写这篇文章的时候，我特意查了查评分

同样是打着周星驰烙印的电影，同样从经典《西游记》改编而来，跨越二十二年，评分直线下降，看完以后，我在思考，这两部真的都比之前的差那么远吗？

而这个答案却是很难下出定论的。

周星驰的电影，进入大陆市场多年，近些年，从《西游·降魔篇》开始，演员阵容明显地“大陆化”。文章、黄渤、邓超、吴亦凡、林更新，几个大主角基本都是大陆演员。这一次的新作《西游·伏妖篇》打出的是徐克、周星驰混合双打的模式，徐克导演，周星驰编剧，以这二人以往的创作风格来看，颜值、美学方面一定会有很大的提高（事实也确实是），同时又有周星驰一贯的无厘头编剧作为基底，票房、口碑应该可以双收，但从现有成绩来看却不是如此。同时期上映的电影乘风破浪6.9，比《西游伏妖》整整高了1.2分。为什么会有这样的现象，真的差距有这么大吗？

今天翻微信群看大家的评价的时候，偶然间看到这样一句话，对我很有启示：

电影的评分其实与大众的期待值很有关系，期待值越高反而容易评分越低。

这一句话让我一下想明白了。韩寒上一部电影《后会无期》，豆瓣评分7.1，好于34%的剧情片，剧情可以说真的是平平，最大的卖点就是给了一众伪文青装哔——的机会，上映的时候，朋友圈哗哗刷屏，瞬间大家的表达都变得间接内敛，因为“喜欢是放肆，爱是克制”嘛。

处女作被挂上这样的标签，虽然也让人不爽，但总归是好过一流的视觉大片，也算是一股清流。大众的期待值留在这个层面，这也就容易理解，为什么《乘风破浪》能在贺岁片中得到这样的分数。

反观《西游伏妖》，徐克+周星驰，两个具有时代性的人，组合到一起，是不可能让人不产生期待的。提起徐克，就会想起八九十年代的武侠，周星驰，就会想起贱贱的无厘头。期待分越高，如果达不到期待值，就很难得到高评分，这是一定的。我不愿意评论《西游伏妖》是好是坏，但是我想，就是徐克、周星驰他们自己也一定知道，这部作品绝不是当年的《青蛇》、《东方不败》系列，也不是当年的《喜剧之王》、《功夫》，它没有那么极致，没有那么具有代表性，从改编的剧情，人物的设定来看，有新意，但不新奇。所以对于这两个人来说，这可能只能是一个中庸之作。

在看片之后，我看过一篇影评，谈到了《西游伏妖》和它的前篇之间的联系，三段式的结构，道与佛，妖与佛，从那一篇影评的分析中，能发现有些小心思，但与前篇太过相似，未免有些重蹈之嫌。

《西游伏妖》最被人吐槽的是演员阵容，说实话，当我看到吴亦凡这三个字，差点把我拦在了电影院外。他的颜值、努力、谦虚等等我都承认，但是演戏，说实话，还是不够。有人说，这一部电影中，唐僧从始至终就是在演，演自己是个傻子，别人以为他不会如来佛掌，但他会。所以找吴亦凡来演，没有问题。从这个角度来说，能说通，但不能服众。吴亦凡是现在的热点鲜肉，这是不争的事实，哪部片有他，基本就有了一定的票房号召力。他是一个成功的偶像，但还没能成功蜕变成一个好的演员。周星驰的编剧，这部电影，在n个桥段里，甚至你能眼前浮现出周星驰演这个角色时，他的表情，他的状态，浓郁的痕迹，我想没有观众能逃脱。而这种烙印不单单是属于周星驰的，更是属于香港的。《西游降魔》更走爱情片的路线，而《伏妖》更喜剧，周星驰加入了很多粤语笑点，大陆演员说出这些的时候，我带着3D眼镜，全程真心接受无能。这不是听不听得懂话的意思的问题，而是不是那一方水土长大的人，他说不出方言独特的韵味。就像你让四川人去说胸饰炒鸡蛋，他没法说出北京人的笑点。

但尽管阵容让人吐槽，却值这个票钱和时间。

徐克的加入，整个电影的美学确实发生了改变。不再纯粹是标志性的邋里邋遢+清纯玉女的阵容，3D石猴特效，也确实有一些大片的色彩。片中的有一部分打斗，也着实能看到些微徐克的痕迹。

虽然很多人都更喜欢降魔，可我比较喜欢伏妖。舒淇在降魔里很美，很单纯，但她总让我想起朱茵的紫霞仙子，默默流的泪，和功夫里黄圣依的哑女的棒棒糖。周星驰的喜剧电影，无厘头，低级趣味，恶心，洒狗血玩，但动情之处，收在嘻嘻哈哈似乎什么都不在乎的表皮之下。他演他自己片子的男主角，更带有生活在底层的流氓，他们对情感的珍视，像是一个乞丐捡到一颗抱着玻璃纸的糖，一颗小小的亮亮的东西捧在他脏脏的手心里，他擦了擦手，卑微地觉得这不属于他，却又伸手去拿，是这样一种纠结的状态。而这种东西，在没有他主演的片子里，再也难觅踪迹。