在实力悬殊的当下，陪富豪的柳飘飘那句“不行”，和坐在娟姐车里的尹天仇那句“是啊”，是小人物对美好事物的向往，和维护现实中“爱情”这一平凡梦想最坚定的表达。
所以他们之间那句“我养你”和“我爱你”才显得格外格外格外动人。
但是新喜剧之王一直不停用喊出来，打鸡血来表达“坚持梦想”的力量，把平凡小人物的某一宿命特质拿出来反复刻画，够热血够大众，也符合电影人设，但是看起来就是好空洞，就像为了符合而符合，如同流水作业上的热血圆梦电影。
后来女主还真的奇迹式的突然红了，达到了电影想要输出的“坚持梦想努力奋斗就有希望”这一理念。但是感觉通过这样的演绎，并没有真正切到星爷可能想要表达的电影主旨—一名好演员应该是生活的感受家，进而通过对一个小人物演员的刻画来带领观众真正感受生活的酸甜苦辣。
在喜剧之王里，尹天仇是一名真正的演员，电影从头到尾刻画极其深刻，不仅表现在他在片场用近乎荒诞和戏谑的信念感来“跑龙套”，更多的也体现在他在生活中也不断坚持自己就是“演员“这一信念。
比如他爱上了飘飘但知道自己尚且朝不保夕，所以一定要付钱，但很快又矛盾的追上去说“我养你”，因为他知道他就是演员，这辈子都是，短暂失落不可怕他坚信他会成功，爱飘飘也和这一样重要。
比如他不排斥任何表演机会，甚至是帮黑帮小弟凹气势和造型，但看见老婆婆被小弟欺负，他没有立马站出去制止，因为他明白每个人活法不同，他去干涉毫无意义，自己都尚且固执得要死，他肯定不能要求别人还得符合电影中的什么“好角色”。但他又会选择后面去弥补老婆婆的钱，也会用亲情去感动那位小老大，这是他感受了生活后做出的选择，他虽然是个不能过多干预别人的演员，但同时他也是个善良的自己。
这些埋伏使一个结论变得充满说服力，什么结论？即尹天仇是一名好演员。因为他真正感受过生活，体会过五味杂陈，接触过社会，洞察过人性，见过众生，理解自我。
所以当他演触手可及的死尸或与角色有距离感的雷雨，观众都会觉得不突兀很自然，因为电影的刻画让观众觉得他就能演好所有角色。这就是一部好电影需要具备的最重要的特质，能够引起观众的共情能力，从中有意无意窥探到一些东西，再多年也会对相应某些片段念念不忘。
但新喜剧之王在这一点的刻画上明显薄弱了太多，过多的刻画女主与一切不支持不看好她的人群的冲突，凸现她不管再多阻扰也要勇往直前的精神，无过但也无功，能为她的坚持鼓掌，但实在呐喊不出来，因为实在无法产生共鸣。
尤其是在为了梦想要努力拼搏仅仅还只够到及格线的今天，一股子往前冲的热血会激励人，但并不会感动人。对于尹天仇我们会说，我完全明白你，所以请一定坚持下去，我也会的，哪怕我的梦想非常微小。
但对于如梦，我看完后只有，她很勇敢，我挺佩服，如果身边有这样的朋友我会拼全力支持她。除此之外，我会觉得她的逐梦世界离我距离太远，这个世界甚至都太罗曼蒂克了，编制痕迹太明显。人物和故事设定成功，是个追梦的励志的好题材，但是电影刻画太浅显太直白甚至太刻意，不能让人脑海里留下什么深刻的桥段。
最后是感情线，尹天仇和飘飘的情感是有生活有温度有质感的，它是我们每个人都接触或感受过的，电影对这条线的刻画也非常的让人动容和真切，逻辑线条清晰明了。
