丨苍凉、肃杀，再续“雨血”江湖的豪情与凄美
10年前，Soulframe（梁其伟）从耶鲁大学归国，带着徐小平的100万人民币作为启动资金，创立了灵游坊，当时一共只有4名员工。
2013年1月《雨血前传：蜃楼》发售，这是梁其伟的第三部雨血系列单机游戏，至此，灵游坊开始向手游转型。2014年灵游坊首款“雨血”IP衍生手游《影之刃》面市，荣获2014年德国科隆“最佳移动游戏”提名；2016年，《影之刃2》上线。
对于《影之刃2》，梁其伟并不满意，他认为这是一个向资本妥协的产物。为完成公司的资本计划，他们将时下火热的二次元、电竞概念一股脑儿得装入游戏中。
“事实证明并不成功，而且这种行为在运营公司层面来说是投机的。”
因此，对于影之刃第三代产品，灵游坊慎之又慎。
“要怎么做这款游戏？”
灵游坊用了一年的时间来思考。梁其伟极力反对贸然立项和追赶风口，他认为现在的市场是一个追求极致精品的市场，“贸然立项和赶进度没有任何意义，一定要全部想透再开始。”
历经一年的研发与打磨，经历两次测试，TapTap评分稳定在8.9分左右，并入围2019 TapTap 年度游戏大赏 “最受玩家期待游戏”。目前游戏完成度40%，在TapTap已有51万的预约量。
那么，这40%的游戏内容是如何打动玩家的？
还原纯粹的传统武侠
“我心目中的武侠，是苍凉，肃杀，风尘仆仆的基调下，在生死之间抉择的豪情和凄美。”
在梁其伟看来，武侠的魅力在于“侠客精神”——在那没有法律和执法力量的架空世界中，能够坚守初心，不贪名利，不畏强敌。这是所有武侠小说歌颂的基本价值观。
近些年，不论是影视作品还是游戏，国产武侠题材的作品不胜枚举，特效技术升级了，打斗场景更为炫酷精彩，但梁其伟却更为推崇上世纪70——90年代的徐克和邵氏的经典武侠片，他认为现在这些国产武侠都过于精美华丽，太偶像化，反而丢失了武侠感。
“相比之下，我认为日本武士题材游戏《只狼：影逝二度》和美国牛仔题材作品《荒野大镖客2》都更加‘武侠’一些。”
为了还原纯粹的传统武侠，《影之刃3》从美术、剧情、音乐等多方位入手，构建了影之刃武侠世界观。
美术、音乐回归国风
在美术风格上，《影之刃3》摒弃了上一代备受争议的日漫画风，回归水墨画风，将那个充满血雨腥风与爱恨情仇的武林再度带回到玩家眼前。主色调虽然依旧阴沉晦暗，但魂终于不再为复仇而生，他开始行侠仗义，比之前多了几分快意恩仇的洒脱。
《影之刃3》的配乐仍然由薄彩生担纲，一改前作“燃超”风格，第三代的配乐刻意降低了强节奏，让BGM若有若无，时隐时现。
薄彩生大量使用了吴越地区古乐器尺八作为演奏乐器。其音苍凉辽阔，既带有杀气音色，又能表现空灵、恬静的意境，营造出一种苍凉、萧索和肃杀的江湖感。
用江湖事折射现实
《影之刃3》将故事背景放在了《影之刃》第一代的5年后，因为人性的贪婪与欲望，杀气改造并没有因为十一人阁的覆灭而消失，反而更加变本加厉。游戏以传统武侠小说的章回体形式将多个分支剧情串联起来。叙事方法上，《影之刃3》一改前代作品的传统叙事模式，使用了“群像剧”式的碎片化叙事，主角不再是矛盾中心，而是所有事件的见证者。游戏中期不再是线性流程，玩家可以自行在开放性的地图上自由选择一个江湖事件介入调查，揭开杀气改造背后的惊天秘密。
梁其伟告诉GameRes，他们从未将《影之刃3》的剧情当做一个游戏剧情来写，而是一次实验性的尝试，“它更像话剧、戏剧，在极小篇幅内渲染极大的矛盾冲突，并赋予玩家的战斗足够的意义。”
“家暴”、 “控制欲”、“人性解放”、“母爱”、“嫉妒”……这些故事像是一则则值得玩味的江湖寓言，它们并没有局限在虚构的武侠江湖的框架里，更具有现实主义意义，就像金庸、古龙的小说，用江湖故事投射现实社会，警醒世人。
人性有美也有丑，美好的东西在黑暗中总是弥足珍贵。
然而唐礼却看不到。他自卑、狭隘、猜疑，渴望强大，渴望出人头地，渴望有足够的能力与爱人并肩，唐礼在强烈的执念下渐渐扭曲，甚至于忘了自己要强大的初衷，亲手摧毁了他在这世界唯一仅有的光明，也让自己堕入深渊。
改造归来，血洗唐门，唐礼硬生生将想要留在身边的人拉进了人间炼狱，他以为失去的只是他眼中那一点点微不足道的人性，殊不知的，是他的所有。
杀人偿命，唐礼伏诛。“那些好的，坏的，美的，丑的，都没了……”
如何塑造一个传统武侠的悲剧式人物？
《影之刃3》每幕的boss角色都有着鲜明的性格，并由角色的一个核心性格特征来推导出他的外形和战斗技能。
