陈炳铮先生论吟诵
我的吟诵是在继承我母亲的吟诵的基础上发展起来的，我母亲薛念娟是当时福州著名的才女。由于我的外祖父是前清的举人，我母亲从小受其影响甚深，所以她诗词功底比较好。在上世纪三四十年代，母亲又师从福州名儒何振岱，何教她写诗填词，母亲的吟诵肯定受到了她父亲与何振岱先生的影响。另外，我外祖父和林纾是好朋友，经常在一起写诗词。所以我母亲的吟腔里面也有我外祖父的，也有何振岱的，也有林纾的，也有她自己的，非常优美。
我小时五六岁的时候，早上总是我母亲先起来，我醒的时候，她已经坐在桌子前面唱了。她有一个习惯就是她吟唱不喜欢人家听，包括我最好也不要听。所以我醒了，也不敢动，我一动她晓得我醒了就不唱了。我就不动听她唱，她没有专门教我，这样学了有五六年。
传统的吟诵没有吟诵曲可学性强。传统吟诵的特点就是即兴性。它没有先谱曲的，随便拿来就唱。但它唱的调子基本有一个腔调，同一个人吟唱同一种题材，比如七言绝句的时候基本是这个腔调，但是平仄不一样他稍微变一下。它都是用方言，还有地方性。传统吟诵，有两类，一类是吟读，读“四书”的方式就是吟读，或者叫朗吟，就是语音的夸张，念中带吟，吟中有念这样的，都是古体诗长篇歌行、非韵文的古文。另一类是吟唱，或者叫吟咏，那个就比较高级，文学性强。传统吟诵还有一个特点——自娱性。我这吟诵曲可以自娱，但主要还是表演，所以我这个是谱曲的，定下就不能改的。传统吟诵受时间、空间的限制不一样，今天天气比较好一点，调子就开朗，今天刮风下雨调子就阴沉，家里有人生病调子就不一样。我那个绝对不行，我那个有表情标记，比如写“愉悦”就要很快乐的样子，你今天家里有人生病在台上唱还是要愉悦的感觉，你不能说我今天不高兴，唱到精彩还在那生气。我所作的吟诵曲是定腔定谱的，跟传统吟诵就不一样了。吟诵曲——文学、音乐、语言，三者都在了——“吟”是代表文学性，“诵”是代表语言性，“曲”代表音乐性，要三者密切结合。为我录音的中央人民广播电台的同志讲：“你是不是改成吟唱也可以？”我说：“不行。”因为“诵”没有，语言性等于没有了，“唱”也是音乐，“曲”也是音乐，这不行。
在我吟诵的时候，理论上是依照“平长仄短”的原则的，但是我主要还是按照感情。必要的时候，仄声你需要拖腔还是要拖腔，甚至入声，我刚才讲的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”我就“骤雨初歇ei~~~~~”我也拖腔。那按道理仄声特别是入声就不能拖腔，但不拖也可以，但是我觉得这里感情要拖腔。所以我的原则就是，我谱曲没有专门去想什么平仄，反正都是按照感情，该拖得时候就拖，不该拖的时候就不拖。