在达叔大骂羞辱他侮辱了“演技”二字后，他小小迟疑了过后回来坚定的告诉他，自己就是一名演员，并且冒死拿走属于自己的盒饭，他认为自己绝对有演技担当得起“演员”二字。
但是当痛失男主角色时他失落的走过盒饭摊，没有任何力气的坐下时，他又回归到了生活中的尹天仇，切切实实感受到了痛苦和绝望，但是达叔一挥手他又立马跟了上去上演了一场不能“NG”的生死大戏，他用如此极端的表达来再一次肯定了自己。
所以当他拖着一身疲惫回去看到飘飘的担心和浑骂，他的心酸感动难过又幸福的心情完全溢出屏幕外，所以脱口而出那句“我爱你”让观众十分动容。
如同千千万万个普通人，不管在外受了再多委屈与伤心，回家看到有人正在等待，乃至关心的嗔骂，所有情绪顷刻间崩塌，除了“我爱你”和一个拥抱，再没有其它东西能够支撑起这副疲惫的身心，甚至就连沉默都显得多余。
喜剧之王让我们明白尽管我们都是小人物，追梦过程中的阻碍失落痛苦与绝望都在不断上演，但生活中总归有些温暖与真情，让我们值得坚持下去。这样的处理让整部电影的情感显得如此真实朴实，同时又能囊括到那么多人的真心，很高级。
但新喜剧之王的所有人物冲突都太过线条化，父亲线，反对者线，支持者线，渣男友线，一切线条分门别类，合理但过于直白，好像鼓着一口气，一起努力终于将女主送上聚光灯下。
这样的处理会让观众心疼女主，但不会像尹天仇，被观众理解，认可进而深刻记住。因为生活没有那么多分明的线条，相反生活像浆糊，你不知道自己什么时候会爱上妓女，更不知道自己居然会成为卧底，也不知道自己的鼻涕会差点流在一线女主脸上。
可是就是这团浆糊就将自己紧紧融进了梦想，恍然原来一切经历原来都是礼物，自己也不知道怎么就完满了自己。而在新喜剧之王中，观众和女主都知道自己正在冲刺，这些经历都是应该的，都是成功前的失败母亲，多了应该，少了自在。
简而言之，经典难以超越，甚至难以齐肩。
我对星爷的情怀与热爱，和我对杰伦小公举一样深。我从来没专门写过影评，大多就两三句话表达我的观感，并且还只写觉得好看的电影，说几句好话而已。
这一篇也算失眠的产物，睡得好的清醒天还可能不会有耐力写完，毕竟大过年的吃喝天，哈哈。
所以绝不是批判，也不敢，不敢轻易批判任何东西，怀抱“把自己活明白就很不容易了，还去指教别人显得很愚蠢的想法”，会让我觉得安全，甚至只是写影评这么私人表达的东西，我都不喜欢也不愿意用文字去批判，不喜欢看就不看，不推荐也绝不专门去表达，所以这第一篇专门写下的影评，还是星爷的就更不是单纯批判了。
只是情怀太深，有些话如鲠在喉，说给别人听更多的都是说给自己听，用新旧两部电影来做对比，想表达对往日时光的喜爱与追忆，和对当下自己的失落与警醒。
一部旧时光中的电影会留下自己成长过程中深深的烙印，如同这部喜剧之王，初看时我还不懂只觉搞笑，但对张柏芝在车中的哭泣印象深刻，觉得她哭得好丑。
逐渐长大，我开始变成柳飘飘，看似喧嚣飞扬棱角分明，敢爱敢恨为爱不顾一切，但顷刻间也可以贡献出自己的一切柔情与脆弱，我觉得我哭起来没有她一半好看。
而现在我成为了我自己，我有点尹天仇的坚持，却也像飘飘那样随性，伴随时光历练，我给予自己的快乐可以像尹天仇那么多，对爱和被爱有了更加深刻的认知，不慌张不动摇，但我也还是像飘飘那样，希望爱上能让我更加喧嚣飞扬棱角分明，不顾一切，贡献更好温柔的尹天仇。
祝大家长大快乐。
