“黑夜给我了黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”我想这是大部分人接触顾城的第一首诗吧，不否认我也不例外，也或者说这是我对顾城的唯一了解了吧，因为时间长了你会发现，你根本读不懂这个诗人。

   顾城，被称为“童话诗人”，他的一生像一部童话，像个孩子一样演绎自己的生命，努力追求一个超我、单纯的世界，他是一个感觉至上的诗人，用灵魂去感受、用心去体会，他用灵魂低吟浅唱着自己的世界，你听到的平静、安稳的语调，那是他在波涛汹涌后的波澜不惊。

  不得不说，一个诗人的诗歌特色跟他生活的时代是紧密相连的，顾城也是这样。在他创作的前期，整体风格明朗纯净，他专注于自然界那些美好、纯净和明媚的事物，加以丰富的想象，为读者创造了一个令人神往的空间。就像他在《我是一个任性的孩子》中写到的“我想画下遥远的风景，画下清晰的地平线和水波，写下许许多多快乐的小河，画下山丘……”，“我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸，我想在大地上，画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。”这是他在1981年的一首诗歌，正处在热恋中的顾城被美好的思想所控制，使得他对生命充满了童真的信念，仿佛世界可以任由他“任性”的描绘和建构。

  到了转变时期，虽然他的诗歌还具有一定的浓郁的童话特色，但是却因为现实和幻想的冲突，让他不得不面对更多的顾虑，去纠结于自己内心的矛盾和痛苦。直到最后他的诗歌越来越追求本我的特点，他会将诗歌随手写在任何地方，他将自己完全独立与时世之外，跟从自己内心的真实世界。“最好的使用单线画一条大船，从童年的河滨驶向永恒，让我们一路吱吱喳喳，像小鸟那样一样去热爱生命。”这是顾城在1982年的一首诗歌，可能这个时候还在他诗歌的“转折时期”，依旧是这样怀着童话一般的梦想，安静、舒缓、抑郁、沉着，这是我眼中的顾城，有些我们无法绕开的话题，顾城只是将它换了一种美好的方式抒发出来。

  “在醒来时，世界都远了，我需要最狂的风和最静的海。”我无法读懂顾城的内心是怎样的波澜，他这一生肯定遇到了很多我们不知道的劫难，精神的、现实的，你经历过别人的人生，所以我们无法去懂，所以我们能做的就是保持一颗纯净和平和的心，像顾城一样。

 “从此不再提及过去，痛苦或者幸福，生不带走，死不带去。”这可以说是顾城一生的信念了吧，最终他还是用这种方式离开了世界，要不向现实妥协，要么就永不低头，至少别留什么惋惜。