2013年，《北京遇上西雅图1》上映，记得那时候看完，我并没有什么太深刻的而感觉，只是觉得名字很好听，吴大叔很帅，对主人公的价值观有些不能苟同，仅此而已。但是三年之后，我竟然在电影院里哭的一塌糊涂，是那种明知后面剧情的走向却依然不能控制的一塌糊涂。你看，人真的是个奇怪的动物，时间变了，心境变了，感觉变了，连泪点都变了。
回归正题，我们说说这部打动我的文艺片。
【关于携手】
爷爷说：我的墓碑上留下一块，刻你的名字
奶奶说：刻不刻名字不重要，人在哪，家在哪，人不在了，家在心里
爷爷与奶奶的故事可以说是这部电影里最亮眼最动人的地方。时间、信任、陪伴，这些字眼仿若爱情的公敌，人们费尽心机的想抓住它，想享受它，却往往身心俱疲的臣服于它，被它打败。所以，这些字眼成了演绎爱情的永恒主题，成了最能触动在爱的漩涡里打转的人的点。导演将这个点运用的细致而巧妙。
耄耋之年的爷爷和奶奶，早已历经沧桑，他们，真正的跨越了时间与信任的障碍，把岁月里累积的小摩擦作为谈笑的事例，互相埋怨却不记恨；把生活里遇到的小冲突作为闪光点，互相调侃却不生气；把彼此的小缺点作为陪伴相携的理由，互相提醒却默默的包容。
人们总说，“陪伴是最长情的告白”，我想说，相知后的相爱，相懂后的相守，是最长久的告白。
【关于成长】
焦姣说：暗投了才能看见星光，要向死而生
大牛说：我活成了仙人掌，以为伤了别人，却发现最痛的是自己
我一直都觉得，每个人的成长历程，都是一部荡气回肠的史诗，哪怕你是中规中矩的乖乖女。我们出生的家庭环境就是我们最原始的烙印，我们固有的缺陷固有的恐慌都来自于这原始的烙印，你每看透一点，每冲破一步，你就成长一步。
但更多情况下，我们普通人第一步能做到的是全盘接受且不自知，亦或是，全盘否定且自以为知，无论哪种都不是冲破藩篱反而是越陷越深。
正因为如此，焦姣和大牛在屡屡徘徊后有了上述两句话的感悟，那一刻，他们既不是全盘接受也不是全盘否定，而是真正的认清自己认清现状，放大优势剪断劣势，就像焦姣选择破釜沉舟的拯救即将沉沦的自己，大牛选择回过头去重新出发。这段剧情看起来比较合情合理，不那么浮夸，导演给我们上了堂不错的成长课。
【关于爱情】
小虾和教授说：只有你，让我觉得再短距离都是隔世煎熬
这段爱情故事讲的有情怀，我喜欢。信、书、诗词、学生还有教授，即便谈恋爱的主体---男女主人公在影片的最后几分钟才真正见面，却依然是个不错的谈恋爱方式，因为，突出了“谈”这个字。
就像大牛说的那样：现在的爱都能做了，干嘛去谈。所以，谈因为稀缺而更重要，因为重要而更动人。
在这个快节奏的社会下，一切都变得功利起来，那种又费时间又神秘感太强的事情，没几个人能坚持下来，比如通信。
导演在影片中为我们呈现了这种节奏慢且文艺感强的谈恋爱方式，但柏拉图式的精神交流能否战胜快且准的感官快感，不同的人自然会有不同的选择，文艺与唯美毕竟只是小众需求。但无论怎样，这杯文艺鸡汤，我喝的很甜。
【关于......】
东坡先生说：此心安处是吾乡
我们毕生所求的安身之处，何尝不是那安心之处。
我们是有感情的动物，无论是什么情，大的小的，紧握的放手的，拥有的失去的，天生的抢来的等等等等，不论形式多么多种多样，过程多么婉转曲折，结局多么美轮美奂，最终要面对的还是你的心，你的真心，你的不加伪装不穿铠甲的真心。
“此心安处是吾乡”，此乡，是身体的栖息地亦是灵魂的港湾。
