互相交融,让人感觉是复杂的,屡有变化,层层综合。诚如画册后记中高民生先生所说,“他们精心创作画和诗文,表述共同的文化自信与文化自觉,斯之谓:各美其美,美人之美,美美与共,和而不同。画、诗、文三者相得益彰,臻于佳构。”
希望翻开《梦笔漳州》的读者对漳州是有印象,有兴趣的,也是熟悉的;但在书页的翻转间,于熟悉的景象间,又有种种的新感受。每个人的眼光是有局限的,我们平时的观察也往往是轻率粗略的,能从三位艺术创作者的角度,借助他们的作品,去欣赏这一方乡土,无疑是一种眼界的开阔和享受。
梦是如梦如幻,是印象的再现与重组,落诸于笔端,成了一个历史的,又是现在的,记于我们心间脑海的“漳州”。