艺网
艺网
Shi Jinsong
史/金/淞
史金淞，生于中国湖北，中国著名当代独立艺术家。其艺术实践涉及雕塑、装置、绘画、表演、建筑、影像、戏剧实验、观念设计及制造等多媒体系统，作品从意识的解剖、意识的自觉以及意识的公共性三个方面，来探索名词意义上的“意识雕塑”和动词意义上的“雕塑意识”，因此他的每件作品均为不同时期不同角度的意识流断面，并互为关系共同构成一个独立个人的意识成因系统。
曾应邀在包括中国美术馆、廉姆布鲁克美术馆、柏林世界文化宫、蓬皮杜艺术中心等在内的国内外众多知名艺术场馆展出，并多次参加上海双年展、威尼斯双年展、塞尔维亚双年展等重要的国际展览。其作品被M＋美术馆、格罗宁根美术馆、白兔美术馆、今日美术馆、余氏美术馆、LVHM基金会、瑞士银行（UBS）基金会、迪拜王储基金会、太古汇、奥迪、萨奇、西克收藏等众多美术馆、机构及私人收藏。获得过国内国际的多种奖项及提名。
Shi Jinsong was born in Wuhan Hubei
Province. His artistic practices cover sculpture, decoration, painting,
presentation, architecture, films, drama experiment, concept design and
manufacture of multi-media system. His works start from the anatomy, the
awakening and publicity of consciousness to explore the noun meaning of
conscious sculpture and verb meaning of consciousness of sculpture.
Therefore, each piece of his creation originates from his different
angle of stream of consciousness and relates to each other, which
subsequently together builds a factor contribution system to the
independent personal consciousness.
Shi Jinsong was invited to many domestic
and foreign well-known art pavilions including National Art Museum of
China, WilliamBrook Museum, HKW and Centre Pompidou. He has attended
Shanghai Biennale, Venice Biennale Exhibition, Serbia biennale and many
other important international exhibitions. His works are collected by M+
Gallery, Groninger Museum, White Rabbit Gallery, Today Art Museum, Yu's
Art Museum, LVHM Foundation, United Bank of Switzerland (UBS)
Foundation, The Crown Prince of Dubai Foundation, Taikoo Hui Group,
Audi, Saatchi, SICK and plenty of other museums, institutions and
individuals. Shi Jinsong has received numerous prizes and nominations at
home and aboard.
编者按：艺术家作为艺术场域中不可或缺的一个角色，在既有的生产关系中与其他场域交互并行和运作，而所谓独立个体场域是以个人以及个体的独立性为特征从而区别于其他场域而存在的一个特殊场域，它正在用跨界的方式改变艺术场域中既有的生产关系，并用个体的方法论来重新定义一种不同于从前的全新美学经验。通过以下几个数字，我们大致可以了解近年来艺术家史金淞的作品基因系统中的主线。
12
史金淞在2005年开始创作“树系列”，迄今为止已经十二年过去。这是他关于独立个体作为艺术生产力与生产关系这一基因系统的初步探索，从《四米迎客松》到《脱胎换骨之卧松》，所能看到的改变不是简单的材料置换，通过人加工铸造而成的精神层面上的树木，将树枝相互凝结而成的是国际标准化的零部件，树体周身采用电解和各种化学方法使之不朽，形成了在全世界任何地方都可以被拆解重组全新的树木。从小规模的艺术品制作方式，到标准化高精度的工厂生产方式，独立个体在艺术生产力这一角色上的演变这一主旨从头到尾贯穿其中。
艺网
