翡翠历史典故简摘：
在古代翡翠是一种生活在南方的鸟，毛色十分美丽，通常有蓝、绿、红、棕等颜色。一般这种鸟雄性的为红色，谓之“翡”，雌性的为绿色，谓之“翠”。寸开泰撰写的《腾越乡土志》记载：“ 腾为萃数，玉工满千，制为器皿，发售滇垣各行省。上品良玉，多发往粤东、上海、闽、浙、京都。至清末民初，仅腾冲城内即有翡翠作坊百余家，玉雕工匠三千余人，所琢“器皿发售滇垣各行省上品良玉，多发往粤东、上海、闽、浙、京都《寸开泰《腾越乡土志》产翡翠的缅甸勐拱、密支那一带，距我国云南边境只有150公里。在明朝万历年间，此地曾属永昌府(今云南省保山市)管辖。由于历史的原因，被称为”东方瑰宝“的翡翠经云南腾冲、瑞丽等边城输入我国，已有四五百年的历史了。
【翡翠雕刻艺术简述】箐莲编辑
翡翠雕刻是一项历史悠久的手工业，翡翠自清朝进入中国后，就与中国传统的雕刻技艺结合在一起，使中国玉器锦上添花，在漫长的历史进程中，人类把自己的理想、情操反映在玉石上而产生的雕琢艺术，对提升翡翠的文化品位和内涵起着重要作用。翡翠自古就被赋予了富贵如意、健康长寿的寓意。传统的翡翠饰品的雕琢重在意和境上，具体的雕刻形象大多是用人物、走兽、花鸟等形象，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，构成”一句吉语一副图案”的表现形式，一次来表达吉祥如意的寓意。因此对它的审美，要从传统文化的基础上去品味它的内涵，才能感到玉的灵气和它的神奇。玉石之美，在于它的材质自然之美，更在于它的造型之美、雕琢之美和内在蕴含之美。玉所代表的文化和思想，是中国传统文化的传承与表现，继承着八千年积淀下来的玉文化。至今几乎没有人对翡翠文化内涵进行价值定义，因为谁都知道对文化内涵进行价值定义是非常愚蠢的，这也是其不能确定价格的根本原因。
俗话说“玉不琢，不成器”，正如唐太宗所说：“玉虽有美质，在于石间，不经良工雕琢，与瓦砾无别。”玉器的雕刻艺术是以玉质美为基础的，玉器一定要烘托玉之本质，这是产生玉器艺术的决定条件。但是一个粗劣的雕工，再好的玉料也都是浪费。好的雕工能达到化腐朽为神奇的境界，可以弥补翡翠的先天不足，让一块一般的翡翠从石头变成艺术品。所以很多时候，雕工的价格已经超过了玉器本身的价值。一块很普通的玉料，经过巧妙的俏色和创意雕刻后，最终玉器会升值数十倍。但一件翡翠作品的好坏不是料好工好就行的。主要还得看它所表达的灵魂，是否能反映出作者内在的思想或精神。作品是作者的化身，有灵魂，有情感或有意境，有骨，有血，有肉形体美的一件活生生的东西。这些都必然涉及雕刻艺术和文化内涵，而雕刻艺术和文化内涵只有广义的解释，但很难进行具体价值的量化。
雕刻的工艺高低，就是工艺师对整个玉石原料的理解、构思和创意，以及运用各种雕刻手法对种色绺的处理，抛却不完美的部位，突出完美或特别的部位，线条优美流畅，整体灵动，精确地表达造型特点，无论从工艺方面、文化内涵方面、石头的特点方面都能完美展示。使得雕件更加生动细腻，而且各具特色，成为独一无二的珍品。
一个好的工匠能够用自己的一双手赋予石头充满灵性的生命。翡翠艺术化必然注入其一种思想和文化元素。不是随便一个人拿起金刚钻，就能雕刻出漂亮的玉件。就像不是随便一个人拿起画笔就能画出美丽的图画一样，最终的作品还是决定于作者自身的修养和功底。
因此，玉石的价值不仅仅是玉石本身的价值，更重要的是人的创造力价值。没有构思奇特、雕工绝伦的创造，玉就没有生命力。所以，衡量一件翡翠玉器的价值，要综合的分析： 质地、工艺、创意、俏色运用、神韵、市场成本等 ，客观的做出价值分析！
面对一块翡翠原石，玉石雕刻大师绞尽脑汁，精心设计和用翡翠各种颜色“俏色巧作”，雕刻成各种翡翠艺术品，这种玉雕的人为艺术充分体现了中国的传统文化。其价值日益上涨的众多翡翠工艺品中，翡翠的文化价值也越来越被人们挖掘和看好。盛世兴收藏，翡翠的收藏也将迎来更高涨的局面。
（图片为翡翠雕刻大师部分作品来源于网络收集并整理编辑）
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