昨天看了《我就是演员》第一期，也就是演员的诞生第二季。

平心而论，相比第一季利用流量明星哗众取宠的表现，这一季明显在演员的邀请上，或者说演员在面对节目组的邀请上，慎重了很多。

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回忆第一季，他的火爆可以说毁誉参半。

一档大咖加盟的综艺大部分时间却被黑的体无完肤，大多是诟病评委点评公平与否，以及节目剪辑的混乱。

这档节目的确是为了吸引观众眼球去制造了矛盾看点。但同时，他让我们发现了一批诸如周一围，彭昱畅等的好演员。

现在回头看第一季，你会发现当初节目里无论晋级与否。

那些卖弄尴尬、拙劣演技的明星们，他们的表演片段仍在各种视频网站做成或鬼畜或盘点被人鞭尸，成为无法抹去的笑料。

而靠演技翻红的演员，也因此慢慢的打开了知名度。

从第一季的成功明显看出，不论节目如何作妖。

若你以为随便接下的节目随便演一演就行，那你要做好被群嘲的准备。

但若你有正本事，无论晋级与否，你是否认真，你的演技如何观众看得到。

所以我想，经过第一季大相径庭的两种结果反映，估计很多艺人在接受这档节目的邀请时，都会考虑自己是否有能力、或者说有胆，接受所有人的或谩骂或赞赏。

[ 演员设置 ]

从第一期的演员构成上大体就可以看出了。

第一组年少成名的童星组。徐娇，出道即是周星驰电影主角，当年经星爷调教演技备受好评。这么多年虽说没有什么非常拿的出手的好作品，但也没有说因为演技差被说low穿地心，顶多算不务正业。

胡先煦，很多人听他的名字不知道是谁，但他的一连串作品可以说耳熟能详，很多人应该是看着这个小男孩在各种电视剧中长大的。

第二组实力派女演员。左小青，各种正剧、现实剧一番，曾获得华鼎奖等多个奖项，代表作中国式离婚、战长沙可以说是耳熟能详，名副其实的演技派，躲在角色背后的好演员。

任素汐，多年话剧经验，经《驴得水》中赵一曼一角爆红一段时间，舞台水准极高，控场极强。

第三组实力派男演员。杜淳，虽然这些年的各种无脑偶像电视剧很败路人好感，导致很多人忘了杜淳曾是各种谍战、抗战正剧御用男主，自身演技不说极好，但也远超平均水准。

宋洋，在暴裂无声蹿红之前几乎是个小透明，但相信看过暴裂无声的观众都没法儿忘了他，他整个人就是个戏痴。

三组演员其实都有一定的话题度，但却都不是所谓流量。

而他们的作品呈现也印证了这一点。

[ 表演课 ]

01

徐娇和胡先煦被安排了经典作品《卧虎藏龙》来演绎，这一场其实指导意义大于演出效果。

说他们差吗？两个小孩都很认真的在演，没有很大程度的偏离剧本，认真的在模仿当年的章子怡和张震，模仿到位了。

演的好吗？从屏幕溢出的尴尬可以看出，没有评委是满意的。正如章子怡所说，他们没有代入感。这导致的结果就是感觉小孩儿在强行装成熟。

本场最佳应该是陈凯歌导演的临场指导，单单两个问题就指明了他们表演的问题。当你演绎一个角色时，首先你得知道这个角色当下的举动所代表的含义，即使是模仿前作，也得有自己的理解，不然无异于东施效颦。

当改了之后的戏再演后，不说相比原版，至少在舞台上，我们可以带入角色不那么尴尬了。陈凯歌导演现场对两位年轻演员的指导，我认为是对所有的年轻演员的现场指导。

（题外话，十九岁和十九岁真的不一样。）

02

左小青和任素汐被安排的是《一九四二》，从微博、知乎等多个社交论坛的讨论度来看，这一场当之无愧的全场最佳。

二人各有优势，左小青的主场是影视剧，擅长小细节，各种小动作、小表情，对节奏的把控游刃有余，可以说她完全就是一个稳。

她的情绪是逐步爆发的，越发深入人心，真正的以情动人，这一场的泪点几乎都由她提供。

而任素汐作为话剧演员，可以说舞台更加适合她，对于徐峥所说的她带着节奏走，我更相信这是她多年话剧生涯的潜意识——先声夺人.

她的技巧性更强，相比按照节拍走的左小青，她更明白如何在一个舞台上瞬间引人注目。

而我个人更喜欢左小青的演绎。

也许是任素汐话剧演员习惯了声势夺人，但恰恰这一点是我认为她不够好的原因。

结合故事背景，这是四二年的饥荒时代，为什么一个几天没有吃饭的人会如此中气十足，同样的，她过于注重舞台台词效果，对表情动作的表演远远不及左小青。

在面对那个想要买人的兵痞时，左小青的那一句：你，你看我，行吗？话中的忐忑、不愿、羞辱，结合揉捏衣服的动作，非常惊艳，我认为从这时候开始，她真正进入了状态。

这两人完全不同的演绎方式，也是徐峥和吴秀波争论的来源。

徐峥更重演出的技巧方法，这和他自身也有关系，徐峥作为极优秀的演员，纵观他演出的角色，你会发现总有一种游刃有余之感，他的技巧性很强。

比如你看《秋菊打官司》这一段，不用任何情感表达语言描写，刚刚还西装革履的徐导转眼就成了一个猥琐的老农民，这就是他的技巧。

所以他更青睐于任素汐的演绎。

而吴秀波更注重情感的体验，他更喜欢那种娓娓道来的感觉。

观左小青的演绎，出场并不如任素汐有气势，但后来一步步的情感加深，才明白这个角色。

不管怎么说，不同的表演方式，两人各有优劣，在这一场，她们都是极好的演员。

只是表达方式的不同，没有什么谁胜谁负。这一场，这两位是相互成就。

03

杜淳和宋洋的片段是《军师联盟》中的七步诗。

说实话，二人出场后我都是有些失望的。

先说杜淳，他的出场有些悄无声息，而那一句弟弟甚至可以说十分出戏，完全没有帝王的气势，就像陈凯歌导演说的，直到他说斩立决那一刻，才进入了帝王的状态。

但他后半段的演绎很不错，算计曹植时看似关切实则阴鸷，算计成功后的自得与毫不在意，曹植作诗时面部青筋暴起，最终颓然放弃，无一句话，但可以感受到他所有的情绪变化。

而宋洋刚一出场，他狼吞虎咽的以手扒饭，我的心都凉了，这是那个恃才放旷的子建吗？

子建不应该是嘲讽的看着曹丕，不食嗟来之食吗？

后来他与曹丕对话，似乎找回了状态，但整体的感觉已经是惧死之人了。

听后来陈凯歌导演的解说，你会发现，是啊，曹植，如此不羁的大诗人，怎会求曹丕饶他一命，他即便是吟诗，也该是昂首挺胸，不惧生死。

宋洋的气质很符合一个颓废的诗人，但因为演绎角度的错误，导致了他整个表演的方向都偏了，非常可惜。

他是非常努力，拼命演戏的人。

最后被淘汰满脸的难过委屈，他说的那句一定要有主见，真的，有点心酸。

我相信这次表演，一定会给他带来巨大的改变，

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这一期的三组演员，每一个晋级的都是惊喜，但每一个未晋级的也不可惜。

他们不论是正在努力的年轻演员，还是久已成名的老戏骨，都可以说是好的演员。

即使没有在此晋级，也依旧会发光。

正如山争哥哥所说，好演员的春天到了。

祝愿山争哥哥，立早姐姐，秀波大叔携一众演技派C位出道~