双松园-脱胎换骨 台北MOMA个展 Photo ： Shijinsong Studio
9
淞艺博全称为“史金淞博览会”，是艺术家史金淞的个人独立项目，从2012年美国军械库博览会刘品毓左胸胸牌首秀到2015年的威尼斯双年展“我的馆”，已经走过九站。
淞艺博第八站：我的馆！ 海报在台北MOMA个展，标题：当我们仰望权利时，我们所做的一切仅仅是表演。 Photo ： Shijinsong Studio
这是史金淞以独立个体身份参与博览会体系的作品，与艾默格林与德拉塞特拆解艺术博览会的作品“好博”不同的是，这个项目始终是以史金淞个人的作品为单位出现在各个博览会、展览、双年展，以此重新探究个体与博览会体系之间的关系，在博览会体系中，以及博览会体系后方支撑着的庞大的艺术资本关系里，个人究竟以怎样合适的方式去应对和改变。今年，史金淞将淞艺博注册为公司，从一个行走的博览会到淞艺博公司，也正如他所说，“当我的作品以公司的方式出现的时候，它就是公共的。它可以从而走向千家万户参与更多个人的生活。”
淞艺博第八站：我的馆！ 威尼斯双年展 几百个来自世界各地的艺术家作品被放置在球型馆中，其中还包括肯尼亚艺术家的请愿书 Photo： Shijinsong Studio
2013
2013年的10月，由史金淞发起并策划的“首届拍卖双年展”（以下简称"拍双"）线下大拍在上海世博展览馆举槌。拍双策展人史金淞用完成时，进行时和将来时三种时态对拍品进行划分，在线下线上同时举槌。他强调当代艺术是一个正在发生的事情，而拍卖则是过去和滞后的，所以拍卖双年展便以一个正在发生的状态呈现在大家眼前。这点尤为明显的体现在拍双的线上部分，拍双的线上部分是在微信群里进行拍卖，充分利用微信这种"即时通讯工具"，即时性的将任何作品有效地进行拍卖，这和拍买双年展的理念不谋而合。而这也恰恰带动了之后持续高温不下的"微拍热"，包括"姐夫拍"的创建者胡湖，曾经是拍卖双年展的策划助理，创办“最好拍协”的双飞也是拍卖双年展的参展艺术家。
艺网
艺网
拍卖双年展微信拍群每天都会有很多有趣的作品上拍 Photo ： Shijinsong Studio
当一个“捣乱”艺术二级市场，企图改变二级市场生产力与生产关系的拍卖会迅速以“合理”的方式被市场接纳和被正确消费之后，我们不能用成功或者失败来定义它，这甚至也不在史金淞的预料之中，对于史金淞来说，拍卖双年展只是一件作品，而它的结果却是引人深思的。
艺网
上海世博展览馆的拍卖双年展拍卖现场，彩虹砖的拍卖台来自艺术家陈文波作品，也是这次拍卖的拍品 Photo ： Shijinsong Studio360
史金松在2014年启动自己的另一个独立个人项目《灰度360》，项目源自史金淞2013年台北个展《不可预知的戏剧现场》的“台北灰”，据说台北灰出来的时候每一个看到这款颜色的台湾人都说这暖暖的灰黄色调就是台北的颜色。《灰度360》集结每个人带有情感温度的故事，将赋予情感的物品消磨成尘埃，凝练出360种独立的灰度色相，制作出独一无二的看得见的颜色。灰度的素材有很多，其中颇具代表性得有：为情伤逝的孔雀骸骨粉末、生活琐碎细节的玫瑰盐灰、代表婚姻与爱情长度的玫瑰灰、艺术家的雪茄烟灰、千年古寺的香灰等。
艺网
用艺术家展望的不锈钢粉尘制作而成的颜料以及用“乌有园灰”绘制而成的作品 Photo ：Shijinsong Studio
正是这些饱含情感的物件，得以使生活逐渐由空洞走向具体，由生硬变得柔软，让人们对颜料的认识不再停留在矿石、金属以及有关手工的任何工艺层面，而是让人的情感从知识的缝隙中脱胎出来，在细腻可触的颜料中发现每个人的故事，找到与每一个故事有关的色系。2016年，关于灰度360的纪录片在香港巴塞尔的“光映现场”首映，现在，这些带有情感温度的色相已经开发成普及版颜料，准备进入市场销售系统，在全球发行。
亮相香港巴塞尔的灰度360纪录片 Photo ： Shijinsong Studio
3 与 6
去年，史金松在台北MOMA举办了个展“史金淞：个人设计博”，展览围绕设计与被设计的博弈展示多年来他个人用肉身与这个世界发生的关系后之后的发声， 运用大量作品及图文视频，回应在国家和民族主义日益消减的今日，艺术的独立个体是如何重新定义新的美学经验的。
艺网
台北MOMA个展：个人设计博 Photo ： Shijinsong Studio
庞大的作品量组合在一起便成一件作品，这件作品就是艺术家本人——拒绝符号化的多元的自我，这一“自我“犹如“哪吒”这个角色之于史金淞的含义：既可组合似拥有三头六臂，又可拆解如“自我凌迟”——一个独立行走的，拒绝隐喻且相信肉体而非知识的自我凌迟者。
艺网
哪吒 台北MOMA个展 Photo ： Shijinsong Studio
在一个有着雾霾的午后，我们在798来来回回找了半天车位，几番周折兜兜转转，终于在一家咖啡馆和史金淞老师碰面。聊天的内容包括但不限于艺术、互联网和近期一些关注的话题，并且双方都不对此次聊天内容负责，以下全程高能预警，你需要随时准备着。 ↓ ↓ ↓
如何看待您2013年个人项目《拍卖双年展》最后“被消费”，变成纯商业化的结果？是否符合您的期许?
