胡絜青（1905年12月23日——2001年5月21日），满族正红旗人，人民艺术家老舍先生的夫人。 1931年毕业于北京师范大学国文系。自幼酷爱文艺，嗜绘画书法。曾受著名画家汪采白（汪礼祁）、杨仲子、孙诵昭影响，解放后专业从事绘画。画风得齐白石真传，师法自然，刻意求新，曾向于非闇等老画家求教，花卉、翎毛、草虫等写意于工笔时得佳作。逐渐形成个人风格，尤擅长画松、菊、梅。历届全国画展、书展均有作品展出，并多次获奖。曾与陈半丁、于非闇、汪慎生等多次合作。
1958年受聘于北京中国画院，为一级美术师。历任中国画研究会常务理事、中国美协会员、中国书协会员、满族书画研究会会长、北京文联顾问、中国画研究会顾问、北京中国花鸟画研究会顾问等。是第二至五届北京市政协委员，北京市文联顾问和中国画研究会顾问，后连任两届全国政协委员，第二至四届全国文代会代表。
1905年12月23日生，满族。原名玉贞，笔名燕崖、胡春，号洁青，北京人。自幼酷爱文艺，嗜绘画书法。曾受著名画家汪采白（汪礼祁）、杨仲子、孙诵昭的影响。
1930年初春，还在北京师范学校就读的胡絜青来到西城烟筒胡同白涤洲先生家中。当时，胡絜青与几位女同学成立了一个文学团体，取名为“真社”，听说老舍从英国回国，住在白先生家，她们推举胡絜青为代表，想请老舍来学校座谈文学。胡絜青与老舍结识后，两人通过频繁的书信交谈，情投意合。他们都是满族人，有爱好文学的共同志趣和相同的生活习惯。
1931年毕业于北京师范大学国文系。
1931年4月定婚，7月29日在北京与舒庆春（老舍）结婚，随老舍去各地，在大小师范院校教授文学课。抗战爆发后，胡絜青带着孩子回到北平照顾老舍的母亲。北平沦陷后，她又带着三个孩子逃出北平到重庆北碚与老舍团聚。
1938年结识齐白石，1950年正式拜师齐白石，深得教诲并受器重。
1958年受聘于北京中国画院，为一级美术师。历任中国画研究会常务理事、中国美协会员、中国书协会员、满族书画研究会会长、北京文联顾问、中国画研究会顾问、北京中国花鸟画研究会顾问。
1957年与陈半丁、于非闇、孙涌昭举办联合画展。
1980年在香港举办个展，印有画册。
1998年在中国美术馆、1999年在美国举办个展。工笔画《姹紫嫣红》作为国礼赠送给越南的胡志明主席。
2001年5月1日患了肺炎，5月8日住进和平里医院，后来出现心肺衰竭，5月18日开始陷入深度昏迷，再也没能醒来，5月21日下午4点27分因病在和平里医院逝世，终年96岁。
主要作品有《月季》《银星海棠》《菊花》《苍松》《凌云直上》《傲霜图》《玉羽春光》等，出版有《胡絜青画集》《胡絜青百菊图》等。
个人生活
胡絜青和老舍都是满族正红旗人。胡絜青自幼好强，向母亲提出要上学，将来凭本事吃饭。就这样，她先后在北京师范大学女子分校和北京师范大学读书。
老舍24岁时去英国东方学校教汉语。后又在新加坡一所中学教了半年书，1930年回国，住在好朋友白涤洲家。1930年，北师大音乐老师带胡絜青到白涤洲家中，请老舍到北师大讲演，老舍欣然应允，这是胡絜青与老舍的第一次见面。尔后，朋友们便极力撮合这门婚事。
后来，老舍回济南教书。放寒假时，他给胡絜青寄来一封长信，介绍了自己的身世。
信中说：“你给我的第一印象，像个日本少女，你不爱吭声……你我都是满族人，生活习惯一样。你很好学，我对外国名著、外国地理、历史、文学史也很了解，彼此有共同语言，能生活到一起。”