以第一幕“夺命之爱”的唐礼为例，在角色设定上，唐礼的定位是阴沉、令人不寒而栗的“前男友”形象。通过调研发现，不少女生最害怕人其实并不是陌生的坏人，而是那种具有暴力倾向的熟人，例如社会新闻报道的那种“前男友”——在分手以后死缠烂打，不声不响地跟踪到家里，甚至屠戮人命。开发组通过抓住唐礼的这种性格特征，延伸去设计了唐礼的外形和技能。
《影之刃3》的美术是由Fromsoftware《黑暗之魂》一二代以及《恶魔之魂》的美术总监Michael主导，他为《黑暗之魂》何《恶魔之魂》设计了近60%的怪物，在形象塑造上有着丰富的经验，尤为擅长捕捉那种“弥漫在空气中”的恐怖感。黑化后的唐礼是邪恶、恐怖的，令人不寒而栗，但他的恐怖不是非得张牙舞爪，他终归是个人。唐礼身份低微，自卑心很重，却被唐门小姐唐冰爱慕着，所以他的外形可以是彬彬有礼，甚至有些英俊。但是他的武器非常暴虐，他的眼神暴露了他精于算计、自卑多疑，阴晴不定的性格特征。这样的形象既不刻板又有立体感。
在形象塑造上，配音上的加成功不可没。唐礼的配音叶清老师是TVB的国语“御用配音”，曾成功塑造了诸如“段誉”（陈浩民版）、98年《鹿鼎记》的“康熙”等经典角色，同时也是《无间道》中的梁朝伟和动漫全职高手“黄少天”的配音，他声线多变，对于角色的拿捏精准到位，情感变化丰富。在一个关卡结束时，唐礼有一段独白，先是冷冰冰地控诉，又是恶狠狠的威胁，突然又精神崩溃，求唐冰原谅自己，最后变成了彻底疯狂歇斯底里的狂叫，这一段配音中，叶清老师展现了极高的控制能力和情绪变化。
不仅是唐礼，整个《影之刃3》用的都是TVB的经典武侠剧的国语配音演员，这也是《影之刃3》想要还原“武侠感”的一部分。
多机制融合，打造高爽度ARPG手游
《影之刃3》基本承袭了前作的角色设定，魂、左殇、沐小葵、弦者和小厮等角色悉数登场，每个角色在特定的等级后就可以进行不同的职业转职。
爽快的连招体验是ARPG游戏的灵魂所在，沿袭《影之刃1》及《雨血前传：蜃楼》，技能链在《影之刃3》里得以回归，每个玩家都可以根据技能特性编辑自己的连招技能链，打出一套畅爽的连招，既能畅享硬派动作游戏的操作手感，又能让非动作游戏玩家轻松上手。
此外，破防机制和弹反机制的加入强化了游戏的打击手感，无论是玩家还是敌人，被破防之后便会被打出硬直，增加了战斗的复杂度，同时也激发玩家通过破防机制衔接技能链。
在动作设计方面还新增了一些小细节，如“踢击”，以及在使一套剑法中还会穿插一些肢体动作，动作行云流水，更有中华武术的美感。
在横版地图上加入Y轴移动机制，不仅增加了游戏纵深空间，让人物可以上下移动，Roguelike元素的加入更是丰富了游戏的深度，玩家不再是只有一路走“X”轴的主线通关选项，可以停下来探索副本、解锁支线剧情，冒险过程中会遇到隐士、商人、盗贼、等随机事件。
在交互机制上，为了加强玩家对于这个武侠世界的认知，《影之刃3》进行了大胆的尝试——去掉UI，将“故事感“置于“易用性”之前。
《影之刃3》砍掉了背包、邮箱和任务系统UI——背包变成了马车，邮箱和任务系统也变成了鸽子架。只有通过与NPC或场景上的物体互动，才会触发功能。这无疑增加了交互层级，这种牺牲易用性的行为背离了手游的设计思路，极度不符合碎片化体验便捷操作的诉求。然而梁其伟认为，这更接近于单机游戏的体验，让玩家成为一个沉浸在关卡、剧情和体验中的好奇者，一切细节都能够加强他对于这个武侠世界的认知，以此创造高度的沉浸感和认同感。
负重前行
“如果满分十分，你们对《影之刃3》目前的品质打几分呢？”
“七八分吧！” 梁其伟这样回答。
尽管《影之刃2》依旧获得业界的赞誉，但在一些玩家和梁其伟自己眼里，《影之刃2》有太多的缺憾。
痛定思痛，这一次，《影之刃3》选择了让体验先行，商业退后。
梁其伟为《影之刃3》立下了严格的商业化路线：只有当游戏本身的内容足以达到一款单机游戏的评判标准，并且达到我们设定的优质标准之后，才能考虑商业化的手段。
他为策划们下达这样一条需求：在没有任何付费系统的情况下，能够让全部游戏系统正常运作起来，以及在没有任何付费系统下经过足够的测试，让游戏本身的系统，玩法，乐趣本身就可以吸引玩家，实现长线留存，而不是到了某个地方卡住他，逼迫他充钱。”
纯粹依靠玩家兴趣来实现留存未免过于天真和理想化，但对于《影之刃3》和灵游坊而言，他们更想要找回以期失去的一些东西。正如梁其伟在《影之刃3》贴吧上所说：“只要它是《影之刃》的续作，就必须背负它必须背负的东西。它不但要为自己的口碑而战，还需要为背负着的历史污点而战。”
那么剩下的60%将会如何展现？期待《影之刃3》上线的那一天。
