7月中回到双溪，转眼又快两个月了。虽说到了漈下小学教书，可是画画依然是不变的主题。
晚上才让跟我们说，有时间可以去想想自己画里有什么问题，且自己摸索出来才是最好的，也是进步最大的。对此深有同感。
我们常常都在说技巧，我认为它就是对以往绘画经验的总结。既然是绘画经验，实际每个人都会总结绘画经验，在每一次创作中他自己也能去归纳一种适合于他自己情绪表达的技巧。这种技巧，我想就是才让所说的让我们自己去摸索的东西，不是他告诉我们，我们就可以做好的。
回想自己画画的这几个月，其实能很明显的感受到变化。至今还有人问我有没有学过素描。没有！一点都没有！甚至在四月份来到双溪之前，我都没有接触过任何种类的绘画。
我喜欢画人物，画人物会让我特别开心，每次画都能把自己画乐。也许是因为人与人之间本身就有许多情感连接，于是作画时就会产生许多情绪，再加上画画本身带来的愉悦感，画人物就成了一件超级享受的事。
然而似乎高手画人物素描功底都很溜，怎么办？我觉得我是用“观察”打破了这个规则。（哈哈哈，弦外之音就是我觉得我人物也画得挺溜的✌️）
说到画人物，报大人这张画是我的第一个分水岭。这张脸我画了两天，对脸部结构没有认识，于是我能做的，只是一点点去观察脸部的明暗变化。可是画完这幅画，我发觉，我对脸部结构有一些认识了，也因为盯着一张脸看了两天，换一张脸看的时候也很容易就能看出明暗变化了。
【报大人】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
6月离开双溪时以这幅人物作为收尾，尚算满意。最主要的是，喜感满满，看到这幅画就能感受到满满的快乐。
【沈明辉】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
7月回到双溪后的第一幅人物写生画，一个半小时完成。这幅画最大的突破是，我不再纠结眼睛鼻子嘴巴的形准不准这个问题，另外肤色画成大地色也没有关系了。我感觉我对明暗变化很敏感，可是对色彩就没那么敏感了，有许多颜色我都调不出来，于是也便放任画笔随便勾取颜料，色调这种东西就不是我选择了它，而是它选择了我。这张也是我光头系列三幅里面最爱的一张
【大地的男人1】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
肤色一如既往大地色。这画延续了上一张生无可恋的表情，然而传递出来的依然是满满的喜感，这种喜感，我估计还是源自大地色吧。反正模特是看着就觉得好笑的。
【大地的男人2】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
同是光头，这张好开心啊，笑得无比灿烂。和沈明辉那张一样，看着我就觉得很开心，因为笑得很幸福。
【光头】30*60cm，布面油画，欢迎收藏。
这张画是我目前为止将明暗体现得最好的一张，这是我所擅长的。这也是一种完全不同于之前人物画法的全新尝试。有不少人看到这幅画想到了毕加索，看来瓶子离大师也是不远啦。当然啦，作为一只治愈系灵魂画手，我的每幅画好像大家看了都觉得有趣好玩且好笑的样子✌️ 我很满意这幅画。
【晏美人】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
看着丢丢画的，不过只有鼻子的形是丢丢的。作为模特，给我提供的最重要的素材是光线，即明暗变化。这幅画给了我强烈的冲击，让我感受到创作的愉悦，于是小伙伴忍受了我好几天不要脸的叫唤“我怎么这么厉害！”我觉得这是我画人物的又一个分水岭。
【幽暗森林】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
这也是一次全新的尝试，之前的所有画都趋于细致细腻，少笔触，薄薄的一层颜料十分平整。这幅想要打破之前那种状态，想试试林大师所说的摇滚风。但这种尝试也是基于之前画的那些人物和对光影的认识。且这幅画是我第一次准备结束一幅画的时候感觉到“这幅画我还没有画完”，隐约能感受到这还不是我能画到的最好的样子。有这种意识之后感觉好开心，某种程度上可以解读为自己有一些进步了。
【晏美人2】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
延续上一幅画的风格，对这种画法有了稍多一点的理解，也是一个归纳总结技巧的过程吧。画了那么多男士，貌似这张最英气哈哈哈。
【Asha少年】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
人物画得像不像，五官的比例很重要。然而我确实拿不准，所以之前的所有人物几乎都是不像的。不过这张似乎还拿捏得不错，见过少年的一看画就知道我画的是他，一定是我长进了✌️ NEPAL，never end peace and love，爱和平与希望啊！
【发箍少年】40*50cm，布面油画，欢迎收藏。
除了人物，这一个多月也断断续续画了些几张静物。
【老鼠的家】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
【瓶子】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
超爱这张叶子以及用手指磨的如此美丽的背景。
【秋叶】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
最近的一幅画。这画画得很轻松，且打破了我非要把画面抹平受不了许多笔触的强迫状态。朋友说这画第一感觉很安静，确实是很安静的时候画的。
【吉他】30*40cm，布面油画，欢迎收藏。
对比之前的静物写生，能明显的感受到其中的变化，这些变化，也全都是自己一点一点摸索出来。确实是，自己摸索出来的，才是最好的。这看起来缓慢但是实际上最好最适合自己的。每个人都有自己的个性，有自己的画风，有自己处理细节的角度，因此，自己才是最懂自己的，别人的指导有时候反倒成了一条弯路。
四月到六月期间的画，多是静物，到现在以人物为主，变化之大也是让自己惊讶，除了绘画技巧上的进步，也有心境的转变。