老舍还在信中提出“约法三章”：第一，要能受苦，能吃窝头，如果天天想坐汽车就别找我。第二，要能刻苦，学一门专长；第三，不许吵架，夫妻和和睦睦过日子。
老舍还说：“我没有欧洲人的习惯，出去时，夫人在前面走，我在后面跟着打伞，我不干。如果心里有气，回家就打太太我也不干。我愿建立一个互相友爱、和和睦睦的家庭。”
此后，老舍一天去一封信，连续写了一百多封信。
胡絜青与老舍第一次拥抱，是在中山公园后面的小沙滩。这是在那个守旧的年代，两人做出的“大举动”，也是他们人生道路上同风雨、共患难的开始。
1931年夏天，在灯市口一家三层楼的旅馆里，在罗常培先生主持下，胡絜青和老舍结了婚。
结了婚后的第二天，老舍对胡絜青说：“我有一句话必须说清，平日，如果你看到我坐在那儿不言语，抽着烟，千万别理我，我是在构思，绝不是跟你闹别扭，希望你别打扰我。”他又说：“咱们要和睦相处，决不能吵架拌嘴。”这句话成为老舍夫妇恪守的信条，他们共同生活了35年，从没有红过脸。
1949年新中国成立后，自幼喜爱绘画的胡絜青在已近五旬之时决定学习绘画。胡絜青在绘画道路上共有两位老师，一位是极具写意功底的齐白石先生，一位则是以工笔见长的于非闇先生。胡絜青集合二位大师的真传，加之自己的悟性，使其作品气韵深厚，深受好评。经过年复一年的努力，胡絜青成为了中国画坛上一位杰出的女画家。在胡絜青绘画的题材中，“菊花”是她开创并独领风骚的一个领域，其创作的“百菊图”是其在绘画艺术上的重要成就。她还较早地把苹果、鸭梨、谷物等国画没有表现的事物引入到国画的绘画题材中，拓展了国画的表现领域，赋予了作品浓厚的生活气息和时代特点。这成为她对国画艺术的一个独特贡献。1957年与陈半丁、于非闇、孙诵昭举办作品联展。1980年在香港举办个人画展，并有《絜青画册初集》问世。从胡絜青留下的一幅幅绘画作品中，我们能够欣赏到她精湛的绘画技巧，解读到她丰富的内心世界，感受到她对生活、对大自然、对人世间一切美好事物的深深眷恋。
其书法作品和散文亦有情趣。散文《老赶不上趟》曾获北京市散文一等奖，《老舍和朋友们》与舒乙共获首届杜康散文优秀奖和第三届（十月）文学奖。
画家自述
我是学文学的，前半生教书。可是，从小就喜欢画画，练字，四十岁起才开始拜师习画，可谓半路出家。
但我是幸运的，我的写意老师是齐白石，我的工笔老师是于非闇。我从他们那里不光是学到了技法，还学到 了当艺术家的道德规范，可谓机遇难得。
我有一个好家庭，丈夫一辈子从事写作，虽然他自己的作画水平不及一个幼儿园的孩子，却偏偏天生地有一双鉴赏家的眼力，评论起来头头是道，加上为人热情，喜好交结画家，家中常常画家如云，墙上好画常换，满壁生辉；我们有一个小院子，种花养草是我们的共同爱好，极盛时栽培的独朵菊花多达百盆，秋天经常举办家庭花展。我陶醉在百花丛中，它们都是我的天然好老师；而家庭艺术沙龙式的漫谈常常使我处在创作的激情之中，可谓环境助我。
我爱观摩各派古画，我爱旅行，我爱写生，我爱走到哪儿写生到哪儿，我并不认为这样做有什么值得特别夸耀的地方，不，这是我生活的一部分，我由传统中走来，想在生活中找到新东西。想用新的方法去表现，去画，去画我自己的东西，我老老实实地画，我老老实实地写，我老老实实地做人。
我八十有七，不知不觉留下了几百张画，几百张字，像我的脚印，证明我没有白白地来到了人世。
我选出了几十幅画，印在这里，远远看去，的确象一串稀稀疏疏，歪歪扭扭的脚印，祗是为了多添一个实证：有人跋涉过，攀登过，寻求过，全是为了把美奉献给人间。