我对他没有固定的期许，所以对我来说也不遗憾也不欣慰，是正常，至少这件事情发生了我觉得就挺好的，就像我们每个人做作品都很难想像他最终的样子。就像生一个小孩，你期许他像爸爸或者像妈妈，但长大了之后才发现他真正像的是自己。作品其实也是这样的，对一个作品寄太多期许的话，是没有意义的。其实我很愿意做雕塑，当你做的一个工作，现实改变了它一点点，但我感觉挺不错的。你想去改变，但它迅速被消费，你会有些失落感，被消费是常态。
如何看待互联网时代对独立个体的影响？
互联网对独立的个体无疑提供了支持。一个人在家里，一个人不出去基本上买全世界的东西，快递小哥每天进进出出，不断地给你送东西。就像去年我们叫黑客元年一样，黑客真正切入到现实中，举世瞩目的投票，直接改变了人们的生活，和改变一个国家定的政治走向。并且是非常明显的，过去也有很多的改变，只不过是潜移默化的，这是一个彻头彻尾，肆无忌惮的改变，个人性对国家的改变很强烈，这个时候你会觉得，国家和民族变得异常脆弱和无聊。
艺网
前进一号 台北MOMA个展 Photo ： Shijinsong Studio
互联网是一个新的公共性，比方哈贝马斯时期，公共艺术属于民主政治传承下来的东西，在极权的体制下，他是没有产生的可能性的，但现在已经变得特别普遍。打个比方，什么是公共？一个董事会的公司，随着他上市，他就变成公共的。当我们的作品以这样的方式生产的时候，他就是公共的，随着这种公共的流通方式而走向千家万户从因此影响到人的具体的文化生活，一个家具，一个椅子，并不是我们设计的物，一个好用的东西，是为建设你的思想和意识形态而设计的。
如何看前段时间有人喷罗振宇的2016年飞起的黑天鹅实际上多年前就被美国人总结？
在两千年前，孟子就提出过：民为上，社稷次之，君为下，那两千年过去了，美国现在是这样了，不能说美国人就是学孟子。过去没打开的盒子，那个时候没有技术条件打开，可能仅仅需要按一下但那个时候人类的力量还无法打开，可能仅仅一个箱子一翻就开了但你翻不开，你没有那种能力，甚至没那种技术，那个时候它就没打开。
艺网
哪吒-婴儿用品系列 Photo ：Shijinsong Studio
比方说我们对未来的预测，很多人觉得预测是个很神秘的事情，其实不是这样的，人类有发展的节奏，很多的事情通过积累就会有一个打开的时间，过了很多年以后，随着摄影术的发展，印象派出来了，很多流派出来了，当他们要超绝视觉之外去感受这个世界的时候，要在抽象和具象之间寻找新的可能性的时候，这个盒子就被打开了，否则在那个时候打开，对他们来说就只是张废纸啊。比方说100年前给他们写一个电话号码，没有任何用处，只是一排数字，很可能就是你昨天的电话号码，之前的人预测：139xxxxx是个很牛逼的数字，牛逼在哪呢？不知道，过了一千年以后，我的手机号码是这个数字，这个数字对于诸葛亮来说没有任何意义，但是一定是个很牛逼的数字，一千年后是我的电话号码。一千年后数字还是这个数字，只是人不同了，理解不同，生活方式也不一样。
如何看待艺术品走入大众消费领域？
我觉得这个就像毛片一样，不是我喜欢的方式，就像我不喜欢替代品，假装很高潮的样子，但这是很二的。艺术家因为产生了基因的系统里产生的基因的价值观，就算打着多元的旗号还是把自己摆在高高在上的位置，我觉得是对自己和别人都不尊重。
艺网
台北MOMA个展上，被使用的360灰度颜料 Photo ：Shijinsong Studio
比如我做的颜料做得再多都是颜料，都是我的作品，颜料是给人使用的，只有当它被使用了我的作品才实现了它的价值，不使用它，就仅仅是一个摆设和象征物，我不认为艺术是一个象征的东西，也不认为艺术是一个工具，也不是为人服务的，它只是你和世界发生的更不一样的良好的关系。当你开始使用这些颜料的时候你就知道你还会用这样的方式去观看这个世界，我们可以带着情感的方式去画画，颜料不仅是科学的还是情感的。
部分个展及策划
艺网
2016
《史金淞：个人设计博》台北当代艺术馆中国台北
2015
《淞艺博第六站：免费下载》 凱尚画廊 美国 纽约
2014
《画材老板的花园 》凤凰艺都上海红坊空间 中国 上海
《说来你都不信－史金淞 ／ 项云双个展》 世界画廊 中国 香港
2013
《仪式结束，你们离开吧》菲籽画廊 比利时 布鲁塞尔
《不可预知的戏剧现场－结局－并非结局》忠泰生活开发 艺术基金会中国台北
《灰度.武汉灰》Art巴塞尔中国 香港
《内在花园》艺术迪拜阿拉伯联合酋长国 迪拜
2012
《不可预知的戏剧现场－第一幕－零暴动》 忠泰生活开发 艺术基金会 中国 台北
《游园》安卓艺术中心中国 台北
2011
《过去》今日美术馆 中国 北京
2010
《蚕室》soma美术馆 韩国 首尔
2009
《卸甲山》空间站 中国 北京
《“华山”计划.设计课》上海四大空间中国 上海
《戏剧·桃花散》史金淞工作室 中国 北京
《拍碎王建国头骨的板砖》西班牙国际艺术博览会 西班牙 马德里
