为什么要把设计讲出来？
很多经验比较浅的设计师，包括我自己，以及我亲身遇到过的设计师，在讲述自己设计的时候，尤其对象不是从事设计行业的人的时候，还会用比较专业的术语进行讲解。
这个倒不能说错，只是对我们来说，我们已经习惯了这些专业的术语，比如衬线字体、非衬线字体、饱和度、明度、格式塔等等。
我们在跟设计同行交流的时候，用这些词已经习惯了，双方都能理解。
可是，如果对面的人不是从事设计行业的人，还是这样讲述，对方可能会一头雾水。想想我们刚学习设计的时候，我们听到这些名词是什么感觉？
很多人都知道，好的设计师会营销自己和自己的作品，营销自己不是靠自己懂得多少的专业名词，而是把自己的设计用大部分人都能听懂的话讲出来。
那么这就要有两个要求：
1、能听下去
2、能听懂
大家都有过背单词的痛苦经历吧，很多前辈的经验会说背单词不要一个一个被，而是联系到句子，给这个单词一个情景，这样就会容易很多。
而人的天性就是喜欢听故事的，所以，我们要把我们的设计包装成一个故事，一个动听的引人入胜的故事，让对方通过这个故事感受到设计中的想法。
正如《认同感 用故事包装事实的艺术》中说的那样：
故事能够无限接近事实，但是又不会去揭露事实。故事能够激励人并引起共鸣，使听故事的人参与到价值观和信念的交流中，而不是直白地揭露或简单地告诉人们价值观和信念是什么。
故事的套路
在知乎蒙汉岳的文章《用学习来终结抄袭（中)—怎样才能开创自己的设计风格》有提到，大名鼎鼎的好莱坞在拍追逐戏的时候，只有57种拍法。
为什么只有57中拍法呢？因为，一代又一代的作家们和编剧们绞尽脑汁，发现只有这57种拍法是好看的。专业的编剧团队甚至会给电影的每一个桥段，专业人士会通过这些编号进行沟通。
那么，世界上千千万万引人入胜的故事，有没有相同的地方，也就是所谓的套路呢？
答案当然是有的。
分析大部分故事我们会发现一些固定的套路，几乎所有优秀的故事都是按照这个套路展开的。
基本模式：背景-----目标——障碍——解决。
大部分的故事，主人公因为种种原因，会产生一个很明确的目标，然后通过各种努力，排除了各种障碍，最后达成了自己的目标。
这个就好像我们设计产品的过程，我们通过分析用户日常生活中的痛点，总结出了用户想达到的目标。根据这个目标，我们会用原型的方法，探索各种解决方法的可能性，在过程中遇到的各种障碍，最终我们用一个比较好的方法解决了用户的痛点，达到了用户的目标。
这个只是故事的基本模式，还有更高阶的故事模式。
进阶模式：背景-----目标----障碍----解决一半——新的障碍----改善方法----解决
看过许多英雄救美的故事吧，里面的英雄在第一次营救的时候，总会发生预期意外的状况，于是不得不先暂时撤退，潜心修炼或者寻找更强的武器，最终再次出发，成功把公主救了出来。
这个对应到产品设计里面，也就是说，我们一开始把产品投入市场，并没有很好的解决用户的问题，反而招来了大量的差评，或者用户数量很少。
这个时候，我们就需要进行反思，到底是哪个环节出现了问题。是目标这个大方向错了？还是解决方法有问题？
经过这一系列的思考，对产品进行改进，慢慢的，让产品真正能解决用户的痛点，这样才能真正吸引到大批的粉丝。
所以，在上述环节中，设计前和设计后的产品有很大的差别的，不仅仅是颜色、字体、排版这些东西，这些东西只是基础，我们要站在更大的视角上去审视我们的设计。把设计前后用户的感受联系起来，按照上面的套路组成一个故事，会更容易让别人理解并认同我们的设计。
