他对人生的态度，对音乐的理念，和他的智慧全都蕴含在他的生活和音乐里。

他就是李健。

他是一个内心通透清醒的音乐人，生活中他从来不参加不必要的社交活动，他说这样可以去除繁杂信息的干扰，回归生活的本真，专注于自己的人生。

《心升明月》这首歌的歌词，语言凝练讲究，意境淡泊超然。

开头非常有王维诗歌的感觉，尤其有几句很值得玩味的歌词：青山随云走，大地沿河流。

明明应该是云在走，河在流，为什么却说青山走，大地流呢？

李健自己说，是用了反语的方法，描述动与静的关系，突显一种对爱与美的追随感。

到了后面，歌里写：

我心深似海，你宛如明月，

这般美如画，却遥不可及。

为何要可及，彼此共天地。

这美丽的世界，已经拥有你，

我已经拥有，这美丽世界。

这里值得讨论的是什么是“爱而不得”，什么是”真正的得”的问题。

世间所有美好的东西，不是都一定要据为己有才叫“得到”，“彼此共天地”也是一种“得”。

《十点半的地铁》里的白描手法。

身边的姑娘 胖胖的她

重重地靠着我睡

我没有推 我不忍心推

她看起来好累

矮下了身子 向后仰

我懒散地伸长了腿

对面的大叔

在鼾声之中张大了嘴

旁边的阿姨 左摇右晃

她睡得找不到北

身边的妹妹 和朋友谈谁

是是非非

这些平实的描述中，体现的是普通人日常生活中的艰辛和不易。大鱼老师最喜欢“不去想，管他呢，让风吹在我的脸上。”这句略带孩子气的歌词。

其中透出的疲惫至极时的无奈与松懈，他还并不能完全领会。

但这首歌并不是李健写的，原作者叫刘锦泽。这首歌李健很喜欢，曾经在《我是歌手》节目中翻唱。也正因如此，这首歌得以为更多人所知。

《不期而遇》这首歌里，值得推敲的是“连绵群山”这个意象，第一段李健是这么用的：

在路上总有人

渐行渐远

像远处连绵群山

消失天边

第二段里是这样写的：

在路上终有人

与你同行

像两旁连绵群山

彼此呼应

这首歌歌词写得很巧妙，"连绵群山"这个意象，在两段中要表达的意思完全不同，但是又用得恰如其分。

我们一生中会遇到很多的朋友，一路走来，这些朋友有的会随着时间和空间的距离而渐渐疏远，就像歌词第一段里说的，总有人会渐行渐远，消失天边。

也有一些朋友，可能平时联系没那么多，但是他（她）会一直陪伴着你，成为一辈子的朋友，就像第二段里说的，在路上始终有人与你同行，彼此呼应。这种朋友是特别值得珍惜的。

而当深夜孤灯下，自己单曲循环这首歌时，会让我泪流满面的，则是那句：只要你迎着光，就不算流浪。

还有一首歌，呈现了一万个关于父辈的故事，千千万万个父亲的形象：

一九八四年 庄稼还没收割完

儿子躺在我怀里 睡得那么甜

今晚的露天电影 没时间去看

妻子提醒我 修修缝纫机的踏板

明天我要去 邻居家再借点钱

孩子哭了一整天哪 闹着要吃饼干

蓝色的涤卡上衣 痛往心里钻

蹲在池塘边上 狠狠给了自己两拳

这是我父亲 日记里的文字

这是他的青春 留下来的散文诗

几十年后 我看着泪流不止

可我的父亲已经 老得像一个影子

——《父亲写的散文诗》

这首平铺直叙的歌就这样变成一首质朴动人的散文诗，在一夜间悄悄地走进无数人的心中，引起了所有人对父亲的回忆。

这首歌之所以催泪不是因为夸张的煽情，而是因为它本身的存在。它在那，自然而然就有股力量，时时刻刻如磁场般在影响、打动着你。

在《love is over》这首歌里的情绪，是悲伤的，惆怅的，这种失去后的怀念，是通过一系列的小细节来体现的。

路边那家咖啡店

冬天里换了桌椅

你爱的角落没变

我一个人去很远的城市

看了一场音乐会

只为有你最爱的乐队

曾让你感动落泪

他们又唱了那首歌曲

唱得我心碎

如何表现对一个人的思念呢？

我们可以将生活中很多的细微之处的前后变化忠实地记录下来，情绪自然就会流露出来。

《月光》这是邢天溯写的歌曲，李健曾经和邢天溯一起唱过，也曾经在《我是歌手》里唱过，我特别喜欢副歌部分。

是什么力量让我们坚强

是什么离去让我们悲伤

是什么付出让我们坦荡

是什么结束让我们成长

是什么欲望让我们疯狂

是什么距离让我们守望

是什么誓言让我们幻想

是什么风雨让我们流浪

一句句分析，歌词中的内在逻辑关系。

内心充满力量就会让我们坚不可摧，亲人和朋友的离去会让我们悲伤，付出之后内心是无怨无悔的坦荡，经历之后的结束会让我们成长。

无尽的欲望会令人陷入疯狂的境地，遥远的距离是不变的守望，物是人非之后，我们会对曾经的誓言抱有幻想，我们在风雨飘摇中流浪，在流浪中成长。