2008
《华山计划》梯空间 中国 北京
《琰：史金淞新作展》站台中国中国 北京
《哪吒2008－婴幼儿用品》前波画廊 美国 纽约
《自定义》玛蕊勒画廊 意大利 米兰
2007
《蓝图-龙威英才国际学校·春游》玛蕊勒画廊 中国 北京
《设计2007－圣诞快乐》Avanthay Contemporary 瑞士 苏黎士
2006
《哈克龙-2007新产品发布会》 站台中国 中国 北京
《哪吒婴儿用品》前波画廊 美国 纽约
策划：
2015《淞艺博第八站：“我的馆！”》威尼斯双年展原肯尼亚国家馆 意大利 威尼斯
2014《淞艺博 一个人的博览会》 纽约军械库艺博会中刘品毓的左胸胸牌 美国 纽约
2013《Why not!首届拍卖双年展》上海世博会博物馆 中国 上海
Solo Exhibitions
2016
SHI JINSONG - A Personal Design Show / Museum of Contemporary Art / Taipei / China
2015
Shi Jinsong’s Art Fair sixth stop: Free Download / Klein Sun Gallery / New York / USA
2014
Garden of the owner of Art Materials Company/ Phoenix Art Center Shanghai / Shanghai / China
You won’t believe it / Galerie du monde / Hong Kong
2013
Ite, Missa est / FEIZI Gallery / Brussel / Belgium
Scenes from an Unpredictable Theatre Ending: Not the End / Chung Shan Creative Hub / Taipei China
Shades of Gray – Wuhan Gray / Art Basel/ Hong Kong
Inner Garden / Art Dubai / Dubai / the United Arab Emirates
2012
Scenes from an Unpredictable Theatre Scene I: Zero Insurrection / Chung Shan Creative Hub / Taipei / China
Visiting Garden / Mind Set Art Center / Taipei / China
2011
Past / Today Art Museum / Beijing / China
2010
Jamsil / Soma / Seoul/ Korea
2009
Take Off the Armor's Mountain / Space Station/ Beijing China
Huashan Plan. Design Class / Shanghai / China
Drama·Peach Blossom Prose / Shi Jinsong Studio Beijing / China
A Brick Which Crushed Wang Jianguo’s Head Bone / ARCO9 Madrid International Contemporary Art Fair / Madrid / Spain
2008
Huashan Plan / T space / Beijing / China
Fire His Breath Jade His Bones: New Work by Shi Jinsong / Platform China / Beijing / China
Ne Zha 2008: A Child’s Boutique / Chambers Fine Art / New York / USA
Customize / Marella Gallery / Milan / Italy
Curated Exhibition
2015
Song Art Exposition Mine Pavilion! / Kenya in Venice Biennale Exhibition / Venice / Italy
2014
Song Art Exposition - a person's Exposition / Liu Pinyu’s left chest card in New York Armory Show / New York / America
2013
Auction Biennale Why not! / World Exposition Museum / Shanghai / China
想了解更多艺网艺术品资讯，请关注微信公众号：艺网大拿
